hier zijn de 10 beste filmscholen ter wereld
sommige mensen zouden de filmschool kunnen zien als een plek met palmbomen, waar studenten met zonnebrillen proberen zich de volgende blockbuster voor te stellen. Andere mensen kunnen zich voorstellen dat Geul-gecoate intellectuelen afdingen over zwart-wit buitenlandse films.
het blijkt dat filmscholen zo verschillend zijn als films kunnen zijn – zo verschillend als media in het algemeen kunnen zijn. Het kiezen van een filmschool hangt af van de visie en prioriteiten van een student.
sommige programma ‘ s creëren een basis in de film grammatica, geleerd van klassiekers. Veel programma ‘ s zijn hands-on, onderwijs vaardigheden voor bemanning en productie werk, met studenten afwerking van hun eerste korte films voor het afstuderen.Voor veel studenten is de filmschool een plek om een unieke artistieke visie te ontwikkelen. Voor anderen is het een plek om contacten te leggen in de industrie en om een carrière te starten. Producenten, redacteuren, TV-series schrijvers, VR-ontwikkelaars hebben allemaal hun eigen programma ‘ s-film school is niet alleen voor regisseurs.
deze filmscholen leiden de wereld op het gebied van innovatie, reputatie en creativiteit van hun faculteit en studenten. Films die op deze campussen zijn begonnen, zijn over de hele wereld te zien, van de festivals in Cannes en Venetië tot het Museum of Modern Art in New York. Ze draaien vanavond in de bioscoop en op Netflix in de woonkamer.
voor iedereen die een camera bij zich heeft, op zoek naar een plek om een verhaal te vertellen: hier begint de actie.
dit zijn de 10 beste filmscholen ter wereld.
La Fémis (Parijs, Frankrijk)
Dit prestigieuze Parijse film school is een state-run instituut; de naam is een acroniem en staat voor “La Fondation Européenne pour les Métiers de l’ image et du Son, of, de Europese Stichting voor Beeld en Geluid Beroepen. La Fémis, door The Hollywood Reporter genoemd als een van de beste filmscholen ter wereld, richt zich, zoals de naam al doet vermoeden, op professionele training en een gevoel voor filmgeschiedenis in zijn curriculum.La Fémis heeft geen permanente faculteit. Met instructeurs uit een pool van meer dan 500 filmprofessionals worden studenten begeleid en geïnstrueerd in korte cursussen en praktische toepassingen.
de duur van de studie varieert, hoewel sommige studenten vierjarige diploma ‘ s behalen. De school ‘ s continuous learning optie voor professionals die al in de industrie biedt training in gebieden als documentaire, scenario, serie creatie, en filmdistributie.
Franse burgers betalen bijna niets om deel te nemen, op voorwaarde dat zij kunnen uitblinken in het vergelijkend toelatingsexamen en ten minste twee jaar bacheloropleiding hebben gevolgd. Aangezien slechts 3% wordt geaccepteerd, is La Femis een lange weg. Studenten moeten vloeiend Frans zijn om bij te wonen.De campus bevindt zich in de Voormalige Pathé-studio ‘ s in het 18t arrondissement van Parijs. Regisseurs als Francois Ozon, Celine Sciamma en Claire Denis zijn alums en Julia Ducournau, de tweede vrouwelijke regisseur die ooit deze prijs won. La Fémis alums won de drie beste filmprijzen: de Palme D’ Or van Cannes, De Gouden Leeuw van het Filmfestival van Venetië en de Gouden Beer van het Internationale Filmfestival van Berlijn – 11 keer, meer dan de oud – leerlingen van een andere filmschool.Sydney Film School (Waterloo, Australië) de filmindustrie van Australië is de laatste decennia versneld en er is nu een filmschool van wereldklasse. Sydney Film School is gevestigd in Waterloo Studios, een professionele productiefaciliteit waar studenten leren hun ambacht op de set.Sydney Film School heeft als doel om studenten zo snel mogelijk in de industrie te laten werken en programma ‘ s van één jaar, certificaten en verschillende opleidingen aan te bieden. De aanpak is praktisch, in plaats van academisch. Door het functioneren en set-en productiepersoneel verwerven studenten waardevolle vaardigheden en professionele connecties.
het programma heeft een samenwerking met de Sydney Acting School, het creëren van een omgeving waar nieuwe filmmakers toegang hebben tot alles wat ze nodig hebben om hun artistieke visie te realiseren. De school accepteert internationale aanvragers, hoewel het collegegeld en de kosten zijn een beetje hoger.Terwijl Sydney Film School haar aandeel regisseurs afstudeert, leidt het programma redacteuren, cinematografen, producenten, productieontwerpers en digitale FX-crew op. Alumnifilms zijn geëerd op festivals over de hele wereld, waaronder de American Independent Filmmaker Showcase, het Bondi Short Film Festival, het Blue Mountain Film Festival, en het Stockholm Independent Film Festival.
