Brad Paisley Guitars and Gear List (aktualizacja 2022)

kiedy myślisz o największych zbieraczy country wszech czasów, twój umysł może skoczyć do legendarnych graczy, takich jak Chet Atkins czy Jerry Reed, ale nie wszystkie legendy żyją w przeszłości. Jeśli chodzi o współczesnych graczy country, trudno konkurować z Bradem Paisleyem, jeśli chodzi o czyste, twangy, Tele-driven Country pickin’.

Brad Paisley zaczął grać na gitarze w wieku 8 lat i występował w wieku 13 lat. Przez lata ugruntował swoje nazwisko w książkach historycznych, zdobywając 15 nagród Academy of Country Music Awards, 3 Nagrody Grammy, 14 nagród Country Music Association (do tej pory) i zdobywając najwybitniejsze wyróżnienie muzyki country: stając się członkiem Grand Ole Opry.

Paisley w ciągu ostatnich dwudziestu lat wykorzystał góry sprzętu do stworzenia swojego unikalnego, przepełnionego skałami stylu country. Spójrz na niektóre gitary i sprzęt Brad Paisley używał w całej swojej karierze.

Jakich Gitar Używa Brad Paisley?

Brad Paisley jest najbardziej znany z gry na gitarach Fender Telecaster. Był również znany z korzystania z jego wybór Crook gitary, a od czasu do czasu kilka modeli Gibson. Ale od czasu współpracy z Fenderem był szczególnie przywiązany do swoich gitar Fender.

Zobacz pełną listę gitar Brad Paisley i innych urządzeń poniżej.

Fender Brad Paisley Signature Telecaster

wykończenie	Silversparkle
lata używane	2017 do chwili obecnej

w 2017 Paisley połączył siły ze swoimi ulubionymi producentami gitar w Fender, aby stworzyć Brad Paisley Signature Road Worn Telecaster, który był oparty na samym Silver Sparkle. Chociaż wygląda bardzo podobnie do oryginału, istnieje kilka istotnych zmian. Przede wszystkim model signature wykonany jest z lekkiego rdzenia paulowni z cienkim świerkowym szczytem i tyłem. To utrzymuje rezonans ciała stałego Tele bez dodawania wagi. Nie chodzi o to, że Paisley nie lubi czuć ciężkich gitar. uważa, że lekkie mają lepsze brzmienie. Posiada również ulepszoną szyjkę w kształcie litery V, która jest zaprojektowana tak, aby pasowała do dłoni, zapewniając niezrównaną grywalność i komfort. Cały błyszczący wygląd jest wykończony dwoma przetwornikami single-coil. Pickup most jest Custom-wound do spełnienia specyfikacji Paisley i pickup szyi jest standard skręcone Tele.

podczas gdy większość modeli sygnowanych przez artystów posiada metkę cenową, która jest poza zasięgiem większości graczy, Paisley współpracował z zespołem w Fender, aby zapewnić, że jego model sygnowany jest dostępny dla wszystkich. Możesz chwycić Paisley Road noszone Telecaster w Silver Sparkle pod $ 1,400. Podczas gdy większość artystów nie używa ich sygnowanych modeli (dlaczego mieliby, jeśli są właścicielami oryginału?) Brad Paisley używa swojego podpisu Tele na scenie. To świetny kawałek i chce pokazać wszystkim, że nie potrzebujesz drogiej gitary vintage, aby dobrze brzmieć.

jedyną różnicą między gitarą, którą można kupić w każdym sklepie muzycznym, a tą, którą Brad wydobywa na scenę, jest G-Bender. W przeciwnym razie kawałek, który widzisz na scenie, jest dokładnie taki sam, jaki możesz zdobyć od każdego dealera błotników.

