fotografowanie małych rzeczy-osobista podróż

Maska pamiątkowa

kiedy fotografujesz przedmiot na potrzeby kampanii marketingowej lub rejestrujesz jego kondycję fizyczną, nazywa się to fotografią produktu. Jest to bardzo wyspecjalizowany rodzaj fotografii. Chociaż nigdy nie zostanie Ci zlecone sfotografowanie produktu komercyjnego, niektóre techniki używane w fotografii produktowej mogą mieć znaczenie dla Twojego życia osobistego.

być może te techniki oferują rozwiązanie problemu, którego wielu ludzi nie rozpoznaje-trzymając się przypomnień o ludziach, miejscach lub wydarzeniach z przeszłości.

Strusie jajko na piedestale

kolekcja małych rzeczy

niedawno zmarł wujek mojej żony Larry. Larry był niesamowitym facetem i miał dobry gust. Przez okres około 10 lat pod koniec lat 60-tych i 70-tych podróżował do wielu odległych części tej niebieskiej kuli, którą nazywamy domem. Podczas swoich podróży nabył bogatą kolekcję przedmiotów, które niechętnie nazywam pamiątkami.

dla Larry ‘ ego te przedmioty stanowiły pamiątki, wspomnienia i cenne przedmioty z jego podróży. Teraz, gdy odszedł, żadna wartość pieniężna tych przedmiotów nie jest znana. Historie ich pochodzenia, które ostatecznie uczyniły je osobistą wartością dla Larry ‘ ego, zostały utracone. Pozostaje nam dowiedzieć się, co zrobić z jego obszerną kolekcją. Są pudełka i pudełka z tymi rzeczami, z których większość jest bez etykiet.

wychodząc poza kolekcję Larry ‘ ego, kiedy rozglądam się po domu, widzę Meble, które przypominają mi moich dawno zmarłych rodziców. Większość z nich nie jest funkcjonalna, ani nie pasuje do mojego osobistego gustu. Trzymam je, bo przywołują wspomnienia. Moja żona wpadła na nowatorski pomysł, który wydawał się rezonować ze wszystkimi: stworzyć serię fotograficzną, aby zachować wspomnienia, które reprezentuje kolekcja przedmiotów materialnych. Być może bardziej poprawnie, dla mnie, aby stworzyć tę kolekcję. Ten cyfrowy zapis fotograficzny z pewnością zajmowałby mniej miejsca niż obiekty fizyczne.

mała figura na czarnym tle

łączenie podejścia do fotografii produktowej i fotografii archiwalnej

w tym projekcie łączę podejście do fotografii produktowej i fotografii archiwalnej. Fotografuję przedmioty tak, jakbym zamierzał je sprzedać, i nagrywam obrazy z wielu perspektyw, tak aby zapis ich istnienia był kompletny. Możemy również być w stanie użyć wynikowych obrazów, aby dowiedzieć się, czy obiekty mają jakąkolwiek wartość poza naszą rodziną. Stamtąd możemy zdecydować, co sprzedać, co oddać, a co zatrzymać dla siebie i innych członków rodziny.

Afrykańska Maska, większy kawałek na czarnym tle

aby dać ci wyobrażenie o skali projektu, mam 15 pudełek zawierających od 10 do 20 obiektów każdy. Mówimy więc o 200-300 obiektach. Chociaż zrobiłem wgniecenie w kolekcji, w momencie pisania wciąż mam przed sobą długą drogę. Jednak mój przepływ pracy i cel się umacniają.

wykonując fotografię produktową lub archiwalną, potrzebujesz dobrego, kontrolowanego światła z ograniczonymi cieniami. Cienie świetnie nadają się do portretów i dramatów, ale odwracają uwagę od obrazu zarejestrowanego do celów archiwalnych, w których chcesz uchwycić szczegóły obiektu. Musisz również kontrolować odbicia i upewnić się, że światło wydaje się pochodzić zewsząd.

ta szklana misa ze złoceniami złoconymi liśćmi była bardzo odblaskowa

Sprzęt

rozważałem użycie stroboskopu studyjnego. To świetny sposób na oświetlenie rzeczy, ale może się skomplikować, gdy mamy do czynienia z mniejszymi przedmiotami. Zajmuje również dużo miejsca. Jest ogólnie przeznaczony do większych obiektów w większych przestrzeniach. Potrzebowałem bardziej kompaktowej powierzchni, która pozwoliłaby mi robić zdjęcia w moim domu, kiedy było to dla mnie wygodne.

mały 24-calowy lightbox do fotografii produktowej

kolekcja, którą fotografuję, zawiera obiekty od 1 cala sześciennego do dużych, chudych obiektów o długości prawie 18 cali. Zdecydowałem, że warto zainwestować w małą, przenośną kostkę oświetleniową przeznaczoną do fotografii produktowej. 24-calowa przenośna kostka ma odblaskowe Ściany, Światła LED i wybór tła. Pakuje się w chudy futerał o rozmiarze portfela i zapewnia elastyczność, aby pomieścić wszystkie przedmioty w stosunkowo ograniczonej przestrzeni.

kostki używam w połączeniu z małym stolikiem na karty i moim statywem. Jest wiele marek tego typu, ale do moich celów użyłem Promaster Still Life Studio 2.0.

