Top 11 muziektheorie activiteiten voor kinderen

door Arctic meta,

zelfs degenen die geen muzikaal Bot in hun lichaam hebben, kunnen zich herinneren dat ze van muziekles hielden toen ze kinderen waren.

er is iets magisch aan de eerste keer dat je die muziekkamer betreedt op de basisschool. Er zijn instrumenten, vaak is er meer ruimte.het lijkt op een klaslokaal, maar het is een beetje anders. In mijn ervaring herinner ik me dat het zelfs anders rook, maar nu ik er aan denk, is dat waarschijnlijk omdat er gedurende de dag minder zweterige kinderen in zaten dan in de meeste klaslokalen op mijn school.

we kunnen ons allemaal het plezier en de opwinding herinneren dat met muzieklessen gepaard ging, maar ik ben er ook vrij zeker van dat iedereen die ooit muziekles heeft gegeven weet dat dit enthousiasme snel kan verdwijnen zodra het tijd is om de theorie te leren.

muziekleraren overal kennen dit gevoel precies. De ervaring van het proberen om jonge geesten te krijgen om te luisteren naar u vertellen hen de fijnere punten van het lezen van bladmuziek; de hele tijd, hun ogen zijn gefixeerd op het drumstel aan de achterkant van de kamer.

aan hun gezichtjes kun je zien dat het enige wat ze kunnen denken is: “wanneer mogen we de instrumenten bespelen?’Soms voelt het een beetje als de ouder die hen vertelt dat ze nog niet in het zwembad mogen op de eerste hete zomerdag.

kinderen plezier laten hebben tijdens het leren van muziektheorie is niet gemakkelijk, maar het is niet onmogelijk. Er is een heleboel verschillende activiteiten die u kunt opnemen in uw klassen om te helpen stimuleren dat kennis retentie, terwijl nog steeds hun favoriete klasse.

Bekijk hieronder de top 11 muziektheorie activiteiten voor kinderen.

muziektheorie aan populaire liederen onderwijzen

de meeste kinderen associëren muziektheorie met klassieke liederen. Ze zien de regels en formules die het mogelijk maken om muziek te spelen en te waarderen, en meestal is dat het spul dat zeer oude (en zeer dode) componisten deden. Hoewel een appreciatie van de klassiekers altijd groot is, kan het ook ongelooflijk gunstig zijn voor muziekstudenten om muziektheorie te bekijken in termen van hun favoriete artiesten. Hoe zit het met Bad Guy van Billie Eilish laat het zo goed klinken? Hoe gebruikt Taylor Swift verschillende toetsen om emoties op te roepen? Waarom lijken veel nummers van Doja Cat aan de jaren ‘ 70 te doen denken? Het afbreken van hun favoriete nummers en genres om hun specifieke samenstelling te ontdekken kan een ongelooflijke toegangspoort zijn om het belang van muziektheorie te begrijpen. Het kan hen ook helpen om alle “trends” en “game-changers” in de geschiedenis van de muziek te ontdekken die een aantal van de tracks inspireerden die ze vandaag de dag vibing.

gebruik Flash-kaartspellen

dit is een ongelooflijk eenvoudige manier om een element van concurrentie in de klas te injecteren. Het enige wat je hoeft te doen is een aantal eenvoudige flashcards te maken voor je les. Je kunt hiermee zo creatief zijn als je wilt.

u kunt bijvoorbeeld groepen noten bij elkaar plaatsen, de muzikale notatie van een kleine ritmesectie tonen – of zelfs (voor meer gevorderde studenten) een hele sectie van een muziekstuk weergeven.

het enige wat je moet doen is ervoor zorgen dat je genoeg kaarten hebt voor elke student. Deel ze uit aan je klas en speel dan de noten, klap op het ritme of druk op play op een muziekstuk. Het doel van het spel is voor de leerlingen om te horen wat er wordt gespeeld en erachter te komen of het overeenkomt met wat er op hun kaart.

u kunt het zo eenvoudig of zo uitdagend maken als u wilt en het beste deel van het gebruik van goede ouderwetse flashcards is dat u ze uniek kunt afstemmen op de behoeften en capaciteiten van de studenten.

leren door spel

de beroemde theoretisch natuurkundige Albert Einstein herinnerde zich vaak wat hij een cruciaal moment in zijn leven noemde. Een tijd waarin hij zich herinnerde gefascineerd te worden door wetenschap. Hij lag ziek in bed en zijn vader gaf hem een kompas om de tijd te doden. De jonge Einstein werd niet echt iets verteld over het kompas, maar hij herinnerde zich dat hij gefascineerd was over hoe de naald altijd in één richting wees. Einstein zei dat de nieuwsgierigheid die hij op dat moment ervaren een van de belangrijkste factoren van zijn carrière was.

het punt is dat kinderen veel leren door spel en experimenteren.

