Diatonische akkoordenschema ‘ s begrijpen, creëren en beheersen
“diatonische akkoordenschema’ s ” – dat klinkt misschien als een lelijke theorie term voor u. Het verkennen van dit onderwerp, echter, leidt tot een dieper begrip van de grotere muzikale zinnen in uw piano bladmuziek, en een meer gepolijste geluid in uw song writing. In dit artikel zullen we diatonische akkoordenschema ‘ s begrijpen en creëren, en een blauwdruk bouwen voor hoe ze onder de knie te krijgen.
Wat Zijn Diatonische Akkoordenschema ‘ S?
een akkoordenschema is een reeks akkoorden. Diatonische akkoordenschema ‘s zijn akkoordenschema’ s waarbij alle akkoorden zijn gemaakt van noten van de toonaard. De volgende akkoordprogressie is bijvoorbeeld diatonisch naar C majeur omdat alle noten in een van de akkoorden binnen de toonaard van C majeur vallen.
vergelijk dat “aangename” geluid met het verontrustende geluid van niet-diatonische akkoorden.
om akkoordenschema ‘ s te beschrijven, gebruiken muzikanten Romeinse cijfernotatie. De akkoorden zijn genummerd I tot en met VII en gebruiken hoofdletters als ze groot zijn, kleine letters als ze klein zijn, en een “°” symbool als ze verminderd zijn. Bijvoorbeeld, alle C diatonische akkoorden worden hieronder aangegeven met overeenkomstige Romeinse cijfernotatie.
diatonische akkoordenschema ‘ s klinken over het algemeen aangenaam. Dat gezegd hebbende, niet alle diatonische akkoordenschema ‘ s zijn aangenaam voor het oor. Bijvoorbeeld:
Em F B°
het maken van aangename akkoordenschema ‘ s vergt veel gerommel. Om het proces te verkorten, overweeg dan de richtlijnen die in de volgende sectie worden uitgelegd.
Tips voor het maken van diatonische progressies
Tip 1: Probeer de meest voorkomende akkoorden
te gebruiken de meest voorkomende akkoorden in majeur zijn I, IV, V en vi en de meest voorkomende akkoorden in mineur zijn i, iv, V. in principe kan een combinatie van deze akkoorden niet slecht klinken.
zoals “The Axis of Awesome” aangeeft, gebruiken veel te veel popsongs de I V vi IV-akkoordenprogressie, maar het zou een goede plek kunnen zijn om te beginnen.
Tip 2: Probeer een 4th
op te lossen akkoorden lossen vaak een 4th op (wat hetzelfde is als een 5th). Het meest voorkomende voorbeeld is V- > I, maar ii – >V en vi-ii in majeur komen ook vaak voor.
Tip 3: Probeer majeur en mineur akkoorden te mixen
alleen majeur I, IV en V akkoorden spelen klinkt saai; het toevoegen van kleine akkoorden aan de mix voegt een bredere diepte van emoties zoals ambiguïteit, verdriet, of een bitter-zoete kwaliteit.Aaron Copland, een van de grootste Amerikaanse klassieke componisten, zei: “muziek die altijd hetzelfde zegt tegen jou zal snel saaie muziek worden, maar muziek waarvan de Betekenis iets anders is bij elk gehoor heeft een grotere kans om in leven te blijven” (Aaron Copland, What to Listen for In Music). Door het mengen van kleine akkoorden met grote akkoorden wordt de muziek dubbelzinniger waardoor onze aandacht langer vast komt te zitten.
Tip 4: Verkennen functionele harmonie
het begrijpen van uw diatonische akkoorden is een poort naar functionele harmonie, of het begrijpen van hoe akkoorden zich tot elkaar verhouden.
functionele harmonie verdeelt de akkoorden in drie hoofdcategorieën: tonisch, dominant en sub-dominant.
Tonic akkoorden creëren een gevoel van resolutie omdat ze ten minste twee noten delen met het i akkoord. Tonic akkoorden omvatten I, iii, en vi akkoorden in majeur en I, III, en VI akkoorden in mineur.
dominante akkoorden creëren een gevoel van spanning. Deze spanning kan komen uit het interval van een Triton tussen twee tonen van het Akkoord, zoals het geval is in het B° of G7 akkoord. Of het kan afkomstig zijn van de 7e schaal graad ook wel de leidende toon. Het is slechts een halve stap verwijderd van de 1e schaal graad die een onvolledig of onopgelost gevoel creëert.
omdat dominante akkoorden een gevoel van spanning creëren, is het prettig om ze te volgen met een tonisch akkoord.
Subdominante akkoorden creëren een gevoel van beweging. Deze akkoorden zitten vaak in het midden tussen de sterkere tonische en dominante akkoorden. De subdominant akkoorden zijn ii en IV in majeur, of ii° en iv in mineur.
