Klær I Elisabethansk Tid

Klær i Elisabethansk tid (1558-1603 E. KR.) ble mye mer fargerike, forseggjorte og prangende enn i tidligere perioder. Med Elizabeth I Av England (r. 1558-1603 CE) selv å være en dedikert tilhenger av mote, så også hennes hoff og adelsmenn fulgte etter. Klær var en viktig indikator på status slik at de som hadde råd til det var nøye med å bære de riktige farger, materialer, og siste mote Fra Kontinentet. Tung brokade, strømper, tettsittende dubletter, lange bølgende kjoler pyntet med perler og juveler, knelange bukser, stive lin krage eller ruffs, og fjær hatter var alle stift elementer av garderober av godt av. Commoners, i mellomtiden, forsøkte å følge den nye design som best de kunne bruke billigere materialer, men de som prøvde å kle seg utenfor sin stasjon måtte passe myndighetene ikke fine dem og konfiskere den fornærmende element.

Den Historiske Posten

Rekonstruere hva folk hadde på seg og når har sine problemer. Klut, selvfølgelig, er ikke en veldig god overlevende i beste tider. Det er noen få sjeldne overlevende eksempler som en ull skjorte og knebukser sett tilhører en mann som døde etter å ha falt i en torvmyr På Isle Of Shetland. Men disse er få og langt mellom. I tillegg til tidens herjinger, Elizabethans vanligvis reparert og deretter kutte og gjenbrukt sine klær for å få lengst liv fra dem. De lureste klærne ville da ha blitt brukt som filler. Følgelig, vår kunnskap Om Elizabethan mote kommer ofte fra secondhand kilder som skriftlige beskrivelser, sumptuary lover, og representasjoner i kunst.

den billedlige rekord For Elizabethan perioden er, heldigvis, en svært rik en i form av portretter og så for de høyere klassene har vi rikelig informasjon om hvilken type klær slitt, i hvert fall ved spesielle anledninger. Illustrasjoner i samtidige bøker er en annen verdifull kilde, spesielt for de fattigere klassene. Til moderne øyne, Elizabethan klær synes ganske stiv og tung, men vi bør huske At I Det 16. århundre CE England Og i fravær av tilstrekkelig innendørs oppvarming omtrent overalt, den beste måten å holde ut kulden var ens garderobe.

Klærhandelen

Den økende befolkningen I England i Det 16.århundre stimulerte en tilsvarende vekst i klærindustrien. Ull var det viktigste materialet og det var fire sauer for Hver person I England PÅ 1550-TALLET CE. Samtidig førte økt kontakt med nord-Europa til at nye ideer og moter spredte seg, noe som skapte en etterspørsel etter lysere farger og lettere materialer. Unworked og ufarget klut var Englands viktigste eksport, spesielt Til Antwerpen. Imidlertid førte inflasjon og forstyrrelser i internasjonal handel forårsaket Av Den Anglo-spanske krigen til en nedgang i andre halvdel av det 16.århundre E. KR.

produksjon av klær for det innenlandske markedet ble mer sofistikert med en større bruk av små maskiner for å hjelpe i noen stadier av prosessen. Disse inkluderte den nederlandske vevstol og strømpe-ramme strikke maskin. Den en gang stift ull, filt, og kamgarn klær ble nå supplert med lettere stoffer-spesielt bomull, lin, fustian (bomull og lin), og noen ganger silke – mens selv de tradisjonelle materialene ble finere i kvalitet og tekstur. Garnspinnere, vevere og dyers alle jobbet selvstendig og vanligvis i sine egne hjem. Det var, som ennå, ingen fabrikker, selv om arbeiderne var semi-profesjonelle og mange ulike husholdninger kan produsere for en enkelt storskala forhandler, kjent som en clothier.

de Walisiske grenser, Gloucestershire, Wiltshire og Hampshire hadde lenge hatt et rykte som de beste stedene for engelsk klut produksjon. Som Den Elisabethanske perioden hadde på seg, regioner Som East Anglia og Kent så ankomsten av innvandrere (spesielt nederlandsk og Italienere) med klut-produksjon ferdigheter, som i stor grad økt kvaliteten på lokal produksjon. Hybrid stoffer lettere enn de tradisjonelle engelske de ble produsert som skapte ny etterspørsel og, fordi de gikk ut raskere, økt salg på lang sikt. De nye varianter av klut eller’ nye draperier ‘ gikk under mange navn som bukter, sier, serges, perpetuanas, shaloons og grosgraines.

