Hoe Trance muziek te maken in 10-stappen: (2021 Pro Guide)

“om trance muziek goed te maken, moet het je besluipen.”- Greg Gutfeld

veel liefhebbers van trance muziek willen leren hoe ze trance muziek kunnen maken. Maar bij elke nieuwe vaardigheid die we willen leren, komt er een vraag: “Waar moet ik beginnen?”

voordat u begint, is het belangrijk om te begrijpen dat het leren van muziekproductie gemakkelijker gezegd dan gedaan is. Er zijn veel voorwaarden om te begrijpen en te leren voordat je begint te werken aan je tracks.

de leermoeilijkheden hangen af van hoe enthousiast en experimenteel u bent om deze uitdaging aan te gaan.

zoals met alles – alles wat je nodig hebt is een computer en leren hoe je trance muziek maakt is zo eenvoudig als 1, 2, 3!

dus, bent u klaar om in te duiken en te leren het produceren van dit gefascineerde elektronische dansmuziek genre? Lees verder!

wat maakt een lied Trance?

als het gaat om het meest emotionele genre van elektronische muziek, trance zeker bovenaan de hitlijst!

het heeft de kracht om je emoties op te roepen waardoor je je gelukkig en verdrietig voelt zonder duidelijke reden. Het is een genre dat je kan vervoeren naar een wereld van pure harmonie en gelukzaligheid.

er zijn tal van subgenres van trance die het uniek maken.

dus, als je hebt besloten om je debuut te maken in de wereld van trance of gewoon je naam naar buiten te brengen, raden we je aan door te lezen om de stappen te begrijpen die je moet nemen.

de trance muziek is geïnspireerd op een verscheidenheid aan muziekgenre, waaronder klassieke muziek, house muziek, en meer. Wat trance onderscheidt van andere genre is de productie esthetiek zoals snel tempo, repetitieve synthesizers, verschillende effecten, terugkerende buildups en zware delay of breakdown structuren.

deze elementen samen wekken een gevoel van euforie op de dansvloer op.Net als andere vormen van muziek hebben de verschillende subgenres van trance hun eigen verschillende interpretaties en kenmerken.

dit helpt bij het uitbreiden en herdefiniëren van trance voor een breder publiek.

hier zijn de meest voorkomende kenmerken van trancemuziek:

de Beat

Trancemuziekstructuur volgt ook de meest voorkomende tijdsaanduiding van dansmuziek, namelijk vier beats per maat.

de nummers variëren van 122 tot 150 beats per minuut (BPM), wat dit genre vaak sneller maakt dan housemuziek.

Kick drums en hi-hats worden gebruikt voor respectievelijk downbeat en upbeat.

the Build-Up and Breakdown:

Trance muziek wordt gedefinieerd door teasing, amazing build ups en krachtige breakdowns.

hoewel deze worden gebruikt in meerderheid genres van EDM, maar het heeft een andere impact in trance muziek.

bijna elk spoor heeft een overgangspunt, ook wel opbouw genoemd, waar de producent de energie van een spoor verhoogt door verschillende effecten.

dit wordt gevolgd door een uitsplitsing die volledig gericht is op de hoofdmelodie van het nummer.

de Hook

het doel van trance muziek ligt in de ‘hook’.

het is de belangrijkste melodie in trance muziek die herhaalt gedurende de track geven hypnotiserend effect.

de zang

trancemuziek bestaat voornamelijk in instrumentale vorm.

echter, artiesten en producenten zijn begonnen met het gebruik van sample vocals of session vocalisten om ‘up’ de ‘feels’ van een track.

10 Tips for Making a Trance Song

dit blog zal dienen als een goede gids met de contouren van alle tips en noodzakelijke stappen die je moet volgen om een trance track te produceren. Beschouw deze gids als een blauwdruk!

Noot: Houd er rekening mee dat dit geen ‘COMPLETE’ tutorial is over hoe je een trance track maakt. De blog behandelt alle essentiële items die een aspirant-producent (zoals ik) moet weten voordat hij erin duikt.

