repeteren van het stuk

de repetitieperiode kan een spannende, creatieve tijd zijn. Maar om ervoor te zorgen dat u zo veel mogelijk uit deze tijd te krijgen, zijn er een aantal logistieke en andere overwegingen van die bewust te zijn.

het creëren van een schema

“Budget een uur repetitie voor elke minuut van het podium tijd.”
-Aaron Frankel, auteur van How to Write a Broadway Musical
deze simplistische maar nuttige rubriek is een redelijk uitgangspunt voor het plannen van een repetitie. Het is gebaseerd op de realiteit dat bepaalde momenten buitensporige hoeveelheden tijd zullen vergen, terwijl andere speelstukken snel op hun plaats zullen vallen.
in de meeste toneelstukken vertaalt een enkele pagina zich in ongeveer één minuut toneeltijd. Uitzonderingen op deze vergelijking zijn teksten gepubliceerd in boekvorm met de namen van de personages aan de linkerkant en monoloog-zware manuscripten zoals voor gekleurde meisjes die zelfmoord hebben overwogen. Werken in deze laatste vormen soms bijna twee minuten per pagina.
er zijn maar weinig producties die hun repetitietijd mechanisch verdelen. Meestal verdeelt de regisseur het stuk in “French Scenes†™ en vervolgens organiseert deze bits in de effectieve repetitie groepen.
bijvoorbeeld, Eden, Andi en Bob delen een Franse scène aan het begin van Jonathan Dorf ‘ s spel supermodellen in Jeopardy. Dan wordt Eden van het podium geduwd. De drie-karakter Franse scène wordt gevolgd door Andi en Bob samen in een korte Franse scène, gevolgd door een lange monoloog met Wendi, dan een scène met Wendi, Bob en Andi.
een goed georganiseerde regisseur kon Wendi eerst bellen en haar monoloog repeteren. Een half uur later, bel Bob en Andi arriveren en dekken de drie-karakter scène. Wendi kon dan worden ontslagen en de twee mannen werken hun duologen totdat eindelijk vergezeld door Eden om het drie-karakter begin van de scène te dekken.
deze taakverdeling betekent dat alleen de directeur aanwezig was voor de volledige repetitie van drie uur. Wendi en Eden hebben aan elk eind van de repetitie een uur gerepeteerd, terwijl Bob en Andi de tweede twee uur werken.
door slim gebruik van dit proces kan de tijd worden uitgebreid. Dit is essentieel in betaalde producties. Vakbond regels beperken actor uren en vereisen verplichte repetitie pauzes. Overlappende repetities betekent dat een regisseur een monoloog kan repeteren met een enkele late acteur terwijl anderen zijn vertrokken voor de lunch. Het is even effectief op het niveau van de school, waar studenten vaak meerdere eisen aan hun tijd en moeten jongleren verplichtingen aan de show, aan hun andere activiteiten, en aan hun schoolwerk.
meestal worden toneelstukken het best uit volgorde gerepeteerd. Dit maximaliseert repetitieuren en houdt ook de ervaring van een lange repetitieperiode van steeds saai. Acteurs werken om momenten op te bouwen en dan herontdekken de opwinding van het spel wanneer de secties later in volgorde worden geassembleerd.

een eenvoudige structuur

legt alle Franse scènes op een werkblad vast. Organiseer deze op basis van gemeenschappelijke actor groeperingen. (dat wil zeggen Maji en Tuma hebben verschillende duologen in de Stalking Horse door Ed Shockley). Schik deze scènes in een repetitieschema dat tijd toewijst-gebaseerd op de Aaron Frankel formule. Voeg extra uren toe voor een work through, een run through, en een generale repetitie. Bij elkaar opgeteld is dit het minimum aantal repetitieuren dat nodig is voor een productie.

de repetitieruimte

acteurs kunnen gedurende de gehele repetitieperiode niet in de theaterruimte werken. Er moet tijd zijn om de set te bouwen, hang lichten, en in veel gevallen zijn er andere projecten bezetten het podium tot kort voor de opening. Deze situatie kan een productie ten goede komen.

een van de meest subtiele en belangrijke taken voor een regisseur is het hoeden van de cast naar de openingsavond. Niemand wil ooit een productie te openen met de artiesten onvoorbereid, maar het is bijna net zo verwoestend om de show piek op een bepaald moment voorafgaand aan de eerste uitvoering (of de laatste ofwel).

