a Singer’ s Guide to Surviving in a Band

wchodzenie do zespołu jako wokalista może być dość zniechęcające, ponieważ nasze szkolenie muzyczne może być zupełnie inna niż instrumentalista. Wielu wokalistów często nie ma doświadczenia w pracy z innymi muzykami. Kiedy zacząłem śpiewać w zespole, byłem przytłoczony i czułem się raczej niepewnie co do mojej praktyki muzycznej. Oto kilka praktycznych wskazówek, których nauczyłem się z pierwszej ręki, jak być pewnym swojego śpiewu i jak najlepiej wykorzystać śpiew w zespole, jednocześnie ucząc się jak najwięcej.

Popełniaj Błędy

Powiedziałem to. Po pierwsze: oklaski dla porażki. Pomylić sprawy. Nie bójcie się tego, ponieważ błędy są tym, jak się uczymy. Pracowałem w grupie, w której tak się denerwowałem popełnianiem błędów, że popełniałem więcej! W tym momencie jeden z pozostałych członków zespołu zareagowałby negatywnie i pogorszyłoby to całą sytuację. Sala prób to miejsce do popełniania błędów. Poważnie, następnym razem, gdy zawiedziesz, oklaskuj się, bo miałeś odwagę spróbować! Nigdy nie sprawiaj, że człowiek czuje się źle z powodu swojej porażki-też się uczy. To jest coś, co powinieneś powiedzieć innym członkom grupy. Dobrze jest popełniać błędy na próbach, ponieważ jeśli rozwiążesz problemy wcześniej, nie będziesz popełniał błędów na scenie.

Poznaj swoją teorię

nie jest tajemnicą, że wielu piosenkarzom brakuje wiedzy o teorii muzyki. Jeśli otrzymujesz lekcje śpiewu od jakiegoś czasu i nie omówiłeś teorii, jest to dość powszechne. Nie zawsze jest to wymagane od śpiewaków, ale jeśli chcesz zacząć śpiewać w zespole lub uzyskać profesjonalny to jest wysoce zalecane. W sono Music Zachęcamy Naszych klientów do nauki teorii. To fantastyczne mieć i pomoże big time, aby rozwinąć swoją karierę muzyczną. To naprawdę pomoże Ci w występach w grupach i zespołach. Znajomość kluczowych sygnatur, kluczowych zmian, transpozycji, struktury piosenki, wysokości, melodii, harmonii i rytmu sprawi, że Twoje życie będzie o wiele łatwiejsze.

Posłuchaj pozostałych części

Ok, więc zacząłeś próby, ale czujesz, że Twój śpiew jest wszędzie. Nie wiesz, kiedy przyjść i nie wiesz, co robisz. Jeśli to brzmi jak ty, to prawdopodobnie musisz zacząć naprawdę słuchać wszystkich innych części swojej grupy. Naucz się liczyć, żebyś wiedział, kiedy przyjdzie Twoja część. Możesz nawet poćwiczyć słuchanie otaczających cię partii instrumentalnych, aby zobaczyć, co robią i użyć tego jako przewodnika czasowego. Jeśli naprawdę martwisz się o wyczucie czasu, poproś muzyków, z którymi pracujesz, aby podpowiedzieli ci, kiedy masz przyjść. Wydrukuj lub zapamiętaj swoje teksty i zanotuj czas. Ćwicz piosenki w kółko, dopóki nie poczujesz się pewnie swojej roli i swojego miejsca w grupie.

TRANSPONUJ w razie potrzeby

nigdy nie bój się poprosić o transponowanie w razie potrzeby. Chcesz, aby piosenka pasowała do twojego głosu i siedziała w tessiturze, a nie na odwrót. Transpozycja polega na zmianie tonacji utworu, aby siedział wyżej lub niżej, co pomoże dopasować ten utwór do Twojego zakresu wokalnego. Nasze głosy są jak odciski palców-każdy głos jest dla nich wyjątkowy i nie zawsze będzie pasował do tego samego zakresu, co Britney Spears. Dobrzy muzycy będą w stanie transponować z łatwością, ale jeśli wszyscy zaczynacie, wydrukuj nowe akordy dla swoich kolegów muzyków.

Sprzęt & Sprzęt

muzycy kochają swój sprzęt i nie bez powodu – pozwala im mieć wolność muzyczną. Jeśli poważnie myślisz o muzyce, musisz mieć własny mikrofon i wiedzieć, jak z niego korzystać. Więc na miłość boską idź po porządny mikrofon. Jest to dosłownie najtańszy ze wszystkich instrumentów zespołu, nie masz wymówki, aby nie kupić własnego mikrofonu. Dowiedz się, jak samodzielnie podłączyć mikrofon do miksera. Wiedz, jak pozbyć się sprzężenia zwrotnego i ile potrzebujesz zysku i nie bój się zadawać głupich pytań, w przeciwnym razie nigdy nie nauczysz się lin.

dowiedz się, jakiego sprzętu używa reszta zespołu, abyś mógł zrozumieć ich partie muzyczne i porozmawiać z nimi o tym. Zapytaj, co to jest pedalboard, głowa i kabina, różne części zestawu perkusyjnego. Jeśli rezerwujesz koncerty dla swojego zespołu, musisz to wiedzieć.

bądź punktualny & przygotowany

istnieje wiele rzeczy do zrobienia, aby przygotować się do próby, w tym ćwiczenia w domu, przygotowanie planu prób i przybycie wcześniej. Przyjedź 5-10 minut wcześniej, więc masz czas, aby skonfigurować i przejrzeć swoją muzykę i poczuć się całkowicie gotowy do próby. Możesz nawet zrobić mini harmonogram próby w tym czasie. Zrób listę i zacznij od piosenek, które wymagają najwięcej pracy, a zakończ na tych, które wymagają tylko polerowania. Wykonując ćwiczenia w domu, upewnij się, że ostatnio słuchałeś piosenki i znasz swoje teksty. Gdy już będziesz na sali prób, załaduj sprzęt, a jeśli już go Ustawiłeś, pomóż innym muzykom. Dostaniesz za to uznanie, a oni najprawdopodobniej odpowiedzą na wszystkie Twoje pytania dotyczące muzyki.

Zadawaj pytania

Ok, więc pytam mój zespół dosłownie o wszystko. Mówię im wprost, że zawsze się uczę i czasami czuję się za nimi w mojej teorii muzyki. Większość muzyków chętnie odpowie na wszystkie Twoje pytania i kto wie, może nauczą się czegoś od ciebie o śpiewaniu i technikach. Jeśli ktoś z twojej grupy sprawia, że czujesz się mały z powodu braku wiedzy muzycznej, zadaj sobie pytanie-czy naprawdę powinieneś pracować z tą osobą?