Alexander Technique with Constance Clare-Newman

ze wszystkich dyscyplin, które tworzą program szkolenia aktorów, żadna nie jest bardziej istotna, wzbogacająca i transformująca niż technika Alexandra.- Harold Stone, Associate Director, Theater Department, The Juilliard School

aktorzy wykorzystują technikę Alexandra, aby poprawić swoją wydajność od ponad stu lat. F. M. Alexander sam był Szekspirowskim aktorem, który rozwinął technikę, gdy rozwinął problemy z głosem. Użycie techniki Alexandra przez aktorów i muzyków szybko się rozprzestrzeniło. Obecnie jest podstawowym elementem kształcenia aktorów w wielu głównych szkołach teatralnych i akademiach muzycznych: RADA, LAMDA, Guildhall, Royal Academy of Music, Royal College of Music i Trinity College of Music. Zajmuje się również szkoleniem aktorów w Juilliard w Nowym Jorku, Yale School of Drama, ACT w San Francisco i Howard Fine Studio w Los Angeles.

Technika Alexandra jest jak łącznik, który integruje aktorstwo, ruch i trening głosu. Aktorzy muszą być zjednoczeni psycho-fizycznie; muszą wyrażać impulsy z autentycznością i skutecznością, bez bolesnej niezręczności osobistego przyzwyczajenia.

na lekcjach lub zajęciach Alexander uczniowie uczą się prostych, powtarzalnych umiejętności, które przyczyniają się do większej pewności siebie, dynamicznej neutralnej postawy, dobrze zorganizowanego ruchu, mniej napięcia i lepszej odporności.

Student Alexander uczy się identyfikować i zmieniać te nawyki postawy, oddechu, myśli i ruchu, które tworzą napięcie i zapobiegają swobodnej ekspresji. Uczy się reorganizować siebie, rozwijając się w dynamiczny stan bytu, zamiast próbować trzymać się sztywnych pozycji lub wymuszać ruch.

ponieważ codzienne nawyki są wielokrotnie powiększane w performansie, ważne jest, aby aktor nauczył się przekierowywać swoją energię na szeroki zakres działań, minimalizując niepotrzebne napięcia, łącząc się z emocjami i uzyskując dostęp do kreatywności i spontaniczności, a nie “nerwowości”.”

Constance od 2001 roku uczy aktorów techniki Alexandra. Była wykładowcą lub gościnnym artystą w konserwatoriach aktorskich i zespołach teatralnych, opracowywała program nauczania dla aktorów i wykonawców, a także dla innych nauczycieli na konferencjach i warsztatach.

” u podstaw szkolenia aktora leży proces uczenia się prawdziwego reagowania w chwili na wyimaginowane okoliczności. Zwężenie ciała w postaci strachu i lęku wydajności powoduje hiper-responsywny układ nerwowy zawyżone mięśnie i niezrównoważony układ kostny. W rezultacie czas staje się nieregularny, linie i działania są przewidywane, a reakcje emocjonalne stają się wymuszone lub sfałszowane. Technika Alexandra może służyć jako potężny katalizator otwarcia instrumentu aktora na najgłębsze zasoby dostępnych reakcji w momencie przedstawienia. Rezultaty są połączeniem wrażliwości i absolutnego zaangażowania, które mogą stworzyć porywające momenty w teatrze.”Meade Andrews & Saura Bartner

Wprowadzenie do warsztatu Alexander Technique dla wykonawców

niezależnie od tego, co praktykujesz, to jak twoja praktyka decyduje o jakości Twojego wykonania.

usuwanie nieświadomego napięcia prowadzi do głębszej świadomości i zdolności do znalezienia równowagi, wsparcia i wydajności. Uwolnienie osobistych nawyków postawy i ruchu ułatwia tworzenie postaci i pełniejszą ekspresję. Otwarcie się na pełniejsze połączenie z innymi pozwala na autentyczne odpowiedzi. Ucieleśnienie Zjednoczonej jaźni, w tym ciała, umysłu, emocji, oddechu, głosu, Ducha, buduje sztukę życia w chwili obecnej.

ta klasa obejmuje eksploracje ruchu, oddechu i ciała. Przynieś instrument, monolog lub ruch do zbadania. Każdy otrzyma Indywidualne praktyczne wskazówki, grupowe informacje zwrotne i praktyki, które pomogą Ci pracować samodzielnie.

Alexander jest jak brakujący element w łączeniu fizycznego i psychicznego przygotowania aktora.

Skontaktuj Się Z Constance, aby umówić się na warsztaty lub trwające zajęcia dla aktorów.

Konstancja uczy w programie kształcenia aktorów

przeczytaj artykuł na temat nauczania Aleksandra aktorów przez Konstancję

przeczytaj artykuł na temat ubiegania się o aktorstwo