Aristokratiet

Herreklær

for menn ble linunderklær (skjorte og lange shorts) ofte brodert og gitt blondedekorasjon. Yttertøy ble laget av alle materialene nevnt ovenfor. Andre alternativer slitt bare av aristokratiet på grunn av deres utgifter inkludert fløyel, damask (en kunstferdig vevd stoff av ulike materialer), og silke. Bukser var knelengde (‘Venetianske bukser’) eller lårlengde (trunkhose), og ble ofte bølget ut over øvre lår og hofter; senere versjoner hadde lommer. Bukser ofte omtalt en codpiece som var en polstret dekker av skrittet. Noen ganger av imponerende proporsjoner (men mindre enn Under Henrik VIII av Englands styre, 1509-1547 E. KR.), kunne kodestykket løsnes eller løsnes separat fra buksene når det var nødvendig. Ved slutten av århundret ble de erstattet av knappen eller bundet fly.

det vanligste overplagget for menn var dubletten, en kort, stiv, tettsittende jakke som var laget av ull, lær eller tykt stoff. Akkurat som i dag, ble mindre endringer et tegn på mote som den nedre kanten av dubletten, som startet rett, men deretter utviklet seg til en dyp V-form som peker nedover på forsiden. En nysgjerrighet på noen dubletter var peascod-ekstra polstring over magen for å etterligne rustning, men som endte opp med å få brukeren til å se ut som om han strutte som en påfugl. Slike polstring, kjent som ‘bombast’, besto av ull, bomull eller hestehår og ble brukt i andre områder for å skape fasjonable former til ytterklær. Avtakbare krage og mansjetter var svært fasjonable også, og ble laget av stivnet lin eller blonder. Som århundret hadde på seg på ruffs ble stadig mer outlandish og nødvendige wire støtter.

den dublett kan ha ermer som kan være avtakbar, og det ble lukket ved hjelp av kroker, blonder, eller knapper. Skuldrene kan ha vinger og dekorative faner hengende i midjen kjent som ‘pickadills’. På toppen av en dublett i kaldere vær, kan en mann bære en jerkin vest og på toppen av at en frakk som kan være av hvilken som helst lengde, kutt, og materiale. Kapper og halvcirkelformede kapper ble også slitt. Bukser og øvre plagg ble ofte kuttet vertikalt på steder slik at undertøy eller et lettere foringsmateriale kunne bøye seg gjennom hullene på en dekorativ måte.

Lær var populært for noen ytterplagg, belter, hansker, hatter og sko. Lær ble noen ganger gjort mer dekorative ved å verktøy det. Sko for menn var vanligvis firkantet-toed og uten en merkbar hæl. Tidligere typer fottøy var slip-on, men snørebånd og spenner kom inn i mote ved slutten Av Elizabeths regjering. Courtiers hadde ofte fancy tøffellignende sko laget av silke eller fløyel. Lær støvler ble slitt når du kjørte.

Farger kontrasteres ofte i samme antrekk. Alle farger kom fra naturlige fargestoffer og så de vanligste for aristokratiet var rød, blå, gul, grønn, grå og brun. Da naturlige fargestoffer har en tendens til å falme relativt raskt (selv om ytre klær sjelden ble vasket i det hele tatt, men bare ble børstet), viste de lyseste fargene tydelig at man hadde det nyeste av klær. Noen fargestoffer var dyrt å produsere som scarlet og svart og så disse var en annen indikasjon på rikdom og status. Knapper, vanligvis små i størrelse, men store i antall, var et lignende merke av rikdom med den billigste ved hjelp av tre, bein eller horn og den mer blendende laget med gull, sølv eller tinn. På samme måte, i stedet for knapper et plagg kan være lukket eller koblet til en annen ved å binde et bånd gjennom matchende hull. Disse båndene var kjent som ‘poeng’ og endene kan være dekorert med biter av metall. I fravær av lommer, både menn og kvinner hadde på seg belter eller belter som ble suspendert vesker, dolker, og rapiers for menn, og speil, grooming kits, og fans for kvinner.

Dameklær

Aristokratiske kvinner brukte ofte lange kjoler som ikke hadde endret seg veldig mye siden Middelalderen. Kirtle kjole var montert og veldig lang, slik at føttene til brukeren var nesten skjult. På toppen av dette ble andre plagg slitt. Skjørt var frittflytende tidlig I Elizabeths styre, men der utviklet en mote for stive skjørt i form av en bjelle eller sylinder. Disse skjemaene ble opprettet av en rekke hoops inne i materialet eller i en underkjole. Denne sistnevnte konstruksjonen var kjent som en hjul farthingale og den hadde en polstret rulle rundt midjen for å skyve det ytre plagget utover slik at kjolenes materiale falt vinkelrett.