soms kan het steeds opnieuw afspelen van dezelfde scènes in dezelfde omgeving de illusie van redundantie creëren. Elke getalenteerde acteur weet dat er altijd iets unieks is, maar minder ijverige performers denken dat ze een moment onder de knie hebben en het na een tijd robotisch beginnen te spelen.

beginnen in een andere ruimte dan het theater creëert een focus op woorden en interacties. Het gebruik van repetitieblokjes en vervangende artikelen voor rekwisieten houdt opnieuw de eerste focus op interacties met acteurs. Langzaam de invoering van werkelijke show objecten en taping het podium lay-out op de vloer van een repetitieruimte voegt een nieuwe laag van ontdekking.

verhuizen naar de werkelijke theaterruimte met volledige set en kostuums is het hoogtepunt van een berekende progressie. Dit proces laat de performance voor publiek en critici als eindbestemming van een lange reis. Dit betekent ook dat er minder slijtage op de set, kostuum, en rekwisieten.

een ideale oefenruimte moet de volgende kenmerken hebben::

  • Open vloeroppervlak gelijk aan of groter dan de afmetingen van de set.
  • de mogelijkheid om items veilig op te slaan.
  • gemakkelijke toegang tot toiletten.
  • isolatie of geluidsisolatie.
  • Repetitieblokjes.
  • stoelen voor acteurs die niet op het podium staan.
  • een vloer die niet gemakkelijk beschadigd is.
  • een audiosysteem (hoewel je altijd een boombox kunt meenemen als deze er niet is).
  • een fontein in de buurt.
  • ventilatie.
  • Verbandtrommel.

Bovendien, voor musicals:

  • muurspiegels.
  • een tuned piano.
  • Douches (veel acteurs willen misschien gewoon vertrekken na de repetitie en naar huis gaan om te douchen, maar douches zijn zeker een nuttige optie).

  • dansvloer.

er zijn momenten waarop het nuttig is om een cast mee te nemen in de werkelijke setting van een toneelstuk. Deze “wandeling door” stelt hen in staat om de activiteiten te herontdekken die geschikt zijn voor het milieu. ESL, Tom Smith ‘ s toneelstuk over de spanning tussen pas aangekomen Latino studenten en hun Engels sprekende klasgenoten, speelt zich af in een school. Repeteren in een klaslokaal kan acteurs herinneren aan details die ze over het hoofd in een kelder repetitie studio.

een goed voorbeeld hiervan was de heropleving van Ed Shockleyâ € ™s Merlin & Vivien op het Lansdowne Arts Festival. De late C. L Williams was zowel regisseren en reprising de rol van Camelot’s grote goochelaar en werken met Theresa Marsh (voor wie de rol van Vivien oorspronkelijk werd geschreven). Hij besloot te repeteren op een grote heuvel in een voorstad park. Het gebied vormde mooi aan het kleine eiland dat de setting van het spel is. Nog belangrijker, de elementen van wind, schaduw, insecten, het koude gevoel van het gras en hoe het zijn gewrichten beïnvloedde, de afleidingen van de sterren en vuurvliegjes inspireerden de begaafde acteurs tot betoverende optredens.