Chapman University Dodge College Of Film and Media Arts (Orange, CA)
Dodge College op Chapman University blijft stijgen in best-Of lijsten en nationale aandacht. De Orange, Californië locatie biedt een sympathieke kleine stad campus dicht genoeg bij Hollywood om te profiteren van de nabijheid van de industrie.De Chapman Master Class serie brengt een indrukwekkende selectie van gastinstructeurs, waaronder acteurs (Bryan Cranston), regisseurs (Barry Jenkins, Damien Chazelle, Bong Joon Ho), creatief talent (Ruth E. Carter, kostuumontwerper voor Black Panther), en andere leiders en leidinggevenden uit de filmindustrie.
Dodge biedt een lijst van functies genaamd Industry Programs, waaronder een programma dat studentenfilms voor professionals uit de industrie screent, een Filmmaker-in-Residence programma om professionele producenten en regisseurs naar de campus te brengen om studenten te begeleiden, en tal van conferenties en festivals.
het Institute for Creative Reality biedt een omgeving om methoden voor het vertellen van verhalen in virtual reality en immersive media te verkennen.In Dodge kunnen studenten een Bachelor of Arts, Bachelor of Fine Arts en een diploma behalen in Filmstudies, journalistiek en documentaire Film, animatie en visuele effecten, filmproductie, Creatief produceren, scenarioschrijven, Filmacteren, Televisieschrijven en-productie, en Public Relations en reclame.
dit brede spectrum richt zich op een breder scala aan film-en mediacarrières dan bij andere filmprogramma ‘ s. School faciliteiten omvatten een theater en soundstage, en afgestudeerden hebben zelfs toegang tot hun eigen agent via de school carrière Hub.
California Institute of the Arts (Valencia, CA)
de School Of Film/Video bij CalArts ziet film als een voertuig voor het verhaal, en haar missie is om studenten de vaardigheden, hulpmiddelen en taal te geven om hun eigen te vertellen. Vier aandachtsgebieden-karakteranimatie, experimentele Animatie, Film en Video, en filmregie-omvatten meerdere benaderingen van visuele narratieve.
studenten kunnen BFA-en MFA-tracks volgen; de” fine arts ” aanduiding weerspiegelt hoe CalArts studenten kiezen onafhankelijke film als een artistieke expressie, in plaats van een commerciële onderneming.
terwijl studenten de technische vaardigheden van filmmaken verwerven, daagt de algemene toon van het programma studenten uit om experimentele kunstenaars te worden die baanbrekend werk maken.
veel afgestudeerden van Calart worden regisseurs, documentairemakers, regisseurs van fotografie en schrijver-regisseurs. Heel wat beoefenen meerdere disciplines; sommige zijn auteurs of producenten, of exposeren beeldend kunstenaars.
animatie is een belangrijk onderdeel van het CalArts programma, en veel van de meest geliefde animatiefilms werden geschreven, geregisseerd of geanimeerd door CalArts afgestudeerden. John Lasseter, de chief creative officer van Pixar, kreeg zijn BFA in CalArts. Daarnaast kwamen films als Coraline, The Nightmare Before Christmas, The Lego Movie, Finding Nemo, Kubo and The Two Strings, Beauty and the Beast en Frozen deels uit het werk van CalArts alumni.De faciliteiten van CalArts omvatten studioruimte, animatielabs, veldapparatuur, digitale editing-en postproductieruimtes, filmscanners; elk aspect van de filmtechnologie dat studenten nodig hebben om hun artistieke visie te realiseren. Theaters, sets en installatieruimtes maken allerlei multimediale expressie mogelijk.Stages, internationale samenwerkingen en de REDCAT film exhibition space bieden studenten verschillende manieren om hun werk naar het publiek en andere professionals te brengen. Het jaarlijkse Bijou Festival presenteert studentenwerk, en de CalArts heeft studenten geholpen met het organiseren van persoonlijke shows op festivals en musea over de hele wereld, van het Filmfestival van Venetië tot het MOMA in New York.London Film School (Londen, Engeland) de London Film School is een gediplomeerd programma met verschillende masterprogramma ‘ s en een Ph.D. In Film by Practice. Cursussen zijn workshop-based; de school onderhoudt een fulltime faculteit, een vaste lijn van indrukwekkende gastdocenten. Het kleine studentencorps zorgt voor toegang tot mentorschap.
