Hvordan Lage Trance Musikk i 10-Trinn: (2021 Pro Guide)

“for trance musikk å være god, må den snike seg på deg.”- Greg Gutfeld

Mange trance musikkelskere ønsker å lære å lage trance musikk. Men med hver ny ferdighet vi ønsker å lære – det kommer et spørsmål, “hvor skal jeg begynne?”

Før du begynner, er det viktig å forstå at læring musikkproduksjon er lettere sagt enn gjort. Det er mange forutsetninger for å forstå og lære før du begynner å jobbe med sporene dine.

læringsproblemet avhenger av hvor ivrig og eksperimentell du skal ta denne utfordringen.

som med alt – alt du trenger er en datamaskin og lære å lage trance musikk er like enkelt som 1, 2, 3!

Så er du klar til å dykke inn og lære å produsere denne fengslede elektroniske dansemusikkgenren? Hold lesing!

Hva Gjør En Sang Trance?

når det kommer til den mest emosjonelle sjangeren av elektronisk musikk, trance definitivt topper diagrammet!

Det har makt til å fremkalle dine følelser som gjør at du føler deg glad og trist uten åpenbar grunn. Det er en sjanger som kan transportere deg til en verden av ren harmoni og lykke.

det er mange undergenre av trance som gjør det til en av et slag.

Så, hvis du har bestemt deg for å lage din debut i verden av trance eller bare få navnet ditt der ute, foreslår vi at du fortsetter å lese for å forstå trinnene du må ta.

trance musikk tar inspirasjon fra en rekke musikksjanger inkludert klassisk musikk, house musikk, og mer.

det som skiller trance fra andre sjangere er produksjons estetiske som raskt tempo, repeterende synthesizere, ulike effekter, tilbakevendende buildups, og tunge forsinkelse eller sammenbrudd strukturer.

disse elementene når de kombineres sammen, gir en følelse av eufori på dansegulvet.

I Likhet med andre former for musikk, de ulike undersjangre av trance har sine egne distinkte tolkninger og egenskaper.

dette bidrar til å utvide og omdefinere trance for et bredere publikum.

her er de vanligste egenskapene til trance musikk:

Rytmen

Trance musikk struktur følger også den hyppigste tiden signatur av dansemusikk dvs.fire slag per mål.

sporene varierer fra 122 til 150 slag per minutt (BPM) som ofte gjør denne sjangeren raskere enn husmusikk.

Kick trommer og hi-hats brukes for downbeat og upbeat henholdsvis.

Oppbygging Og Sammenbrudd:

Trance musikk er definert av erting, fantastiske oppbygginger og kraftige sammenbrudd.

selv om disse brukes i flertallet av EDM-sjangere, men det har en annen innvirkning på trance-musikk.

Nesten hvert spor har et overgangspunkt, også kalt en oppbygging, hvor produsenten øker energien til et spor gjennom forskjellige effekter.

dette etterfølges av en sammenbrudd som helt fokuserer på hovedmelodien til sporet.

Kroken

formålet med trance musikk ligger i ‘kroken’.

det er hovedmelodien i trance musikk som gjentar hele sporet gir hypnotisk effekt.

Vokalen

Trance musikk finnes hovedsakelig i instrumental form.

imidlertid har artister og produsenter begynt å bruke prøvevokal eller session vokalister for å ‘ opp ‘ følelsen av et spor.

10 Tips For Å Lage En Trance Sang

denne bloggen vil tjene som en god guide som dekker konturene av alle tips og nødvendige skritt du bør følge for å produsere en trance spor. Vurder denne veiledningen som en blåkopi!

Notat: Vær oppmerksom på at dette ikke ER EN ‘KOMPLETT’ tutorial på hvordan å lage en trance spor. Bloggen dekker alle viktige elementer en aspirerende produsent (som meg) burde vite før du dykker inn.

Opprett Din Trance Sub-Genre

det er godt å eksperimentere, men når du bare begynner-anbefaler vi deg å etablere en trance sub-genre.

gjennom årene har artister og lyttere begynt å kategorisere trance i forskjellige undergenrer, inkludert:

• Progressiv Transe
• Oppløftende Transe
• Teknisk Transe
• Psy Trance;
• Ja, mer.