Repetitieetiquette

de meeste regels voor repetitieetiquette kunnen worden toegeschreven aan gezond verstand en gemeenschappelijk doel. Een toneelstuk is een gezamenlijke race (of tumble) naar de openingsavond. Problemen zullen ontstaan, zenuwen zullen rafelen en een productie is altijd maar zo succesvol als de zwakste persoon in het samenwerkingsteam.
acteurs moeten altijd op tijd arriveren. Dit betekent op zijn plaats, klaar om te beginnen, bij het begin van de repetitie. Het gordijn in een theater gaat op het afgesproken uur, dus een acteur die te laat is voor de repetitie vanwege een trein vertraging, een babysitter uitdaging, een volle maan of een zombie aanval is een performer die zit in het publiek kijken naar de understudy stelen van de show. En als er geen understudy is, houdt een overleden acteur het hele productieteam en het publiek op.
in het geval van een toneelstuk dat nog steeds in de vorm van een manuscript is (in tegenstelling tot gepubliceerde acteeredities), kan het script het best in een soort bindmiddel worden geplaatst. De naam van het personage of de actor staat op het script, en er zijn extra pagina ‘s (meestal ingevoegd tussen de pagina’ s van het spel) waarop notities moeten worden geschreven.
een actor heeft altijd een potlood en een puntenslijper of spare. Zijn lijnen worden gemarkeerd en blokkeren wordt opgenomen, hetzij als het wordt gegeven of gevraagd uit de stage manager prompt boek tijdens een pauze. Bestuurders verwachten dat de keuzes die zijn bekrachtigd, op de volgende dagen weer zullen verschijnen.
de afbakening van rollen in het theater is bedoeld om succes te vergemakkelijken. Acteurs richten zich uitsluitend op hun eigen rol. Het is de taak van de regisseur om commentaar te geven op de prestaties van alle deelnemers. Een individuele acteur bespreekt zijn specifieke behoeften met collega thespians en kan gedeelde informatie verkennen, maar de ene acteur adviseert de andere nooit over emotionele keuzes.
voorbeeld (specifieke behoeften): ik moet het klembord na u in scène drie gebruiken. Als je beslist waar je het op de set gaat opslaan laat het me dan weten, omdat mijn karakter een nette freak is en zegt dat ze weet waar alles in het kantoor is.
voorbeeld (gedeelde informatie): We are brother and sister—heb je iets gevonden dat suggereert wie van ons de oudere broer of zus is?
alle opmerkingen over het gedrag van een andere actor op of buiten het podium moeten rechtstreeks aan de stage manager worden gemaakt. Het is de taak van deze persoon om te beslissen wat moet worden aangepakt, hoe en wanneer.
er wordt niet gechat of gepraterd tijdens de repetitie. Terwijl acteurs op het podium zijn, moeten anderen kijken, het bestuderen van lijnen of lopende lijnen op een locatie geselecteerd door de stage manager. Als je een student bent in een schoolproductie, kan de directeur je vertellen dat het acceptabel is om stilletjes aan huiswerk te werken terwijl je niet gebruikt wordt. Hoe dan ook, de regisseur moet in staat zijn om elk lid van de cast te lokaliseren op elk moment in de repetitie. Je weet nooit wanneer iets in een scène je aandacht vereist.
het is vaak een goed idee om een waterfles mee te nemen (beschouw een herbruikbare waterfles als milieuvriendelijker). Een goede stage manager zal een ambachtelijke dienst tafel van een soort in de groene kamer of lobby te creëren, maar het is beter om voorbereid te zijn dan uitgedroogd. Er is zelden eten toegestaan in het theater (hoewel producties vaak breken deze regel tijdens de repetitie), maar er is zeker geen eten tijdens de repetitie is in uitvoering, tenzij acteurs worden toegewezen een pauze en er is absoluut geen kauwgom kauwen. (De enige uitzondering is wanneer het een karakter actie.)
natuurlijk zijn alle regels van gezond verstand voor persoonlijke hygiëne van kracht. De cast is vele uren in de buurt. Die uien tijdens de lunch zijn misschien niet het beste idee. Zelfs parfums en geuren kunnen problematisch worden omdat veel mensen allergieën hebben.

repeterende Musicals

binnenkort beschikbaar.