Fender Brad Paisley Signature Esquire

wykończenie	Road Worn Black Sparkle
używane lata	2020 do chwili obecnej

po sukcesie swojego pierwszego Telecastera signature, Brad Paisley ponownie połączył siły z profesjonalistami w Fender, aby uzyskać kolejny model signature. Tym razem postanowił zbudować Fender Esquire-mocarz single-pickup z 1950 roku. Paisley chciał zrobić Esquire ze względu na jego prostotę. Jak to ujął, “agresja z jednego pickupa, jednego stalowego mostu, mosiężnych siodeł, tunerów i nic nie stoi na przeszkodzie z wielkim kawałkiem drewna. Nie ma nic podobnego.”

ten kawałek podpisu ma wiele takich samych cech jak poprzedni podpis Paisley Tele, w tym rdzeń Paulownia, świerk góry i tyłu, błyszczące wykończenie, i wzór Paisley futerał. Ma również wzmocnioną szyjkę w kształcie litery V, którą Paisley lubi na swoich gitarach. Chociaż wygląda na to, że Fender Brad Paisley podpis Esquire ma tylko jeden pickup, to rzeczywiście ma dwa! Bridge pickup jest custom-wound ‘ 64 Tele bridge pickup i szyi ma Seymour Duncan Brad Paisley podpis tajnego agenta pickup. Dlaczego nazywa się ” tajny agent?”Ponieważ jest niewidoczny!

Ukryty pickup szyi jest faktycznie pod futerałem. Jest specjalnie zaprojektowany do podnoszenia strun z daleka, więc magnesy nie zakłócają wibracji strun. Daje graczom prawdziwy oryginalny Esquire czuć bez ograniczania tonu i wszechstronność.

Gibson Brad Paisley J-45 Acoustic

wykończenie	Cherry Sunburst
lata używane	2010 do teraz

ponieważ nie jest to idealne miejsce, aby przewozić Martina z 1937 roku w trasie, Brad Paisley potrzebował bardziej drogowej akustyki, która poradziłaby sobie z wybojami i siniakami na drodze. Na początku swojej kariery, Paisley pożyczył i grał kilka starych modeli Gibson acoustic, w tym 1963 J-45. W 2010 roku Paisley połączył siły z ekspertami od gitar w firmie Gibson, aby stworzyć swój pierwszy akustyczny Model sygnowany, Gibson Brad Paisley J-45.

model signature posiada solidny szczyt Adirondack red spruce, jednoczęściowe mahoniowe boki i solidny mahoniowy tył. Szyi posiada również zmodyfikowany profil V, że Paisley preferuje na jego gitary elektryczne dla niezrównanej grywalności i komfortu. Cały wygląd jest uzupełniony niestandardowe futerał wytrawiania, piękny Cherry Sunburst wykończenie i vintage logo Gibson na główki.

Brad Paisley otrzymał dwa prototypy od Gibsona przed premierą. Jedna z nich miała fretwire w stylu vintage, a druga miała większe progi. Brad wolał większe progi, ale vintage fret guitar był tym, który nosił w swoim touring rig. Podczas powodzi w 2010 roku jego platforma została zniszczona, podobnie jak oryginalny prototyp J-45. Na szczęście miał jeszcze drugi prototyp z większymi progami, więc wszystko się udało. Tą gitarę można zobaczyć w akcji praktycznie w każdej chwili, kiedy potrzebuje akustyki na scenie, np. w “Letter to me.”

1968 Fender Paisley Telecaster Old Pink

wykończenie	Paisley Custom Pattern
lata używane	1990 do chwili obecnej

dumą kolekcji gitar elektrycznych Brada Paisleya jest jego Fender Paisley Telecaster z 1968 roku, który pieszczotliwie nazywa ” Old Pink.”Kiedy był młody, Paisley dorastał słuchając Mistrzów country, takich jak Waylon Jennings, Merle Haggard i Buck Owens. Prawie wszyscy używali Telecasterów, aby uzyskać ten twangy country sound. Najwyraźniej musiał mieć jedną.

dla Paisleya Fender Telecaster był po prostu idealną “męską” gitarą—jak ją opisuje. To nic innego jak ” deska do krojenia z drewna z przykręconą szyjką.”Nie mają fantazyjnych krzywych Stratocastera ani konturów Les Paul; są po prostu proste. Plus, dwa Zdjęcie Fender przetworniki były idealne dla prawie każdego stylu muzyki. Pickup most może uzyskać ten brzdęk kraju ton, a pickup szyi może produkować gładsze Dźwięki jazzu. Czego chcieć więcej!?