Hver undergenre har sine egne egenskaper – for eksempel er oppløftende trance-spor normalt paced på 136-140 BPM.

men det avhenger også av euforiske og følelsesmessige sammenbrudd og rullende basslinjer. Et godt eksempel er Gouryellas spor Kalt Anahera som bare er 132 BPM-men det regnes som et oppløftende trance-spor.

Progressiv Trance Er en chill-out og mer avslappende Form For Trance musikk og sporene er på 126-132 BPM.

avhengig av dine personlige preferanser, opprett en undergenre som du kan mestre først. Det er viktig å holde seg til en undergenre i begynnelsen og deretter forgrene seg når du er komfortabel.

den primære årsaken er at du ikke kan bruke samme aspekter, melodier, sammenbrudd og prøvepakker (mer om dette nedenfor) i forskjellige undergenrer.

hvis du kjenner din undergenre, er det bra! I tilfelle ikke, lytte til de nyeste utgivelsene, populære radioprogrammer, og mer for å bestemme din interesse.

for denne bloggen skal vi velge Oppløftende Trance som vår primære undergenre.

Velg Digital Audio Workstation

når du har opprettet en sub-sjanger, er neste trinn å velge En Digital Audio Workstation (også kjent SOM DAW).

hvis du ikke er klar over Hva DAWs er, trenger du ikke bekymre deg!

Digitale Lyd Arbeidsstasjoner er programmer som brukes til å opprette, spille inn, ordne, redigere og mikse musikk. Den første kommersielt tilgjengelige DAW ble utgitt i 1977 kalt Soundstream.

i dagens tid inkluderer Noen av de kjente Dawene Ableton Live, Cubase, Logic Pro og FL Studio.

nå er dette trinnet EKSTREMT viktig. Vi kan ikke understreke dette nok. Det er ingen bedre eller verre sammenligninger-men det handler om å finne DEN RETTE PASSFORMEN for deg.

Alle DAWs har forskjellige grensesnitt, funksjoner og arbeidsflyt. Derfor er det ingen vinnere eller tapere – du bør velge den som fungerer best for deg.

prøv å registrere deg for en demo av de ovennevnte programmene (alt fungerer bra for å produsere trance musikk) før du fullfører din beslutning.

du kan finne demo linker her :

• Ableton Live (30-dagers gratis prøveversjon): https://www.ableton.com/en/trial/
• FL Studio (ubegrenset gratis prøveversjon): https://www.image-line.com/flstudio/
• Cubase (30-dagers gratis prøveversjon): https://www.steinberg.net/en/products/steinberg_trial_versions/cubase.html

Start Fra En God Lydprøvepakke

nå har du funnet ut undergenren og har avsluttet PÅ DAW du bruker.

nå er du klar til å begynne å lage musikk.

Men hvordan???

er du også forvirret hvilke instrumenter som brukes i trance musikk?

det er to måter å lage musikk i en digital lyd arbeidsstasjon selv om du ikke har alle instrumenter eller utstyr:

1. Lydspor
2. MIDI Spor

for å bli en full-fledge produsent arbeider som artist heltid, begge er nødvendig for å lære og bruke.

for denne bloggen skal vi være fokusert på Bare Lydsporene for å gjøre produsere trance musikk enkelt og praktisk for deg.

• Trommer
• Perkusjon
• Lyd FX (inkludert atmosfæriske lyder, eksplosjoner og mer.)

Finn noen gode lydprøvepakker i henhold til din undergenre og begynn å eksperimentere.

Identifiser Akkordprogresjonen

akkordsekvensen og progresjonen definerer hovedmelodien til trance-sporet ditt. Hvis du lurer på hvordan du lager trance musikk, bør du nøye forstå dette trinnet.

i denne sjangeren er akkordsekvens, progresjon og melodi fremtredende enn andre sjangere AV EDM.

derfor er det viktig at akkord og melodi er justert sammen og konsekvent gjennom hele sporet.

du må velge en akkordsekvens som gir den trance-følelsen når du hører på den.

vi foreslår at dette bør være ditt første skritt – plukke en akkord sekvens og progresjon slik at du kan legge til og lage andre elementer rundt det.