hen de kans geven om dit soort plezier te hebben terwijl ze leren is van onschatbare waarde. Het geeft kinderen de kans om dingen te ervaren zonder de druk die leren soms op hen kan zetten.

wanneer kinderen door spel leren, zijn ze meer ontspannen, meer ontvankelijk voor informatie en behouden ze in sommige gevallen meer kennis. Dus of het nu een spel, een schattenjacht of een soundscape, spelen zal zeker helpen verbeteren muzikale theorie.

kinderen aanmoedigen om te componeren

je beseft het misschien niet, maar muziek componeren is iets dat van nature bij kinderen komt. De belangrijkste reden hiervoor is dat, vooral als ze jong zijn, ze nog niet weten wat wordt gezien als “goede muziek” en “slechte muziek.”

de meeste kinderen zullen een lied maken over het poetsen van hun tanden, naar school gaan, zelfs wat er op hun bord ligt. Het kan ze niet echt schelen waar het nummer over gaat; ze moeten het gewoon met de wereld delen. Als volwassenen zijn de meesten van ons bang om voor andere mensen te staan, laat staan om een lied op te voeren of zelfs te zingen dat we zelf gemaakt hebben. Het soort zorgeloze gelukzaligheid dat kinderen hebben met hun creativiteit is iets om onder de indruk te zijn, maar het kan ook tot een voordeel worden gebruikt. Het aanmoedigen van kinderen om muziek te componeren helpt hen om een beter begrip te ontwikkelen van hoe muziek werkt, hoe het wordt gevormd en de verschillende emoties die kunnen worden opgeroepen met specifieke geluiden.

of het nu een geïmproviseerd concert in de woonkamer is of een volledig gerealiseerde “demo”, elke vorm van muzikale creatie zal een kind leren dat het niet alleen in staat is om muziek te maken, maar dat het ook in staat is om muziek te ontcijferen en te bekritiseren.

Cosmic Whole Note Game

Dit is een slim spel geïnspireerd door de wetenschappers die uren doorbrengen met hun oren gericht naar de ruimte, luisterend naar tekenen van intelligent leven.

in deze activiteit speel je een langzame, repetitieve puls voor studenten. Het doel is voor hen om de ruimte tussen de geluiden te achterhalen.

ze moeten ontcijferen wanneer ze een puls horen, hoe lang de stilte na die puls is en voorspellen wanneer de volgende puls zal komen. Een succesvolle student of team zal in staat zijn om te klappen op hetzelfde moment als de volgende puls.

u kunt experimenteren met veel verschillende tempo ‘ s in dit spel. Je kunt zo langzaam gaan als tien beats per minuut of zelfs zo snel als 120 beats per minuut (Het gemiddelde tempo van een popnummer).

dit soort spel zal kinderen veel leren over ritme, tempo en timing; terwijl het ook ongelooflijk leuk en boeiend is.

muziektheorie speurtochten & activiteiten

het verkennen van muziektheorie door middel van speurtochten is een fantastische manier om verbeelding, herinnering, muziektheorie en probleemoplossing te combineren terwijl u de sensatie ervaart van een speurtocht of een ontsnappingskamer.

de makkelijkste manier om dit te doen is door te beginnen met het definiëren van een eindresultaat. Misschien wil je dat je leerlingen een lied kunnen spelen of opzeggen. Werk dan achteruit vanaf daar.

geef ze de muzikale informatie die ze nodig hebben als beloning voor aanwijzingen of puzzels die ze onderweg oplossen.

als studenten hun raadsels oplossen, krijgen ze niet alleen de beloning van de volgende aanwijzing; ze krijgen ook in real-time te zien hoeveel muzikale kennis ze behouden, wat op zichzelf al een grote beloning is.

leg Cadenties uit door middel van populaire liederen

cadans in muziek is de manier waarop een opeenvolging van muziek combineert om emotie te creëren. Het verkennen van het is als het nemen van de verschillende noten van een lied en behandelen ze een beetje als woorden of zinnen.

muzikale cadans geeft ons het gevoel sinds we begonnen stokken in grotten aan elkaar te slaan.

een geweldige manier om dit te verkennen met studenten kan zijn om liedjes te nemen die ze leuk vinden en hun cadans te deconstrueren.

de meest voorkomende manier om dit te doen is te kijken of de noten in een grote of kleine toonaard staan. Velen van ons hebben hier jarenlang om gelachen in de vorm van youtube-video ‘ s. Kijk maar wat er gebeurt als je deze aanslag van de politie verandert.”

