Epoka wiktoriańska

definicja gatunku

Groteska jest używana jako przymiotnik dla wyrażeń takich jak dziwny, tajemniczy, Mroczny, brzydki, nieprzyjemny, nieprzystojny itp. opisywał dziwne kształty i ohydne formy, takie jak duchy, potwory. Groteska jest terminem zarówno artystycznym, jak i literackim i obejmuje szereg wyrażeń.

dlatego od XVIII wieku “Groteska” zaczęła być używana jako przymiotnik dla dziwnych, brzydkich, obrzydliwych, przerażających. Wiązało się to z przekroczeniem granic-fizycznych lub psychologicznych. Przesada odgrywa ważną rolę.

co oznacza Groteska?

jednak w sztuce “Groteska” odnosi się do czegoś, co wywołuje uczucie dyskomfortu, litości czy współczucia. Groteska pochodzi od włoskiego słowa “grottesca” lub “grotto” oznaczającego “jaskinię”, które było ekstrawaganckim stylem sztuki rozwiniętym pod koniec XV wieku w Rzymie.

rozprzestrzenił się z Włoch na inne języki europejskie, pokrywając znaczenia takie jak “arabeska” i “Moresque” dla rodzajów wzorów dekoracyjnych. Często przedstawiają obrazy, począwszy od wąsów winorośli, ciemnych liści po quasi-organiczną fuzję ludzi, ptaków i zwierząt z kielichami, kandelabrami itp.

co w literaturze oznacza Groteska?

najlepszy przykład groteski w literaturze można znaleźć w opowiadaniu Metamorfoza Franza Kafki. Opowiada historię człowieka, który pewnego dnia budzi się i odkrywa, że został przemieniony w gigantycznego owada. Historia Nicolaia Gogola nos również wykorzystuje groteskę, przedstawiając historię człowieka, który odkrywa, że jego nos uciekł.

Groteska jest często używana w takich gatunkach jak tragikomedia i satyra. Jest przydatny w przekazywaniu żalu i bólu w artystyczny i skuteczny sposób. W związku z tym Thomas Mann określił go jako “prawdziwy styl antybourgowski”.”

Literatura mityczna i epicka to świetne źródła do tropienia groteskowych postaci. Od jednookiego Polifema w Odysei Homera do tej samej postaci, co Cyklop w Teogonii Hezjoda, są przykładami groteski. Metamorfozy Owidiusza są kolejnym ważnym źródłem groteskowych i hybrydowych stworzeń.

Horacy w swojej twórczości poetyckiej mówi również o niebezpieczeństwach groteski czy form mieszanych. Według niego odejście wartości ludzkich od klasycznych modeli rozumu, porządku, harmonii itp.otwiera możliwość wejścia w formę groteskową.

Elementy groteski często można prześledzić w piśmie gotyckim w ich postaci, stylu i miejscu, tj. opisywane środowisko może być groteskowe. Na przykład Gotyckie otoczenie miejskie powieści Charlesa Dickensa można postrzegać jako groteskowe. Garbus z Notre Dame Victora Hugo jest również jednym z najbardziej znanych Grotesk w literaturze.

Frankenstein Mary Shelly jest również uważany za świetny przykład groteski. Idea stworzenia potwora poprzez zszycie okaleczonych części ciała i ożywienie go niezwykłymi metodami jest najwspanialszym przykładem nadmiaru i przekroczenia normatywnego porządku ludzkiego, wywołującym zarówno strach, jak i litość dla potwora.

Groteska epoki wiktoriańskiej

Groteska w literaturze wiktoriańskiej można odnaleźć w tekstach takich jak Podróże Guliwera Jonathana Swifta i dzieła Alexandra Pope ‘ a. Groteska nabrała również nowego kształtu w “Alicji w Krainie Czarów” Lewisa Carolla, gdzie wprowadził świat fantazji.

Caroll sprawił, że jego dziwne postacie były mniej przerażające dla dzieci, ale były mocno obciążone znaczeniem. Szalony Kapelusznik, Kot z Cheshire, Mock Turtle to przykłady groteski w książce.

Edward Lear był kolejnym ważnym komicznym groteskowym pisarzem, który bawił się ideą sensu i nonsensu. Ilustracje Leara ukazują również ciekawą formę groteski-mówi się, że jest najlepszy podczas rysowania groteskowych postaci ptaków.

był również pionierem formy poetyckiej limerick i opanował sztukę wiersza bezsensownego. Wiersze takie jak “zaloty Yonghy-Bonghy-Bo”, “Dong ze świetlistym nosem” itp. to klasyczne przykłady groteski.

wiktoriańskie Zdjęcia i obrazy

okres wiktoriański przyniósł termin “Groteska” z poczuciem prostego zniekształcenia i zniekształcenia. Rysowane przez artystów groteskowe postacie i twarze zaczęły być wykorzystywane w rękopisach jako ozdoby graniczne lub inicjały.

Półludzkie winiety miniatur zaczęły być rysowane na marginesach. Rzeźbione postacie były rysowane na budynkach, takich jak gargulce i oczka wodne. Wszystkie te obrazy i zdjęcia zostały uznane za groteskowe.

w Niemczech w latach 1920-30 nastąpił boom w produkcji obrazów i sztuki groteskowej. W sztuce współczesnej groteskowe obrazy i ilustracje są również klasyfikowane jako ” sztuka fantastyczna.’

znalazłeś przydatne informacje?