veiligheid In en buiten de oefenruimte

algemene richtlijnen
  • houd nieuwe, goed uitgeruste en onderhouden EHBO-kits in alle ruimtes waar repetitie of andere activiteiten plaatsvinden.
  • zorg ervoor dat iedereen die in een ruimte werkt de locatie van alle uitgangen en van alle brandblussers kent
  • zorg ervoor dat er in alle ruimten een betrouwbare telefoon beschikbaar is, en dat iedereen weet waar hij is en hoe hij moet worden gebruikt.
  • opstellen en oefenen van noodevacuatieprocedures en-routes in elke ruimte.
  • duidelijk aangeven dat één persoon verantwoordelijk is voor de uitvoering van het evacuatieplan en het controleren of iedereen veilig is geëvacueerd.
  • elke ruimte die door de productie wordt gebruikt, te allen tijde nauwgezet schoon en netjes houden. Alle gereedschappen en rekwisieten moeten na elke repetitie of bouwsessie worden verwijderd of goed worden opgeborgen. Vloeren moeten worden geveegd voor en na elke repetitie.
  • iedereen moet te allen tijde schoenen dragen, tenzij in kostuum.
  • niemand mag gereedschap gebruiken, tenzij hij daarvoor goed is opgeleid.
  • Niemand mag ooit repeteren of werken wanneer ze oververmoeid zijn, zelfs niet tijdens de productieweek.
oefenruimte
  • de repetitieruimte mag niets bevatten dat het gewicht van een acteur kan dragen, maar dat niet doet.
  • elektrische kabels moeten goed uit alle verkeerspatronen zijn. Hang nooit een snoer in de lucht.Plafonds en verlichtingsarmaturen moeten hoog genoeg zijn om plaats te bieden aan elke choreografie of podiumbeweging.
  • controleer of de temperatuur in de ruimte binnen redelijke grenzen ligt.
Podiumruimte
  • het podium mag nooit volledig donker worden gelaten, zelfs als het niet bezet is.
  • vallen of andere onverwachte openingen in de vloer mogen niet onbeheerd worden gelaten wanneer de ruimte leeg is, tenzij ze duidelijk zijn gemarkeerd, barrières zijn geplaatst en de verlichting voldoende is.
  • de vloer moet in goede staat zijn, zonder splinters, uitstekende spijkers of andere gevaren.
  • er mag absoluut niets los blijven liggen op de bovenliggende catwalks.
  • vermijd zoveel mogelijk dat mensen aan de set of verlichting in de ruimte werken op het moment dat acteurs repeteren.
  • alle gereedschappen, met name elektrisch gereedschap, moeten uit de ruimte worden verwijderd voordat de acteurs arriveren of de repetities beginnen. Indien mogelijk ook alle ladders verwijderen.
  • de eerste keer dat acteurs de ruimte betreden, moeten ze een rondleiding door de gehele ruimte krijgen en moeten de gevaren duidelijk worden aangegeven en gebieden die verboden zijn duidelijk worden aangegeven.
  • alle elektrische snoeren voor verlichting, geluid of andere doeleinden moeten stevig zijn vastgeplakt en duidelijk zijn gemerkt.
  • Backstage passages moeten te allen tijde verlicht worden. Elke trap, zelfs enkele treden, moet vooral zo worden verlicht dat ze duidelijk zichtbaar zijn. Dit omvat zowel permanente kenmerken van de ruimte en alle ingestelde elementen.
  • alle houten decors moeten brandwerend zijn. Geen onnodige droge goederen (Reserve gordijnen of scrims, ongebruikte kostuums, hout, enz.) moet worden opgeslagen in de performance ruimte.
  • indien er een brandgordijn is, mag het decor niet zodanig worden gebouwd dat het gebruik ervan wordt belemmerd.
  • als er dakvallen zijn ontworpen voor gebruik in combinatie met een brandgordijn, moeten deze in bedrijf worden gehouden en periodiek worden getest.
  • brandblussers moeten overvloedig aanwezig zijn en regelmatig worden getest. Als er een brandslangsysteem is, moet het goed worden onderhouden en getest.
  • alle bouwwerken moeten zodanig zijn gebouwd dat het niet kan vallen en dat het veilig het gewicht kan dragen van ten minste twee keer zoveel mensen als ooit zullen bezetten. Indien mogelijk, niet-bewegende landschap moet worden vastgeschroefd of geschroefd op de vloer.
  • alle bewegende beelden moeten goed functioneren en structureel gezond zijn. Bewegend landschap waarop acteurs zullen staan moet worden verankerd op zijn plaats zodra het is verplaatst. Alle vliegend landschap moet goed worden bevestigd aan voorschakelapparaten.
  • alle verlichtingsapparatuur moet zorgvuldig worden onderhouden en regelmatig worden gecontroleerd.