Workshops voor actieve professionals vinden ook plaats in de akt, met werkdirecteuren, scenarioschrijvers en andere filmprofessionals. Faciliteiten omvatten editing suites en designstudio ‘ s, geluidsopname gebieden, en een geluidseffecten bibliotheek, samen met twee theaters voor vertoningen.
het maken van een studentenfilm project kan kosten toevoegen aan een onderwijsbudget, maar de LFS betaalt voor StockFilm, apparatuur en extra financiering voor de afstudeerfilm van elke student.In samenwerking met de Universiteit van Exeter heeft LFS een masteropleiding in International Film Business ontwikkeld, een eenjarig programma waarin studenten kunnen leren hoe ze de internationale financiële middelen kunnen gebruiken die nodig zijn voor de wereldwijde distributie van films. Met als hoogtepunt een reis naar het Filmfestival van Berlijn, maximaliseert dit programma de locatie van de school in Londen en de toegang tot Exeter ‘ s gerenommeerde zakelijke programma. Dit programma biedt een unieke kans voor een student die geïnteresseerd is in het leren op de markt brengen en distribueren van films.Visionaire regisseurs als Mike Leigh en Michael Mann trainden beiden bij LFS, samen met regisseurs van fotografie Roger Pratt en Tak Fujimoto.De London Film School is echt een internationale filmschool, met meer dan de helft van de leerlingen van buiten het Verenigd Koninkrijk.
UCLA School of Theater, Film, and Television (Los Angeles, CA)
UCLA ‘ s School of Theatre, Film & televisie biedt opleidingen aan voor acteurs, filmmakers, schrijvers, tech crew – iedereen die geïnteresseerd is in het werken in de media. Naast de lessen die op de campus LA worden aangeboden, dient de school als Centrum voor onderzoek, samenwerking en behoud van film-en mediakunsten.
het Skoll Center for Social Impact Entertainment van TFT organiseert workshops, evenementen en conferenties om de rol van entertainment als middel van sociale verandering te onderzoeken. Samen met UCLA ‘ s School of Engineering biedt TFT REMAP, het Center for Research in Engineering, Media and Performance, een interdisciplinaire ruimte die een revolutie teweegbrengt in de manier waarop we cultuur en kunst ervaren.
het departement Film, televisie en digitale Media van de school hanteert een interdisciplinaire, hands-on benadering, met name in het brede undergraduate curriculum. Hoewel studenten wel een focusgebied kiezen, studeren ze ook een reeks film-en televisiegeschiedenis en krijgen ze praktische vaardigheden.
Graduate-level programma ‘s zijn gespecialiseerd in cinematografie, animatie, film en media studies, scenarioschrijven, en meer, en professionele programma’ s bestaan in verschillende lengtes en onderwerpen.UCLA TFT heeft al meer dan 70 jaar een nauwe band met Hollywood. Gestart en voorgezeten door producenten en regisseurs als een plek om de volgende generatie kunstenaars te trainen, wordt het programma vandaag begeleid door Teri Schwartz, een filmproducent.
junioren en senioren komen in aanmerking voor high-profile stages in de industrie. Langdurige professionele samenwerkingen en mentorschappen beginnen in dit programma, dus verbonden met de dagelijkse business van Hollywood.American Film Institute (Los Angeles, CA) het American Film Institute Conservatory in Hollywood heeft een tweejarig MFA-programma, inclusief een negen maanden durend collaboratief filmproductieproject dat het proefschrift van de student vormt. Studententhesiefilms worden elk jaar vertoond op het AFI FEST in LA, waar filmmakers ze kunnen zien.
twee eerdere studententhesiefilms hebben Academy Awards gewonnen. Het programma van AFI is in veel opzichten de meest directe lijn naar blootstelling, van toelating tot werkende filmcarrière. Met James L. Brooks als artistiek directeur AFI ‘ s, hebben studenten toegang tot de industrie reuzen recht op de campus.AFI verdeelt haar programma in zes hoofdgebieden: cinematografie, regie, redactie, productie, productieontwerp en scenarioschrijven.
voor elk gebied schetst AFI de specifieke vaardigheden en concepten die studenten zullen beheersen door hun afstuderen. Deze contouren geven een duidelijk beeld van precies hoe coursework eruit zal zien; het is een geweldige bron voor studenten die misschien niet zeker weten welk pad van de studie hen zou kunnen interesseren.