Bepaal uw Trance Sub-Genre

het is goed om te experimenteren, maar als u net begint – we raden u aan om een trance sub-genre vast te stellen.In de loop der jaren zijn artiesten en luisteraars begonnen trance te categoriseren in verschillende subgenres, waaronder:

• progressieve Trance
• verheffende Trance
• Tech Trance
• Psy Trance;
• en meer.

elk subgenre heeft zijn eigen kenmerken – bijvoorbeeld, uplifting trance tracks zijn normaal gesproken tempo 136-140 BPM.

maar het hangt ook af van de euforische en emotionele breakdowns en rollende baslijnen. Een goed voorbeeld is Gouryella ‘ s track genaamd Anahera dat slechts 132 BPM is-maar, het wordt beschouwd als een opbeurende trance track.

Progressive Trance is een chill-out en meer ontspannende vorm van Trance muziek en de nummers staan op 126-132 BPM.

stel, afhankelijk van uw persoonlijke voorkeuren, een subgenre op dat u als eerste kunt beheersen. Het is belangrijk om vast te houden aan een sub-genre in het begin en vervolgens branch uit zodra je comfortabel bent.

de belangrijkste reden is dat u niet dezelfde aspecten, melodieën, uitsplitsingen en sample packs (meer hierover hieronder) kunt gebruiken in verschillende subgenres.

als u uw subgenre kent, is dat goed! In het geval dat niet, Luister naar de nieuwste releases, populaire radioshows, en meer om uw interesse te bepalen.

voor deze blog kiezen we Uplifting Trance als ons primaire subgenre.

Selecteer uw digitale Audioworkstation

zodra u een subgenre hebt ingesteld, is de volgende stap het kiezen van een digitaal Audioworkstation (ook bekend als DAW).

Als u niet weet wat DAWs zijn, hoeft u zich geen zorgen te maken!

digitale Audioworkstations zijn programma ‘ s die worden gebruikt om uw muziek te maken, op te nemen, te ordenen, te bewerken en te mixen. De eerste commercieel verkrijgbare DAW werd in 1977 uitgebracht onder de naam The Soundstream. In de huidige tijd zijn enkele van de bekende DAWs Ableton Live, Cubase, Logic Pro en FL Studio.

nu is deze stap uiterst belangrijk. We kunnen dit niet genoeg benadrukken. Er zijn geen betere of slechtere vergelijkingen – maar, het is allemaal over het vinden van de juiste pasvorm voor u.

alle Daw ‘ s hebben verschillende interfaces, functies en workflow. Daarom zijn er geen winnaars of verliezers – u moet degene kiezen die het beste voor u werkt.

probeer je aan te melden voor een demo van de bovengenoemde programma ‘ s (alle werken goed voor het produceren van trance muziek) voordat je je besluit afrondt.

u kunt hier demo links vinden :

• Ableton Live (gratis proefperiode van 30 dagen)): https://www.ableton.com/en/trial/
• FL Studio (onbeperkt gratis trial): https://www.image-line.com/flstudio/
• Cubase (gratis proefperiode van 30 dagen)): https://www.steinberg.net/en/products/steinberg_trial_versions/cubase.html

begin met een goed Audio Sample Pack

inmiddels heb je het subgenre uitgezocht en ben je klaar met de DAW die je gebruikt.

nu kunt u beginnen met het maken van muziek.

maar hoe???

bent u ook in de war welke instrumenten worden gebruikt in trance muziek?

er zijn twee manieren om muziek te maken in een digitaal audioworkstation, zelfs als u niet alle instrumenten of apparatuur hebt:

1. audiotracks
2. MIDI-Tracks

om een volwaardige producent te worden die fulltime als artiest werkt, zijn beide nodig om te leren en te gebruiken.

voor deze blog, zullen we ons richten op alleen de Audio tracks om het produceren van trance muziek eenvoudig en handig voor u te maken.

• Drums
• percussie
• Sound FX (inclusief atmosferische geluiden, explosies en meer).)

vind een aantal goede audio sample packs op basis van uw sub-genre en beginnen met experimenteren.