What happens if you change a chord at the end of the musical frase? Brengt het nog steeds dezelfde emotie over? Hoe verandert het? Welke andere dingen kun je de muziek laten zeggen als je de zin een beetje verandert? Het verkennen van cadans door middel van populaire muziek is een geweldige manier om studenten de tools te geven die ze nodig hebben om te begrijpen wat muziek precies is wat ons doet voelen en hoe ze, als ze de muziektheorie begrijpen, deze in hun voordeel kunnen gebruiken.

luisteren naar hun favoriete muziek voor huiswerk

voortbouwend op het idee om de favoriete muziek van een student bij hun theoretische opleiding te betrekken, zou je hem de taak kunnen geven om ernaar te luisteren voor huiswerk.

u kunt uw leerlingen instrueren hun favoriete lied te vinden en aandachtig naar te luisteren.

met behulp van de dingen die ze hebben geleerd binnen hun muziektheorie curriculum, konden ze aantekeningen maken over wat ze horen in het lied.

dit is een geweldige manier voor hen om echte voorbeelden te ervaren van wat ze hebben geleerd, maar ze ook toe te passen.

ze kunnen terug naar de klas rapporteren met een samenvatting van de tijdskenmerken, cadans, akkoorden en tempo die in het lied worden gebruikt.

dit zal hen ook aanmoedigen om buiten de klas naar deze concepten te gaan zoeken, wat meer is dan de meesten van ons ooit met algebra kunnen zeggen.

gebruikmakend van EdTech

het onderling verbonden karakter van de wereld heeft geleid tot een aantal ongelooflijke sprongen op het gebied van onderwijs. Toegang tot informatie is nog nooit zo eenvoudig geweest, en studenten over de hele wereld beginnen daar de vruchten van te plukken.

studenten kunnen nu ook profiteren van educatieve technologieën als het gaat om muziektheorie, vooral met apps zoals Mussila Music School. Mussila is een bekroonde app die spel en creatie integreert in het leren van muziektheorie. Met de Mussila app kunnen studenten muziek verkennen en deconstrueren zonder dat ze dure instrumenten nodig hebben.

dit soort technologie draagt bij tot een gelijk speelveld op het gebied van muziekonderwijs. Mussila heeft twee verschillende takken, afhankelijk van uw betrokkenheid bij het leven van de student. Er is Mussila voor ouders en Mussila voor scholen. Elk van hen maakt gebruik van technologie om een kwaliteit muziek onderwijs dat is interactief en leuk.

als u meer wilt weten over hoe educatieve technologie u kan helpen in de klas, bekijk dan de Mussila app in uw favoriete app store vandaag.

luisteren naar klassieke muziek Podcasts

er is letterlijk een podcast over alles.

als je je een onderwerp kunt voorstellen of zelfs maar de geringste interesse in iets hebt, heeft iemand er een show over gemaakt; en dit is een totaal voordeel voor opvoeders over de hele wereld.

als het gaat om muziektheorie, is het essentieel om waardering te krijgen voor het klassieke genre, maar we weten allemaal dat het soms op een beetje weerstand van studenten stuit. Podcasts zijn een geweldige manier om nieuw licht te werpen op deze kunstwerken. Een student denkt misschien niet dat Mozarts Requiem zo interessant is als het nieuwste Lil NAS X-album, maar dat kan veranderen als ze ontdekken dat het een van de meest mysterieuze muziekstukken ooit geschreven is.

Gebruik kleuren en spelletjes

dit lijkt misschien een beetje een “duh” statement, maar het zou je verbazen hoeveel mensen vergeten hoe belangrijk kleuren en spelletjes zijn voor jonge leerlingen.

u hoeft alleen maar door het speelgoedpad van een winkel te lopen om te zien dat felle kleuren kinderen aantrekken. Het is hun kryptoniet.

ze zwermen naar kleurrijke dingen zoals motten naar een vlam, en dit is een magische tijd.

het is ook een tijd waarin ze ongelooflijk ontvankelijk zijn; ze zijn als sponzen, en in de meeste gevallen hebben kinderen honger naar kennis.

dus als je de kans hebt om een deel van hun leertraject kleurrijker te maken of gevuld met een spel of twee, zul je zeker de positieve effecten zien.

Games helpen ook om kinderen te stoppen met het gevoel dat ze worden bespeeld met informatie.

het breekt de les en geeft hen de kans om te zien dat ze in feite informatie bewaren die een grote persoonlijke beloning kan zijn.

je vangt meer vliegen met honing dan met azijn, en in hetzelfde opzicht ziet muziektheorie er veel beter uit in feloranje dan in zwart-wit.

conclusie

het maakt niet uit op welke leeftijd of niveau uw muziekstudenten zijn; het is altijd een goed idee om nieuwe en innovatieve manieren te vinden om de leerervaring zo leuk mogelijk te maken.

we hebben immers de neiging om de goede tijden meer te herinneren.

we kunnen ons allemaal een kleine anekdote herinneren van een leraar die ons als kinderen aan het lachen maakte, die ons tot op de dag van vandaag aan een klompje kennis heeft doen vasthouden, en hoe meer plezier we hebben, hoe meer we eraan zullen vasthouden.