Designe Din Bassline

er din akkordprogresjon fin og alle trancey? Nå er det på tide å designe en bassline som går under den.

for å legge vekt på sporet ditt, er det viktig å legge til en drivende basslinje og spark for å få den rette stemningen.

Skissere Arrangementet Av Sangen Din

etter å ha lagt til flere elementer, er det på tide å skissere en struktur for å holde den organisert.

alle musikkstiler følger spesifikk arrangementsstruktur – for eksempel vil en grunnleggende struktur av en poplåt være noe som:

Intro-Vers-Pre-Chorus-Chorus – Pre-Chorus – Chorus-Outro

dette er hvordan nesten hver pop artist ville strukturere sine sanger som.

hvis du lurer på hvordan du lager klassisk trance, har vi en grunnleggende oversikt over arrangementet for å hjelpe deg.

arrangementsstrukturen til et oppløftende trance-spor går som:

Intro-Buildup-Breakdown-Build-Climax-Outro

Dette vil hjelpe deg med å justere sporet og designe alle elementene etter hverandre.

Dette gir deg også en grunnleggende ide om når et bestemt element må være der i et trance-spor og fjernet.

Design Alle Elementene I Sporet

når du har den grunnleggende strukturen og elementene i sporet ditt, er det på tide å designe andre elementer for å fullføre produksjonen.

for et oppløftende trance-spor trenger du:

• Spark
• Basslinjer
• blymelodi
• Pads
• Plukker
• Lyd FX
• Trommer

ditt første mål bør være å velge hver element nøye som komplimenter hele sporet. Dette trinnet vil ta mye tid – og du bør ikke være bekymret for det.

mange amatører fokuserer for mye på lydkvaliteten, men på dette punktet bør du bare holde deg til å gjøre sporet godt og interessant.

Lydkvalitet kan tas hensyn når sporet er fullført.

Kom Inn I Miksing Av Sporet

Miksing er viktig før du sender ut sporet ditt Til A&Rs, etiketter og promotører.

Å Blande et spor profesjonelt er ikke lett som det høres ut. DET er EN KUNST!

Det krever at du er på toppen av spillet ditt og utnytter din tekniske evne. Mange kunstnere også stole på outsourcing denne delen til andre fagfolk som har gjort sitt navn i bransjen Som Mark Sherry.

målet er Å sikre at sporet ditt lyder TOPP KVALITET.

basslinjene skal ikke kollidere, eller sparketrommelen skal ikke være for høy. Hvert element i sporet ditt skal balanseres!

Avgrens Og Master

Fortsett å lytte og forbedre sporet ditt. Den grunnleggende av trance musikk er å avgrense og mestre. Ikke tro at når du er ferdig med sporet ditt-det er gjort!

mange artister bruker måneder og år på å fullføre ett spor bare fordi de tror de kan oppnå mer.

Å Lage trance musikk er en prøving og feiling prosess. Bare fortsett å øve for å få den profesjonelle lyden i sporene dine.

Få Tilbakemelding

du kan også få tilbakemelding fra gamle, nåværende og kommende trance produsenter hvis du vet noen. Det er etiketter og arrangører som er åpne for å gi tilbakemelding for en nominell avgift.

du kan bruke deres profesjonelle ører for å få tilbakemelding og bygge opp på det. Når du bare begynner, lær å ta tilbakemelding og kritikk.

hver tilbakemelding du får er en lærerik opplevelse som bare vil forbedre deg profesjonelt for fremtiden.

Avsluttende Bemerkninger

Lærte du noe om hvordan du lager trance musikk? Vi prøvde vårt beste for å hjelpe deg i teorien, slik at du kan få musikken din der ute.

formålet med trance musikk og denne korte guiden er å hjelpe deg å forstå grunnleggende begrepet produksjon.