et alternativ til kirtle var iført en rekke lette skjørt (underskjørt) kombinert med en bodice som vanligvis var et stivt plagg laget av ull og som understreket en smal midje. Bodices ga støtte til eller til og med innsnevret overkroppen. De ble gitt stivhet ved å sette inn tynne biter av hvalben, tre eller metall. Finere bodices ble lukket med knapper eller kroker. Noen ganger ble et forsterkende stykke tre kalt en busk satt inn på forsiden av bodice og holdt på plass ved hjelp av et bånd i midten av brystet (som overlever til denne dagen i noen undertøy). Bodice kan festes på forsiden, siden eller baksiden. Som med hemlines av menns vester, halsen av kvinners bodices variert i kutt. I midten AV det 16. århundre E. KR., kuttet var lav, deretter steg over tid og til slutt ble low-cut igjen ved slutten av århundret. Aristokratiske kvinner hadde ermer til bodice hvis den ble slitt som et ytre plagg.

et tredje alternativ var å bære en kjole som i hovedsak var et skjørt og bodice festet sammen og slitt over undertøy. Disse Var De mest ekstravagante Av Elisabethanske plagg og ble vanligvis slitt med falske ermer og dekorert med perler, juveler og gull brokade.

Barn av de rike var vanligvis kledd som om de var miniatyr voksne. I tillegg, gutter opp til en alder av fem eller seks ble ofte kledd som jentene var med masse frilly blonder og brokade.

The Commoners

Commoners hadde lignende klær til aristokratiet, men laget langs mye enklere linjer og med billigere materialer. Arbeidere hadde åpenbart ikke restriktive klær når de gjorde sine daglige oppgaver. Materialer som billigere sengetøy, linduk, hampduk og lockram (fra grov hamp) ble alle brukt til hverdags arbeidsklær som måtte være holdbare å ha på seg og vær. Av denne grunn ble hems noen ganger laget av mer slitesterkt materiale, slik at de kunne ta ekstra slitasje og lett byttes om nødvendig for å gi plagget et lengre liv. Forklær av tykt stoff eller lær ble slitt for å beskytte klær også. For en spesiell antrekk var en rimelig luksus satin (omtrent ti ganger billigere enn damask). Som noen fargestoffer var dyre, grå og brune nyanser var de vanligste fargene i klær av de fattigere klasser.

Reisende selgere og lokale mercers ville ha solgt enkle klær som strømper og undertøy. For mer forseggjort yttertøy, en spesialisert skredder eller syerske ville ha gjort klærne på forespørsel. Slange eller løstsittende strømper forble populær blant menn, selv om fasjonable aristokrater ville ha foretrukket trunkhose. Kortere strømper bundet med strømpe og bånd på kneet var populære blant alle klasser. Lavere klasse kvinner hadde noen ganger ermeløs bodices og festet dem med snørebånd, noe overklasse kvinner ikke gjorde. En ull eller lin cap eller flat lue ble ofte slitt, selv innendørs. Hatter for de rike ble noen ganger laget med pels (spesielt bever) mens vanlige folk kan bruke halm, filt eller lær. Sko var som nevnt ovenfor, men arbeidere hadde noen ganger ankel-støvler laget av lær.

Silke, bånd og blonder var luksusartikler, men kan lett legges i moderasjon til selv vanlige klær for å gjøre dem mer attraktive. Dette var spesielt slik at engelskmennene fulgte motetrender satt av franskmenn og Italienere hvis øvre klasser favoriserte mer prangende klær. Trenden for forseggjort dekorasjon deretter sildret ned til alle klasser.

Kontrollere Mote

Elizabeth var den siste monarken å innføre sumptuary lover (spesielt i 1559 OG 1597 CE) for å dempe ekstravagante utgifter på klær og sikre eliten forble de eneste med de fineste klærne. Det var ekte bekymring for at unge menn, spesielt, outspent sine arv i å prøve å holde tritt med moter satt av de rikere medlemmer av samfunnet. Derfor var det strenge regler for hvem som kunne bruke visse typer klær, visse materialer og bestemte farger. Det var andre grunner til å begrense kjole som religiøse syn På Protestantismen som krevde mer strenge klær, og det faktum at finere og mer blendende klær vanligvis kom fra utlandet og så skadet salget av tydeligere hjemmeproduksjon.

Eksempler på restriksjoner inkluderte bare jarler eller høyere rangerer som kunne bære gullduk. Bare kongelige kunne bære lilla og bare jevnaldrende og deres relasjoner kunne bære ullplagg laget i utlandet. Tjenere av noen lavere enn en gentleman kunne ikke bære pels av noe slag, og vanlige folk ble utestengt fra å bruke strømper laget av materiale som koster mer enn en viss pris per verksted. Noen fanget bryte disse sumptuary lover risikerte ulike grader av bøter og ha klesplagg konfiskert. Det faktum at slike bøter var på plass illustrerer, selv om, at mange Elizabethans av alle klasser var villig til å betale enhver pris for å bære de fineste moter av dagen.