Als u de smaak van deze kerngroepen van akkoorden kent, kunt u beter geïnformeerde akkoorden selecteren. Lees hier voor meer geavanceerde functionele harmonie uitleg.
Master Creating Diatonic Chord Progressions
Nu u weet wat diatonische akkoorden zijn en hoe u smakelijke progressies kunt maken, gaan we verder met het begrijpen van hoe het eruit zou zien om diatonische akkoordenprogramma ‘ s Onder de knie te krijgen. Ik denk aan twee belangrijke vaardigheden.
- met een intuïtief gevoel voor elk Romeins cijfer akkoord. Voor mij voelt het I-akkoord bijvoorbeeld intuïtief als “thuis”, het vi-akkoord voelt triest en geaard en het IV-akkoord klinkt prettig.
- in staat zijn om Romeinse cijfers te vertalen in een sleutel on the fly. Bijvoorbeeld, ii° – >V – >I vertaalt naar een° – >D – >Gm in de sleutel van G mineur.
Jakkes! Dat is veel om te leren. Waarom zou ik dat willen doen?
Ik gebruik vaak een taalanalogie in muziek. Als je hebt geslopen door het leren van letters (noten), en het leren van woorden (akkoorden), dat betekent niet dat je kunt spreken totdat je weet hoe je je zinnen te structureren (akkoord progressies/functionele harmonie). Diatonische progressies ontgrendelen een dieper begrip van uw akkoord progressies, zodat u kunt maken en begrijpen muzikale structuren in de stukken die u componeert, of muziek die je speelt. Het is een zekere manier om uw vermogen naar het volgende niveau te brengen!
om een intuïtief gevoel op te bouwen voor elk Romeins cijfer akkoord, moet je ze in context leren. Hoe klinkt een ii akkoord na een I akkoord? Hoe klinkt een V-akkoord dat naar een I-akkoord leidt? Een manier om akkoorden in context te ervaren is door het volgen van online gitaarinstructeur, Jake Lizzio ‘ s, aanbevelingen voor het maken van progressies. Voor beginners gebruikt hij 3 eenvoudige regels om ervoor te zorgen dat een progressie aangenaam klinkt.
- gebruik alleen 4 akkoorden
- begin op een I Akkoord en eindig op een IV of V akkoord.
- voor de middelste twee akkoorden kies willekeurige diatonische akkoorden, maar sluit het funky vii° akkoord uit.
bijvoorbeeld de volgende akkoordenschema ‘ s volgen beide deze regel.
I iii IV V- > C Em F G
I ii vi IV – > C Dm Am F
als u elke dag een paar eenvoudige progressies als deze in een nieuwe sleutel probeerde te maken, zou u na een maand alle 24 sleutels hebben aangeraakt. Je zou goed op weg zijn om in staat te zijn om romeinse cijfernotatie te vertalen in een toonsoort on the fly-het tweede stuk van mastering maken van diatonische akkoordenschema ‘ s.
geniet van het leren van uw diatonische akkoorden
op zoek naar uw melodie ik brainstorm graag piano leren op een plezierige manier – en ik verwelkom alle gedachten die je hebt in de commentaren sectie!
in dit artikel waren er veel tips/richtlijnen/regels. Voor sommige Leerregels is leuk, voor sommige regels zijn vervelend of ronduit ondraaglijk. Ik wil twee manieren illustreren om regels te leren gebaseerd op twee versies van een Picasso citaat. Bedenk welke variant het beste voor u werkt.
“leer de regels als een professional, zodat je ze kunt breken als een artiest.”
– Pablo Picasso.
na deze versie van het citaat, volg je de regels totdat je ze begrijpt, en pas daarna begin je ze te breken. Dit proces werkt goed voor mij, omdat ik geniet van het begrijpen van de nuances van abstracte theorieën en regels (yay math majors!) Sommigen, echter, kunnen liever een flip van dat citaat.
“Breek de regels als een pro, zodat je ze kunt begrijpen als een artiest.”
– Picasso Pablo
in dit proces, neem je elke regel/tip uit dit artikel en breek je deze opzettelijk om te zien of je het geluid leuk vindt. Dan heb je op de lange termijn een genuanceerd en artistiek begrip van de regels.
conclusie
diatonische akkoorden begrijpen opent je ogen voor grote muzikale structuren. Op dit punt moet je weten wat diatonische akkoorden zijn en hoe ze te knutselen. Bovendien, hopelijk bent u begonnen te brainstormen hoe u wilt gaan met diatonische akkoord progressies op een manier die is gespecialiseerd in uw leerstijl en doelen.
vervolgens kunt u overwegen om in die 7e akkoorden te duiken als u er nog niet rotsvast op staat.
Citaten
Copland, Aaron. Wat te luisteren in muziek. London; Printed in U. S. A., 1963.
Leave a Reply