verbazingwekkend genoeg wordt 81% van de alumni professionals uit de industrie. Afgestudeerden zijn bekroond met tal van Oscars en Emmy ‘ s. Terrence Malick, Amy Heckerling, Paul Thomas Anderson, Carl Franklin, Darren Aronofsky: AFI alumni vertegenwoordigen Amerikaanse film op zijn best.New York University Kanbar Institute of Film & Television (New York, NY)
met zoveel filmscholen in LA is het gemakkelijk om de andere grote Amerikaanse Filmstad te vergeten. Het Kanbar Institute of Film & Television van de Universiteit van New York, onderdeel van de Tisch School of the Arts, biedt undergraduate en graduate programma ‘ s in Film & televisie, Cinema Studies, en dramatische schrijven.NYU filmstudenten en docenten maken jaarlijks meer dan 5.000 films. Mentorschap, actief leren en samenwerking kenmerken het programma. Studenten leren samen te werken om een collectieve visie te realiseren, maar vinden ook het vertrouwen om hun eigen verhalen te vertellen.Als een afzonderlijk programma van Film & televisie richt Cinema Studies zich op het trainen van het kritische oog en oor van een student. Met een analytisch begrip van filmbeeld, geschiedenis en theorie, sommige studenten gaan naar een carrière in de academische wereld of in de journalistiek, terwijl anderen worden filmmakers, schrijvers, of editors.De regisseurs Joel Coen, Oliver Stone, Melina Matsoukas, Charlie Kaufman en Martin Scorsese zijn afgestudeerd. Acceptatie is selectief en omvat een artistiek beoordelingsproces, maar toelatingsfunctionarissen zijn op zoek naar verhalend vermogen, geen fancy effecten of professioneel werk.
Beijing Film Academy (Beijing, CN)
bij het denken aan cinematografische hubs komt Peking misschien niet voor. Maar met een bevolking van 770 miljoen en een groeiende middenklasse, China ‘ s uitgebreide entertainment markt blijft uitbreiden in eigen land en internationaal.De Beijing Film Academy omvat acteren, regisseren, schrijven, art direction, cinematografie, geluidsontwerp en een groot aantal carrièretrainingsprogramma ‘ s op crew-niveau. Van MA-graden tot beroepsopleiding, de Academie leidt studenten voor elke rol in verband met film-en televisieproductie.Het programma van de Academie erkent film als het belangrijkste middel om ideeën over te brengen in de 21e eeuw. Hun curriculum bevordert de ontwikkeling van studenten door hen te coachen vanaf het eerste idee van een film tot aan de uiteindelijke vorm.Sinds 2013 geeft het Filmproduction International programma van de Beijing Film Academy les in het Engels en verwelkomt het internationale studenten. De toelating is zeer selectief (minder dan 2% acceptatie), maar de moeite waard om geïnspireerd te worden door een stad met 3000 jaar geschiedenis.University of Southern California School of Cinematic Arts (Los Angeles, CA))
de School of Cinematic Arts van de University of Southern California wil dat studenten zich aanmelden. Zelfs met het aantal aanvragen dat ze jaarlijks ontvangen, willen ze er zeker van zijn dat ze die studenten vinden die in het programma thuishoren.
het is ook niet slechts één programma. Binnen de School van Cinematic Arts zijn programma ‘ s voor animatie, de zaken van cinema, videospelproductie, het schrijven voor films en televisie, het produceren, en meer.
USC combineert benaderingen van de filmschool, waarbij hands-on projectwerk vanaf de eerste dag van de klas wordt geïntegreerd met academische studie van film grammatica en geschiedenis.
faciliteiten zijn niet te vergelijken, met geluidsstages, theaters, fabricageruimtes, postproductiesuites, zelfs zijn eigen televisie-omroepdienst—alles wat mediastudenten nodig zouden kunnen hebben om hun werken daar op de campus te produceren. Hollywood zelf staat buiten.
USC ‘ s School of Cinematic Arts heeft een lijst van alumni die zo indrukwekkend is dat ze moet worden onderverdeeld naar functie: producenten, regisseurs, schrijvers, schrijver/producer/regisseurs, auteurs, redacteuren, en meer. Van Judd Apatow tot Robert Zemeckis, van Shonda Rhimes tot Will Ferrell, USC heeft enkele van de grootste namen in de media getraind.
de afdeling toelating zoekt naar individualiteit, vertrouwen en verhalenvertelling, zodat kandidaten zich geen zorgen hoeven te maken over het niveau van technologie in filminzendingen. Vertel een geweldig verhaal, en trotseer die toelatingskansen.
Leave a Reply