Identificeer uw akkoordprogressie

de akkoordvolgorde en-progressie definieer de hoofdmelodie van uw trance track. Als u zich afvraagt hoe u trance muziek te maken, moet u zorgvuldig begrijpen deze stap.

in dit genre zijn akkoordvolgorde, progressie en melodie prominent aanwezig dan andere genres van EDM.

daarom is het essentieel dat uw Akkoord en melodie op elkaar zijn afgestemd en consistent zijn in het hele nummer.

je moet een akkoord kiezen dat dat trancegevoelige effect geeft als je ernaar luistert.

we stellen voor dat dit uw eerste stap is – het kiezen van een akkoordenreeks en progressie, zodat u er andere elementen omheen kunt toevoegen en aanmaken.

ontwerp uw baslijn

Is uw akkoordenschema mooi en volledig trancey? Nu is het tijd om een baslijn te ontwerpen die eronder gaat.

om gewicht toe te voegen aan uw track, is het belangrijk om een drijvende baslijn en kicks toe te voegen om de juiste vibe te krijgen.

schets de Arrangement van uw lied

na het toevoegen van meerdere elementen, is het tijd om een structuur te schetsen om het georganiseerd te houden.

alle muziekstijlen volgen een specifieke arrangementstructuur-bijvoorbeeld, een basisstructuur van een popnummer zou zoiets zijn als:

Intro-vers-Pre-Chorus-Chorus-vers-Pre-Chorus – Chorus-Outro

dit is hoe bijna elke popartiest zijn songs zou structureren.

als u zich afvraagt hoe u klassieke trance kunt maken, hebben we een basisoverzicht van het arrangement om u te helpen.

de arrangementstructuur van een uplifting trance track gaat als:

Intro-Buildup-Breakdown-Build-Climax-Outro

dit zal u helpen uw track uit te lijnen en alle elementen een voor een te ontwerpen.

dit geeft u ook een basisidee van wanneer een bepaald element aanwezig moet zijn in een trance track en verwijderd moet worden.

ontwerp alle elementen van uw Track

zodra u de basisstructuur en elementen van uw track hebt, is het tijd om andere elementen te ontwerpen om uw productie te voltooien.

voor een opbeurende trance track heb je:

• Kicks
• baslijnen
• Lead melody
• Pads
• Plucks
• Sound FX
• Drums

het eerste doel is om elk element zorgvuldig te selecteren dat uw hele track aanvult. Deze stap zal veel van uw tijd te nemen – en, je moet niet zorgen te maken over dat.

veel amateurs richten zich te veel op de geluidskwaliteit, maar op dit punt – je moet alleen vasthouden aan het goed en interessant maken van de track.

de geluidskwaliteit kan worden verzorgd zodra uw track is voltooid.

ga uw Track mengen

het mengen is essentieel voordat u uw track naar de A&Rs, labels en promotors stuurt.

het professioneel mixen van een nummer is niet eenvoudig zoals het klinkt. Het is een kunst!

het vereist dat u op de top van uw spel en gebruik maken van uw technische mogelijkheden. Veel kunstenaars vertrouwen ook op het uitbesteden van dit deel aan andere professionals die hun naam hebben gemaakt in de industrie, zoals Mark Sherry.

het doel is om ervoor te zorgen dat uw track klinkt topkwaliteit.

de baslijnen mogen niet botsen, of de kick drum mag niet te hard zijn. Alle elementen in je track MOETEN in balans zijn!

Verfijn en Master

blijf luisteren en verbeter uw nummer. De basis van trance muziek is te verfijnen en te beheersen. Denk niet dat als je eenmaal klaar bent met je track – het is klaar!

veel artiesten besteden maanden en jaren aan het voltooien van één nummer alleen omdat ze denken dat ze meer kunnen bereiken.

trancemuziek maken is een trial and error proces. Blijf gewoon oefenen om het professionele geluid in je tracks te krijgen.

Feedback

u kunt ook feedback krijgen van oude, huidige en aankomende trance producenten als u die kent. Er zijn labels en promotors die open staan voor het geven van feedback voor een nominale vergoeding.

je kunt hun professionele oren gebruiken om feedback te krijgen en daarop voort te bouwen. Als je net begint, leren om feedback en kritiek te nemen.

elke feedback die u krijgt is een leerervaring die u alleen professioneel zal verbeteren voor de toekomst.

slotopmerkingen

heb je iets geleerd over het maken van trancemuziek? We hebben ons best gedaan om je in theorie te helpen, zodat je je muziek naar buiten kunt brengen.

het doel van trance muziek en deze korte gids is om u te helpen begrijpen basisconcept van de productie.