pod koniec lat 60.Fender wyprodukował ograniczoną serię Telecasterów z paisley finish. Wykończenie zostało stworzone przez nałożenie wzorzystej tapety (nie, naprawdę) na model i natrysk go przezroczystym wykończeniem poliestrowym. Kiedy zostały wydane, były to najbrzydsze gitary, jakie można było kupić. Większość ludzi pozbawiła instrumentu Paisley finish i przemalowała go jednolitym kolorem. Innymi słowy, już ograniczona liczba Paisley Telecasters stała się jeszcze bardziej ograniczona! Oczywiście finisz paisley ‘ a nie był zawsze uważany za brzydki. W 1970 roku James Burton zdecydował się zagrać w Paisley Telecaster, kiedy połączył siły z Elvisem Presleyem. Od razu stały się fajne!

ponieważ “Paisley” to właściwie nazwisko rodowe Brada, musiał grać na gitarze paisley. Jak to ujął, ” jeśli jest gitara z Twoim imieniem wypisanym na niej, po prostu musisz ją mieć.”To miało sens! Odebrał Fender Paisley Telecaster z 1968 roku, zanim rozpoczął pracę nad swoim pierwszym albumem w 1999 roku. Pokochał ten utwór tak bardzo, że od razu stał się jego podstawowym graczem. Od tego czasu Telecaster Paisley ‘s’ 68 stał się podstawą jego koncertów i nagrań, pojawiając się na każdym albumie i prawie każdym występie scenicznym przez ostatnie 20 lat.

Posiada tę samą szyjkę, przetworniki i sprzęt, który pochodzi z fabryki. Jedyne, co dodał, to G-Bender Glaser. Podczas gdy większość graczy używa B-Benderów, Paisley woli zginać strunę G. Twierdzi, że struna B jest zbyt wysoka jak na jego gust, więc instaluje G-Bendery na większości swoich gitar.

w 2010 roku Nashville w stanie Tennessee doświadczyło rekordowej powodzi i niestety magazyn sprzętu Brada był tuż na drodze powodzi. Jego szafka-w której mieściły się prawie wszystkie gitary,kolumny i wzmacniacze-była wypełniona wodą, rujnując prawie cały jego sprzęt. Na szczęście jego Tele z 1968 roku było bezpieczne w jego domu. Uważał, że trzymanie gitary w domu zamiast w szafce to zawsze paranoja, ale okazało się, że to była słuszna decyzja. Teraz on i jego paisley z 1968 roku mogą grać na scenach na całym świecie przez wiele lat.

przedwojenny 1937 Martin D-28

wykończenie	Naturalne
lata używane	2010 do teraz

powodzie w Nashville w 2010 roku były katastrofą. Tysiące muzyków straciło niezliczone gitary, wzmacniacze i sprzęt, w tym wielkie nazwiska, takie jak Keith Urban, Vince Gill, LeAnn Rimes i, oczywiście, Brad Paisley. Jednak każda ciemna chmura ma pozytywną stronę-przynajmniej dla tego konkretnego muzyka. Na szczęście Brad Paisley był całkowicie ubezpieczony na cały swój sprzęt, co oznacza, że miał dość solidny czek ubezpieczeniowy, gdy powódź ustąpiła. Ogólnie Rzecz Biorąc, Paisley jest dość oszczędny ze swoimi gitarami i sprzętem. Lubi grać rzeczy, które działają, niekoniecznie rzeczy, które są drogie – dlatego uwielbia Telecastery. Ale zawsze był jeden sześciostrunowy, którego chciał, ale nie mógł usprawiedliwić kosztów: przedwojenny Martin acoustic.

