De COLLECTOR ‘ s GUIDE: beeldende kunst etsen en gravures
beeldende kunst prenten hebben vele deugden, waaronder esthetische schoonheid, een lang en trots verleden in de annalen van de kunstgeschiedenis, en het element van spontaniteit dat zo grotendeels tot uiting komt in hun creatie. Maar voor veel verzamelaars, een bijzonder verleidelijke functie is het prijskaartje.”Prenten geven mensen die een schilderij van een bepaalde kunstenaar niet kunnen veroorloven toegang tot originele kunst,” notesMarjorie Devon, directeur van het TamarindInstitute,een Centrum voor fine-art printing aan de Universiteit van NewMexico. “Schilderijen van kunstenaars werken we met variëren van $ 10.000 tot $ 50.000, terwijl een afdruk zou kunnen verkopen voor $ 500. Veel mensen die prints kopen leren meer over kunst en hebben misschien niet het vertrouwen om geld uit te geven. Of, het kan hun toetreding tot de markt.”
“Prentkunst” is een brede term die verwijst naar tientallen processen, van lithografie tot collografie tot monotype,waarin een kunstenaar beelden maakt van een meester. Deze procedures zijn complex, worden vaak gecombineerd gebruikt en zijn voortdurend aan herziening en verfijning onderworpen, maar hebben, ongeacht het type, gemeenschappelijke kenmerken. Een fine-art print moet oorspronkelijk worden gemaakt voor het genre,niet gekopieerd van werk in een ander medium. (Bijvoorbeeld, een reproductie van een schilderij is geen fine art print). De betrokkenheid van kunstenaars bij de creatie en uitvoering is een integraal onderdeel van het bepalen van originaliteit. Dergelijke prenten worden in gelimiteerde oplage gemaakt—met andere woorden, een gespecificeerd nummer van één enkele meester—en elke impressie wordt vergezeld door schriftelijke documentatie.
twee van de meest duurzame en onderscheidende grafische formaten zijn etsen en gravures.Beide zijn” intaglio “(Italiaans voor” cut in”) methoden waarbij vochtige vellen papier, gehouden onder grote druk, inkt trekken uit verzonken gebieden van meesters of platen. Deze platen zijn over het algemeen koper, maar kunnen ook zink of staal zijn. Het verschil tussen deze methoden is hoe de platen zijn made.In graveren, speciale gereedschappen van verschillende diktes en vormen worden gebruikt om lijnen in de plaat te snijden. Etsen, aan de andere kant, gebruik maken van een chemisch proces waarbij de plaat eerst wordt bedekt met een zuurbestendige “grond,” en vervolgens bewerkt met een etsnaald. Het metaal dat door de naald wordt blootgesteld, wordt door de werking van een zuurbad verzonken. Nieuwere technieken zijn onder andere foto-etsen, zoals die van John PaulCaponigro, waarin filmbeelden op lichtgevoelige platen worden blootgesteld, en zonne-etsen, gebruikt door landschapskunstenaar Betsy Bauer en anderen,waarin zonlicht de beelden blootlegt. In al deze processen kan de kunstenaar het beeld vanaf een tekening op de plaat overbrengen of direct op het metaal werken.
Afbeelding: ©2004 Ron Adams |
“bij graveren heb je lijnen van verschillende dikte en over het algemeen een iets rijkere lijnkwaliteit. Gravures bestaan van oudsher voornamelijk uit lijnen”, aldus meesterdrukker Michael Costello, eigenaar van Handgrafieken |
“etsen trekken me aan vanwege hun immens mooie grafische kwaliteit”, zegt Santa Fe artist en dealer frankcroft. “Het is een eeuwenoud medium en kunstenaars creëren zo’ n spiritin hun stukken.”