Auditorium
  • alle permanente zitplaatsen moeten in goede staat van onderhoud en in goede staat van onderhoud zijn.
  • alle verlichte uitgangsborden MOETEN in werkende staat zijn.
  • de grootte en het aantal uitgangen moeten voldoende zijn voor het volledige aantal personen dat in het auditorium kan worden ondergebracht
  • rekwisieten, gereedschappen of andere uitrusting mogen nooit in het auditorium worden achtergelaten wanneer het publiek het zal bezetten.
  • alle trappen, zelfs zeer ondiepe trappen, moeten de juiste leuningen hebben.
  • alle doorgangen moeten voldoen aan de minimumbreedte.
  • vloerbewegingslichten en verlichte uitgangsborden moeten ook tijdens black-outs en zelfs wanneer de ruimte niet bezet is, blijven branden.
veiligheid
  • alle gevaarlijke rekwisieten en alle rekwisieten, al dan niet echt, moeten achter slot en grendel worden bewaard wanneer ze niet in gebruik zijn.
Actor Safety
  • acteurs moeten goed gekleed zijn voor de repetitie in schoenen en kleding die goed beweegt en beweging niet beperkt.
  • verwarm de lichamen en stemmen van de acteurs altijd goed voor elke repetitie.
  • Gebruik altijd spotters bij het leren van liften, worpen of stunts.
  • werk nooit het lichaam of de stem van acteurs voorbij het punt van uitputting.
bijzondere aandachtspunten voor jonge actoren
  • idealiter moeten ingangen worden vergrendeld om te voorkomen dat onbevoegden binnenkomen.
  • laat jonge artiesten nooit zonder toezicht
Technisch Personeel / Studenten
  • Niemand mag ooit alleen werken. Als het om ladders of catwalks gaat, moet er altijd minstens één volwassene op de grond zijn.
  • gebruik alle geschikte veiligheidsvoorzieningen correct.
  • technici die elektrisch gereedschap gebruiken, mogen nooit losse kleding dragen, zoals stropdassen, lange losse mouwen, enz. dat kan vast komen te zitten in bewegende delen. Lang haar moet uit de weg worden gebonden. Ringen, armbanden, kettingen en polshorloges mogen niet worden gedragen bij het bedienen van elektrisch gereedschap.
  • let altijd op de juiste handmatige hefveiligheid bij zware voorwerpen. Zoek hulp bij alles wat omvangrijk of te zwaar is.
  • let altijd op de juiste veiligheid van de ladder en de lift van het personeel.
  • indien mogelijk, laad lichte buizen op de grond in plaats van in de lucht.
  • wanneer u werkt in een ruimte met een vliegsysteem, waarschuwingsoproepen instellen en gebruiken voor vallende apparatuur.
  • werk nooit direct onder vlieglijnen of catwalks waar andere technici aan werken.
  • iedereen die van de grond werkt, moet alle gereedschappen aan zijn persoon hebben vastgemaakt om te voorkomen dat hij ze laat vallen.
  • gebruik nooit een verfspuit of iets met potentieel gevaarlijke dampen, tenzij er voldoende ventilatie is.

speciale veiligheidsaspecten voor prestaties
  • leden van het publiek moeten erop worden gewezen dat flitsfotografie verboden is.
  • indien van toepassing, huur een politieagent in om de openbare veiligheid tijdens optredens te handhaven.
  • als de parkeerplaats onvoldoende verlicht is, of als het terrein op enigerlei wijze moeilijk of oneffen is, moeten mensen met zaklampen worden ingezet om mensen te helpen parkeren en hun weg naar het auditorium te vinden.

Stage Combat and Handling Weapons

Coming soon.

Handling Props

algemene doelen / richtlijnen

  • zorg ervoor dat elke acteur is volledig comfortabel hanteren en het gebruik van elke prop die ze moet hanteren of gebruiken.
  • zorg ervoor dat alle rekwisieten naar behoren functioneren en tijdens het repetitieproces en het uitvoeringsproces in goede staat blijven.
  • zorg ervoor dat alle rekwisieten zijn waar de acteurs verwachten ze te vinden elke keer dat ze nodig zijn.

moeilijke of Onbekende rekwisieten

  • rekwisieten die acteurs zijn onwaarschijnlijk te hebben gebruikt of behandeld veel in hun dagelijks leven zeggen, een sigaret geval, een wandelstok, landmeetapparatuur, een pistool moet worden gerepeteerd met zo snel mogelijk. Als de echte rekwisieten waardevol of fragiel zijn, kan een effectieve mock-up worden gebruikt, maar acteurs moeten comfortabel worden zodat ze dergelijke rekwisieten op een natuurlijke manier kunnen behandelen.

gevaarlijke, waardevolle of kwetsbare rekwisieten

  • alle rekwisieten, vooral wapens, hoe nep ze ook lijken, moeten achter slot en grendel worden bewaard als ze niet in gebruik zijn.
  • waardevolle of moeilijk te vervangen rekwisieten moeten ook worden opgeborgen of op een veilige locatie worden bewaard.
  • breekbare rekwisieten moeten ergens worden opgeslagen waar u er zeker van kunt zijn dat niemand ze zal verwerken als u er niet bent.