Z oszczędną mentalnością Paisleya, to nie było coś, czego potrzebował. Kiedy jednak zgubił cały swój sprzęt i zobaczył czek ubezpieczeniowy, pomyślał, że może nadszedł czas, aby w końcu spełnić marzenie na całe życie. Udał się do Gruhn Guitars w Nashville, jednego z najlepszych miejsc, aby znaleźć vintage i rzadkich instrumentów, i podszedł po schodach do akustycznego pokoju. Tam znalazł kilka przedwojennych Martinów wiszących na ścianie. Nie spieszył się grając każdą z nich, ale tak naprawdę nie znalazł takiej, która by z nim rezonowała—przynajmniej dopóki nie podniósł ostatniej gitary.

ostatnim elementem na ścianie był Martin Herringbone D-28 Z 1937 roku. Kiedy go podniósł, Paisley powiedział, że czuje się, jakby niebo się rozstało, a aniołowie zaczęli śpiewać. To było niesamowite! Oczywiście, przed upuszczeniem tego rodzaju pieniędzy, najpierw zapytał żonę (naturalnie) i swojego przyjaciela Joe Glasera (który robi swoje G-Bendery). Oboje powiedzieli, że musi na to pójść!

kiedy kupujesz tak starą gitarę, masz do niej papiery, które opowiadają jej historię. Kiedy Paisley zobaczył gazety z 1937 roku, nie mógł uwierzyć w to, co czytał. Najwidoczniej, osoba, która była właścicielem sześciostrunowej przez najdłuższy okres czasu, pochodziła z rodzinnego stanu Paisley w Zachodniej Wirginii. Jakby to nie było wystarczająco wyjątkowe, pracował również jako telegrafista, jak dziadek Paisleya. W rzeczywistości, pierwotny właściciel i dziadek Paisley pracował tylko jedną stację od siebie na linii kolejowej B& o mniej więcej w tym samym czasie po ii wojnie światowej. nie jest zbyt naciągane, aby wyobrazić sobie, że obaj mężczyźni rozmawiali ze sobą dość często, a może nawet uderzali gitarami na swoich stanowiskach.

kiedy wszystkie gwiazdy tak się ustawiają, to Los. Brad Paisley kupił model i od tego czasu nigdy nie opuścił swojej strony. Według Paisleya, jego 1968 Paisley Telecaster i 1937 Martin D-28 to dwie gitary w jego kolekcji, które znaczą dla niego najwięcej. Oczywiście, Paisley nie gra na 90-letniej gitarze na scenie, ale użył jej w kilku nagraniach studyjnych. Akustyczne intro do albumowej wersji” This Is Country Music ” prezentuje niesamowite brzmienie Martin D-28 Z 1937 roku. To jedna z moich ulubionych gitar Brad Paisley wszech czasów.

1952 Fender Telecaster

wykończenie	Blond
lata używane	2005 do 2010/ 2010 do chwili obecnej

w świecie gitar prawie nic nie może się równać z Fenderem Telecasterem z lat 50. Gdy jego kariera zaczęła się rozwijać, Brad Paisley nieustannie poszukiwał własnego Tele z lat 50. Mając to na uwadze, około 2005 roku, Paisley wędrował do sklepu gitarowego w Kalifornii i zobaczył Fendera Telecastera z 1952 roku wiszącego na ścianie. Natychmiast go podniósł i stał się jednym z jego głównych graczy zarówno na drodze, jak iw studiu.

Telecaster ’52 mA Blond wykończenie i bardzo pożądane akcje Alan Hamel pickups. Jedyną częścią gitary, która nie była stock, była szyja, która była z 1957 roku. Według Paisleya ” nic nie brzmi jak 50-letni kawałek drewna.”Aby uczynić gitarę bardziej jego” styl”, Paisley usunął Oryginalny Czarny futerał i zastąpił go jasną osłoną z czarną i żółtą tkaniną paisley pod spodem. Dodał również G-Gender Glaser. Paisley używał tej gitary w niezliczonych występach na żywo i na kilku albumach. Wykorzystał go nawet w teledysku do piosenki ” Alcohol.”

niestety Telecaster Brada Paisleya z 1952 roku był w szafce na sprzęt podczas powodzi w 2010 roku i został zanurzony pod 3,5 metra wody. Technika gitarowa Paisleya próbowała uratować utwór, spryskując go wodą z wybielacza i spłukując pod wężem (co brzmi jak straszna rzecz do zrobienia z Telecasterem z 1952 roku), ale nic nie mogło przywrócić instrumentu do życia. Na szczęście Sklep Muzyczny, w którym Brad kupił rocznik ‘ 52, tak się składa, że ma jeszcze jeden w magazynie. Paisley nazwał je wkrótce po powodzi i otrzymał drugi Telecaster z 1952 roku w wykończeniu Butterscotch, aby zastąpić oryginał. Jego technika gitarowa uratowała nawet kserokopię wzoru Paisley pickguard z pierwszego i odtworzyła go dla nowej (starej) gitary. Paisley był w stanie kontynuować swój Tele ‘ 52 na scenie i w studio!