” veel kunstenaars hebben een echte eerbied voor etsen,” echoot Tonya Turner Carroll, mede-eigenaar van TurnerCarroll Gallery 
. “Het is een ingewikkeld proces. Het is interactief. En er zijn veel dingen buiten je eigen hand die factor in het eindproduct.”
het onderscheid tussen een ets en een gravure kan moeilijk zijn voor mensen met een ongetraind oog, maar is niet noodzakelijk om een goede aankoopbeslissing te nemen. Verzamelaars moeten dezelfde criteria hanteren als bij andere genres, waarbij ze onderwerpen, composities,paletten enzovoort beoordelen, terwijl ze zich ervan bewust zijn dat subtiele variaties tussen prints integraal zijn tot prentkunst. “Als je twee prints in dezelfde editie vergelijkt, zoek dan naar kwaliteitsindicatoren,” benadrukt Turner Carroll. “Zorg ervoor dat de inkt niet donkerder of dikker is in een sectie. Ik kijk om te zien welke van de twee afdrukken een hoger contrast heeft, wat me zegt dat het een betere indruk is, en dat kun je soms vrij gemakkelijk zien.”
” You want the print to be rich, ” zegt Santafe artiest en meesterdrukker Joel Greene. “Als het er droog,korrelig of zwak uitziet, is er iets mis.”Bij Tamarind analyseert een curator elke print die uit de pers komt om er zeker van te zijn dat het van de vereiste kwaliteit is. Bestudeer het stuk om er zeker van te zijn dat er geen watervlekken of scheuren zijn. Behalve in zeldzame gevallen, zoals de houten hoogdruk van Gustave Baumann die de kunstenaar heeft gesneden om in zijn frames te passen, moeten de afdrukken volledige marges hebben. Matten en frames moeten gemaakt zijn van zuurvrij,of archiefmateriaal, om te voorkomen dat Mat verbrandt en zelfs, in het ergste geval, papier desintegratie.
de grootte van de uitgave is een belangrijke determinant van de waarde. Aan de onderkant van elke afdruk worden twee getallen gescheiden door een regel, vergelijkbaar met een breuk. Het onderste nummer geeft het totale aantal afdrukken in de oplage aan, terwijl het bovenste nummer de specifieke aanduiding is voor die indruk. Eigentijdse prenten zijn genummerd in de volgorde waarin ze gesigneerd zijn, zodat er geen bijzondere betekenis is aan het bovenste nummer.Een druk zal echter waardevoller zijn als de totale oplage klein is. Bij Tamarind bijvoorbeeld zijn edities zelden groter dan 20 prenten.Elke afdruk moet vergezeld gaan van een echtheidscertificaat dat de grootte van de oplage, de grootte van de plaat en het papier, en hoe de plaat werd geannuleerd. Kunstenaars voorkomen dat hun meesters hergebruiken door ze in tweeën te snijden, een grote “x” over het beeld te etsen of gaten te ponsen.
verzamelaars die overwegen een afdruk te kopen, zouden er verstandig aan doen bij een gerenommeerde dealer te kopen die duidelijk kan uitleggen hoe de afdruk is gemaakt. Vragen over de grootte van de editie, ethiek en andere kwesties kunnen ook worden gericht aan de International Fine Print DealersAssociationin New York City.”Print buyers should do their research”, zegt Marge Devon van saysTamarind. “Als ze zich zorgen maken over de investeringswaarde, moeten ze de reputatie van de kunstenaar onderzoeken, waar de kunstenaar laat zien en waar de afdruk is gemaakt. Welke processen werden gebruikt om de afdruk te maken? Ze kunnen een lokale kunstuitgever bellen, als die er is. Bepaalde uitgevers drukken reproducties, maar vertegenwoordigen ze als beeldende kunst.”
zodra het huiswerk is gedaan, moet een afdruk echter worden beoordeeld op basis van de schoonheid en de mate waarin het de kijker beweegt. “Printmakingis als een partijtje tennis”, zegt Tonya Turner Carroll. “Je maakt een tekening en je geeft de tekening aan een plaat met een tool of aan zuur.Veel wordt aan het toeval overgelaten. En dat kan spannend zijn.”
Tamarind Institute
108 Cornell Drive SE, Albuquerque, NM 505-277-3901
tamarind.unm.eduInternational Fine Print Dealers Association
485 Madison Avenue, New York, NY 212-759-4469
www.printdealers.comhoe identificeer je afdrukken
door Bamber Gasciogne
Thames and Hudson, New York, 1986
Leave a Reply