Prop Etiquette en Protocol

  • beginnend met de allereerste repetitie waarin een prop of mock-up wordt gebruikt, vast te stellen en af te dwingen strikte prop etiquette. Dit betekent dat niemand een prop aanraakt behalve de stage manager (of props master, of de regisseur zelf, afhankelijk van het programma) en de acteur of acteurs die de prop gebruiken. Deze regel moet vroeg en vaak worden geboord, totdat het van ieders kant absoluut automatisch wordt. Zelfs acteurs die een bepaalde prop gebruiken, mogen er niet mee spelen of aanraken, behalve wanneer ze er daadwerkelijk mee repeteren.
  • idealiter moet u ofwel de feitelijke rekwisieten of effectieve mock-ups beschikbaar hebben zodra de cast buiten het boekje is voor een scène. Dit kan betekenen dat een plek voor alle rekwisieten om te leven in de repetitieruimte. Naast het laten van de cast krijgen comfortabel met de rekwisieten, dit heeft het voordeel van te laten u precies leren waar elke prop idealiter LIVE backstage moet.
  • zodra u de prestatieruimte betreedt, wilt u een prop-tabel of prop-tabellen instellen. Ze moeten worden gevestigd op gemakkelijk toegankelijke plekken backstage—typisch een fase links en een fase rechts. Het tafelblad is gemarkeerd en geëtiketteerd zodat elke prop zijn eigen plaats heeft. U kunt de tafel markeren met behulp van masking tape, of bedekken met slager papier en markeer het met magische markers. Objecten die te groot zijn om op de tafel te gaan, moeten onder of ernaast op de vloer liggen en ook zij moeten hun locaties gemarkeerd hebben.
  • de stage manager of de props manager moet ofwel de tafels opzetten voor elke repetitie of uitvoering, of ze controleren om te controleren of ze correct zijn. Dan, aan het einde van de repetitie, controleert hij ze opnieuw, en repareert eventuele fouten. Voor elke repetitie of uitvoering, moet elk cast lid ook controleren op al haar rekwisieten om ervoor te zorgen dat ze zijn waar ze verwachten dat ze te zijn.

nuttige Tips

  • als een rekwisiet klein genoeg is dat een acteur het in een zak kan dragen zonder dat het te zien is, kan hij het aan het begin van de show, tijdens de voorbereidingen voor de show, ophalen.
  • als meerdere acteurs dezelfde prop moeten hanteren in verschillende scènes is het makkelijker als elke acteur haar eigen identieke item heeft. Op die manier hoeft niemand erop te vertrouwen dat iemand anders zijn rekwisiet goed wegzet.
  • als een acteur moeite heeft om op tijd een ingang te maken, een snelle verandering heeft vlak voor een ingang of uitgang, of als Om een andere reden een stop aan de rekwisietafel niet haalbaar is, is er geen reden waarom een andere acteur of toneelknecht niet kan worden gespecificeerd om net buiten de ingang te staan om hem de rekwisiet te overhandigen, of net buiten de uitgang om hem af te pakken.
  • als een acteur tijdens een scène een boek, een dagboek, een testament, enz.moet lezen.—Het is bijna altijd het beste als de tekst die de acteur leest niet daadwerkelijk op de prop in kwestie wordt afgedrukt. Je wilt niet dat de acteur in de verleiding komt om te lezen van de prop in plaats van de woorden uit het geheugen te spreken.
  • als u op een school werkt, zorg er dan voor dat u alle rekwisieten door de administratie gebruikt voordat u ze het gebouw binnenbrengt of probeert ze te gebruiken tijdens de repetitie.
  • rekwisieten die “ontdekt” worden, moeten, indien mogelijk, worden opgeslagen in of op de grotere set stukken die tegelijkertijd zijn aangebracht, zodat de dekbemanning ze niet afzonderlijk hoeft te plaatsen.

Leave a Reply