1963 Fender Telecaster

wykończenie	srebrny połysk
lata używane	2010 do teraz

około 2010 roku Brad Paisley wędrował po Los Angeles i skończył w centrum gitarowym, aby zobaczyć, co jest w środku. Zauważył na ścianie Fender Telecaster, który ktoś o wątpliwym guście przemalował. Zamiast ładnego fabrycznego wykończenia, sześciostrunowy został pokryty srebrną błyszczącą farbą. To powiedziawszy, to nie była srebrna farba, która wpadła w oko Paisleyowi. Jako miłośnik Telecaster, rozpoznał pozornie niskiej jakości gitara DIY jako real-deal 1963 Fender Telecaster. Chociaż farba może nie być najwyższej jakości, gitara brzmiała niesamowicie po podłączeniu go.

ponieważ nikt w Guitar Center tak naprawdę nie wiedział, co to jest, Paisley wybrał ’63 za niską, niską cenę i od razu stał się jednym z jego głównych graczy scenicznych. Można go zobaczyć w akcji podczas niezliczonych występów na żywo, w tym tej wersji ” This Is Country Music.”

krótko po tym, jak Paisley kupił sześciostrunowy, wysłał go do swojego ulubionego lutnika Billa Crooka na kontrolę i odkrył, że niesamowite przetworniki były w rzeczywistości zapasem kości z fabryki. Oryginalne lutowanie nigdy nie zostało złamane! Te przetworniki stały się inspiracją dla Voodoo te-59 pickup, że Brad używa w wielu swoich gitar. Poza dokładnym czyszczeniem, zainstalowaniem G-Bendera i dodaniem swojego podpisu Paisley pickguard, Brad nie dokonał żadnych zmian w gitarze. Nadal nosi nawet” brzydką ” srebrną farbę, dzięki której utwór zyskał nazwę “Silver Sparkle”.”

Crook Custom Telecaster

wykończenie	Blue Sparkle / Black
lata używane	2000 do chwili obecnej

tuż po tym, jak Brad Paisley podpisał swój pierwszy kontrakt płytowy i rozpoczął trasę koncertową, skontaktował się z lutnikiem Billem Crookiem, aby zbudować mu gitarę zapasową, która brzmiała tak dobrze, jak jego ulubiony Fender Paisley Telecaster z 1968 roku. Przez wiele prób i błędów, Crook wymyślił sposób, aby dopasować stare wykończenie Fender paisley i stworzył pierwszy Crook Custom blue Paisley Brada. The Crook Custom Blue Paisley był pierwszym tego typu utworem Brada i zadebiutował w teledysku do utworu ” I ‘ m Gonna Miss Her.”Brad pokochał ten model tak bardzo, że Bill Crook stał się jego ulubionym lutnikiem dla niezliczonych niestandardowych elementów używanych w całej karierze. Co więcej, według strony internetowej Crooka, wykonał gitary z 16 różnymi wykończeniami dla Brada Paisleya. Ilekroć widzisz Paisleya na scenie, istnieje duża szansa, że gra w Crook Custom (o ile nie jest to jego ukochany ’68 lub ’52).

niestety, Paisley stracił wiele swoich gitar Crook Custom w powodzi 2010, ale Bill Crook był na tyle miły, aby dokonać kilku zmian, więc Paisley nie musiałby wychodzić na drogę bez swoich ulubionych gitar.

niektóre z innych kultowych gitar Crook w arsenale Paisleya to model Blue Sparkle, który Brad określa jako swoją “gitarę wodną” (nie martw się; Brad wskakuje do basenu z niedziałającą repliką) oraz czarno-złoty model Paisleya użyty do ” Waiting on a Woman.”

Crook Custom Splash Telecaster

wykończenie	Ręcznie Malowane Na Zamówienie
lata używane	2008 do 2017

około 2008 roku Brad Paisley dostał Telecaster od swojego ulubionego lutnika, Billa Crooka, który miał niesamowite przetworniki Voodoo oparte na jego srebrnej gitarze, szyi w kształcie litery V i lekkim ciele. Oczywiście, sześciostrunowy brzmiał świetnie, i było wygodnie grać, ale Brad nie był dziki o finiszu. Pierwotnie gitara miała płaskie zielone wykończenie paisley. Brad i jego ekipa nazwali ją” Camo Guitar”, bo tak prawie wyglądała. Paisley wykorzystał Model Camo do kilku pokazów, w tym do wykonania ” I ‘m Just a Guy” z Hankiem Williamsem Jr., ale ostatecznie porzucił swoją platformę dla toporów, które wyglądały trochę lepiej jak na gust Brada.

po powodzi w Nashville w 2010 roku Paisley szyfrował, aby wymyślić wystarczająco dużo sześciu strun, aby utrzymać swoje koncerty, więc wyciągnął starą gitarę Camo, która nie została uszkodzona w wodzie. Nadal nie podobało mu się wykończenie, więc pewnego dnia przy próbie dźwięku wziął śrubokręt, rozebrał kawałek i poszedł na niego farbami akrylowymi, siedząc na składanym krześle przed swoim autobusem.

Paisley domyślił się, że Eric Clapton ma swoją gitarę Crash, a John Lennon miał Rocky ‘ ego, więc potrzebował własnej, ręcznie malowanej gitary. Rezultatem była gitara Splash. Ma wiele różnych kolorowych kształtów z dużym wodnistym pluskiem w środku otaczającym przetworniki. Możesz zobaczyć ostateczny lakier w tym występie na żywo ” Mud on the Tires.”

tabela przedstawiająca każdą gitarę, na której Brad Paisley grał w każdym momencie swojej kariery

opis wzmacniacza Brad Paisley

jeśli chodzi o wzmacniacze, Brad Paisley nie lubi trzymać się tylko jednego. Nie boi się używać różnych wzmacniaczy, a nawet miksować i dopasowywać różne kombinacje głowicy i głośników, aby uzyskać dokładny dźwięk, jakiego chce dla piosenki. Czasami w studio zamienia nawet wzmacniacze w połowie utworu, aby wypróbować różne odcienie.

chociaż Paisley używał sporo wzmacniaczy w ciągu swojej kariery, oto kilka jego ulubionych, do których wciąż wraca.

Vox AC 30

lata użytkowania: lata 90.do zaprezentowania

gdybyś miał wybrać ostateczny “dźwięk Brada Paisleya”, byłby zasilany przez głowicę Vox AC 30. Paisley kupił swoją pierwszą głowę Vox na początku lat 90. słuchał kilku albumów zespołu Desert Rose, który grał na wzmacniaczach Vox. Absolutnie kochał ten ton i skończył kupując dwa z nich dla siebie. Jego pierwsze dwa Vox AC 30 to model z 1962 i 1965 roku. 1962 był nie-top boost, a 1965 miał top boost. Chociaż nie ma już oryginalnego ’62, nadal ma ’65 i używa go od czasu do czasu.

w połowie lat 90.na koncercie gitarowym w Dallas Brad Paisley wybrał wzmacniacz combo Red Vox AC 30. Nie tylko wyglądał fajnie, ale też brzmiał niesamowicie!

Paisley również w końcu dostał w swoje ręce ręcznie okablowaną głowicę Vox z 1963 roku, która stała się prawie stałą częścią jego platformy scenicznej. Nie zawsze jest na żywo, ale zazwyczaj jest gdzieś za kulisami, gotowy do działania, gdy zostanie wezwany.

Trainwreck Liverpool 30 “Hattie Mae”

Lat Używany: 2005 to Present

Jeśli szukasz czystych, błyszczących dźwięków i niesamowitych, harmonijnie bogatych przesterowań, nie ma substytutu dla wzmacniacza Trainwreck. Wraki pociągów zostały ręcznie zbudowane przez Guru wzmacniaczy lampowych Kena Fischera. Mają bardzo podstawowe projekty z jednym kanałem i bez pętli efektów, ale to nie znaczy, że nie są niesamowite.

Fischer wierzył w wykorzystanie najlepszych materiałów, jakie mógł znaleźć do produkcji swoich wzmacniaczy, i to się pokazało. Dźwięk stał się legendarny, a wzmacniacze Trainwreck stały się hitem wielu legendarnych wykonawców, takich jak Billy Gibbons, Mark Knopfler i Keith Urban. Na szczęście Brad Paisley był w stanie zgarnąć wrak pociągu Liverpool 30 amp dla siebie. Uwielbiał czyste dźwięki, które brzmiały jak Vox AC 30 z odrobiną dodatkowego chrupnięcia.

Ponieważ był tak rzadki, lubił go” rozpieszczać ” podczas podróży. Dostanie własną wyściełaną pryczę w autobusie, aby upewnić się, że nie ucierpi na tym uderzenie! Na kilka lat zboczył z drogi, ale odkrył, że nie może żyć bez zniekształconego tonu.

Brad wykorzystuje swój Trainwreck Liverpool 30 w każdej chwili potrzebuje bluesowego brzmienia o wysokim zysku, do takich piosenek jak ” She ‘ s Everything.”Wyciągnął też swój stary wrak kolejowy, grając z samym królem bluesa, Panem B. B. Kingiem!

Dr. Z Prescription Extra Strength (RX ES)

lata użytkowania: 2000 do Prezentacji

po kilku latach używania jego wzmacniaczy AC 30 na drodze, zaczęły się kurzyć, bić i ogólnie nadużywać. Ciągle potrzebowali napraw, a on uważał, że to nie jest dobry pomysł na tak niesamowite wzmacniacze vintage. Zaczął więc szukać zastępstwa, które brzmiałoby równie dobrze. Pewnego dnia w sklepie gitarowym w Smyrna w stanie Tennessee Brad po raz pierwszy usłyszał wzmacniacz Dr. Z Mazerati. Nie mógł uwierzyć w ton. Brzmiały, jakby były idealnym dodatkiem do jego platformy, więc ją kupił.

Paisley używał swojego wzmacniacza Mazerati nieprzerwanie przez prawie trzy lata. Z czasem nawiązał związek z Z (twórcą Dr. Z amps), a ostatecznie obaj pracowali razem, aby zbudować wzmacniacz specjalnie dla Paisley. Brad uwielbiał dźwięk AC 30, ale chciał trochę więcej mocy i niskiego końca, aby sparować go ze swoim Dr. Z Mazerati. W ciągu kilku dni Brad pracował z Dr. Z w jego warsztacie, aby stworzyć Dr. Z Prescription Extra Strength head—pierwszą współpracę między nimi.

Dr. Z. ES był 45-watową głowicą lampową, która była nieco mocniejsza niż Brad był przyzwyczajony do swoich AC 30s. w wywiadzie żartobliwie powiedział: “jego 45-watowe wyjście może zniszczyć Stary 15-watowy Vox Blue . Nie pytaj skąd to wiemy.”Zmodernizował do 50-watowych głośników Weber, które mogły obsłużyć dodatkowe wyjście, a te dwa stały się stałą częścią jego gitarowego zestawu na kilka następnych lat.

Dr. Z-Wreck

lata użytkowania: 2006 do Prezentacji

po pierwszej współpracy nad Extra Strength Prescription, Brad Paisley wrócił do warsztatu Dr. Z, aby opracować kolejny wzmacniacz. Tym razem chciał połączyć dźwięki swoich ulubionych wzmacniaczy wszech czasów: Vox AC 30 i Trainwreck Liverpool 30. Rezultatem był wrak Z. Ma niesamowitą reakcję dotykową wraku pociągu z czystymi tonami i brzdęk AC 30. Dla takiego gracza jak Brad Paisley, był to w zasadzie najlepszy wzmacniacz!

Dr. Z zrobił kilka wraków Z tylko dla Brada Paisleya, ale nie były to modele produkcyjne. Były wyłącznie dla Paisley. Ale kiedy powódź w 2010 roku dotknęła dwa wraki z Paisley ‘ a (te, które wykorzystał na scenie) zostały zniszczone przez wodę. Dr. Z szybko zrobił jeszcze dwa wzmacniacze dla Brada, ale uznał, że tak niesamowity ton to za dużo dla jednej osoby. Za namową Brada Paisleya, Dr. Z rozpoczął masową produkcję niesamowitego wzmacniacza z-Wreck.

Brad Paisley Pedal and Effects Overview

podobnie jak jego wzmacniacz i gitara, Brad Paisley nie boi się mieszać i dopasowywać nowych efektów do swojego stojaka i pedalboardu, aby dopasować je do konkretnego brzmienia, którego szuka. Według jego techniki gitarowej, regularnie noszą setki pedałów w trasie, więc Brad może wybierać te, które chce na każdy koncert. Generalnie preferuje pedały i efekty Wamplera i rzadko wychodzi bez przynajmniej jakiejś wersji Aqua Puss Delay.

oto krótki przegląd niektórych ulubionych pedałów i efektów Brada Paisleya.

Aqua Puss Delay

każdy gitarzysta potrzebuje opóźnienia, zwłaszcza jeśli chcesz wcisnąć ten brzdęk Tele tonu. Dla Brada Paisleya, to jest zrobione z pedałem opóźniającym Aqua Puss. Przez lata używał kilku różnych modeli, ale zazwyczaj preferuje sposób, w jaki Ogromne opóźnienie Aqua Puss. Chociaż regularnie zmienia ton, aby pasował do piosenki, jeśli chcesz uzyskać “standardowy” ton Brada Paisleya, potrzebujesz Fendera Telecastera z 1968 roku, Vox AC 30 i Aqua Puss delay.

pedały Briana Wamplera

jak mówi historia, Brian Wampler (założyciel i twórca pedałów Wamplera) wziął udział w pokazie Brada Paisleya i rzucił jeden ze swoich zmodyfikowanych pedałów do stóp, mając nadzieję, że go podniesie i wypróbuje. Chociaż sam Brad tego nie zrobił, jego technik gitarowy to zrobił. Po tym, jak pokochał dźwięk, dał pedał Paisleyowi do testu. Uwielbiał to.

od tego momentu Brad Paisley używał wielu pedałów Wampler zarówno na scenie, jak i w studiu:

Wampler Paisley Overdrive: Pedał overdrive zbudowany specjalnie dla Paisley. W teście porównał dźwięk pedału do swojego wzmacniacza Trainwreck i brzmiały bardzo blisko. Kiedy można uzyskać pedał, aby brzmiał tak dobrze, jak wzmacniacz lampowy przesterowany, naprawdę coś masz.

Ethereal Delay i Reverb: zanim ten pedał został dodany do platformy Paisleya, używał dwóch różnych opóźnień, aby uzyskać dokładny dźwięk, którego szukał. Na szczęście Brian Wampler opracował eteryczne opóźnienie i pogłos, aby połączyć dwa efekty w jeden pedał. Można usłyszeć ten pedał w akcji w ” The Perfect Storm.”

Ego Compressor: używany do utrzymywania poziomów wyjściowych dla gitary Brada.

chociaż zwykle ma pedalboard na scenie, to zazwyczaj tylko w szczególnych przypadkach. Większość efektów Brada Paisleya jest zarządzana przez jego technika gitarowego na backstage ‘ u. Aktywuje lub dezaktywuje efekty stopą tylko wtedy, gdy poczuje, że potrzebuje innego tonu. W przeciwnym razie, po prostu pozwala swojej technice gitarowej obsługiwać przełączanie między wzmacniaczami i efektami.

Daty koncertów można sprawdzić na oficjalnej stronie Brada Paisleya.

kiedy nie jeździ po świecie grając w swoje kultowe Telecastery, prawdopodobnie jest w domu na swoim 85-akrowym ranczu w Tennessee ze swoją żoną, aktorką Kimberly Williams-Paisley, i ich chłopcami lub jadąc jedną z jego Corvettes. Paisley jest jednym z niekwestionowanych mistrzów kraju swojego pokolenia, a jego talent do ogromnej współpracy jest tylko kwestią czasu, zanim zobaczymy go ponownie na scenie z jego pop meets raw material.