Lightbox wnętrze z czarnym tłem i małym pudełkiem do podnoszenia przedmiotów

od samego początku pojawiło się kilka wyzwań. Niektóre obiekty nie stoją dobrze same w sobie, a niektóre naprawdę korzystają z siedzenia poza tłem, aby wyróżniać się bardziej. Znalezienie interesujących podpór lub bloków wyświetlacza nagle wydawało się ważne.

balans bieli

ponadto odkryłem, że muszę uzyskać linię bazową dla balansu bieli. Podczas używania Automatycznego Balansu bieli w tego rodzaju środowisku, nawet jeśli używasz białego tła, zarządzanie kolorami staje się problematyczne. Ustalając podstawowy balans bieli, możesz poprawić kolor wszystkich obrazów w postprodukcji (pod warunkiem, że nagrywasz pliki RAW) lub w aparacie, jeśli używasz i ustawiasz Niestandardowy balans bieli.

zachowaj ostrożność podczas używania niestandardowych ustawień balansu bieli w aparacie używanym do innych celów. Jeśli jesteś taki jak ja, możesz zapomnieć, że balans bieli się zmienił, co tylko stwarza problemy z innymi pracami.

niektóre obiekty mają własne stoiska

przenośne studio ma zestaw świateł LED na górze sześcianu, panel dyfuzyjny pod światłami, aby uzyskać większe światło, wysoce odblaskowe panele boczne oraz zestaw tła w kolorze białym, czarnym, szarym i jasnoniebieskim/szarym. Podczas robienia zdjęcia znajduje się mały otwór (z przodu lub u góry), w którym wkładasz obiektyw, więc oświetlenie jest dość równomierne wokół. Działa całkiem nieźle. Większość przedmiotów jest dobrze oświetlona zaraz za bramą.

wybór kolorów tła

Głębia ostrości i ekspozycja

po ustawieniu balansu bieli (za pomocą szarej karty lub niestandardowego balansu bieli) należy wziąć pod uwagę głębię ostrości i ekspozycję. Kostki są bardzo dobrze oświetlone, więc jest dużo światła. To światło dominuje i nie musisz się martwić o światło otoczenia zakłócające balans bieli lub ekspozycję.

ponieważ wiele obiektów, które fotografuję w moim projekcie, jest małych, muszę być blisko, ale nie do końca w skali makro. Ze względu na ten czynnik Głębia ostrości staje się dużym problemem. Jeśli strzelę szeroko, część obiektu jest nieostra. Płytka Głębia ostrości jest niezbędna, gdy trzeba utworzyć oddzielenie od tła. W tym projekcie tło jest podobne do bezszwowego papieru, co oznacza, że nie muszę tworzyć tej separacji. Zamiast tego Mogę wybrać szerszą głębię ostrości, aby upewnić się, że całość mniejszego obiektu jest w centrum uwagi.

aby uzyskać pełny zapis obiektu, musisz go zobaczyć ze wszystkich stron

pochodzę z doświadczenia w kryminalistyce. Tutaj fotografuję obiekty, aby zapewnić zachowanie jak największej ilości informacji wizualnej.

aby uchwycić przedmioty, rozsądna Głębia ostrości (może około f/8) powinna dać odpowiednią głębię ostrości bez efektów dyfrakcyjnych. Oczywiście zależy to od rozmiaru czujnika kamery.

ponieważ ustawiłem przenośne studio na małym stoliku z kartami, mogę podnieść wszystkie przedmioty, które fotografuję. Fotografując nieruchome obiekty, Ustaw ujęcia za pomocą statywu i przesuń obiekt względem aparatu. Ze względu na to, że elementy są trójwymiarowe, a obrazy cyfrowe są płaskie (2D), Potrzebujesz więcej niż jednego obrazu, aby odpowiednio uchwycić każdy obiekt.

aby być dokładnym, dobrym pomysłem jest uchwycenie około dziesięciu obrazów. Jeden z przodu, z tyłu, dwa boki, cztery rogi, góra i dół. W zależności od charakteru przedmiotu lub jego złożoności, czasami można zrobić mniej zdjęć. W takim przypadku najlepiej jest trzymać aparat w doskonałej pozycji, ustawić balans bieli, głębię ostrości i ekspozycję, a następnie obrócić przedmiot.

Głębia ostrości pomaga pokazać niesamowite szczegóły obiektów

etykietowanie przedmiotów

w następnym kroku oznaczyłem moje przedmioty. Nie chcesz fotografować przedmiotu, tylko nigdy nie będziesz w stanie go znaleźć! Moje przedmioty były zapakowane w bąbelki, więc oznaczyłem pudełka literą i dałem każdemu przedmiotowi zapakowanemu w bąbelki numer. Aby śledzić wszystkie elementy i powiązane z nimi numery, sfotografuj literę / numer, a następnie sfotografuj przedmiot, oznaczając go numerem po zakończeniu. Umieszczając identyfikator na początku serii obrazów dla tego elementu, możesz łatwo zobaczyć nazwy obrazów i obrazy razem. Często wykorzystuję tę technikę również do fotografii eventowej.

gdy miałem wszystkie moje zdjęcia, poprawiłem balans bieli, a następnie przepuściłem obrazy przez kroplę procesu wsadowego, aby uzyskać obrazy tak, jak je lubię.

w końcu mam świetną kolekcję zdjęć i Ty też możesz. Możesz użyć strony internetowej lub galerii próbnej, aby obejrzeć i udostępnić wszystkie zdjęcia. Ułatwia zarządzanie wszystkimi obrazami dla wszystkich elementów.

wiele szczegółów w tej masce

wniosek

takie podejście do fotografowania znaczących obiektów z życia wydaje się sposobem na zachowanie wspomnień znaczących obiektów bez zachowania fizycznych obiektów. Czasami trzymam się rzeczy, ponieważ coś dla mnie znaczą lub przypominają mi ludzi lub szczęśliwsze czasy. Jednak nie mam miejsca ani nie potrzebuję przedmiotów i nie chcę ich w moim życiu poza przypominaniem mi o innych.

na przykład mam mały francuski bufet Prowincjonalny, który jadłem od dawna. To było ważne dla moich rodziców i przypomina mi o nich. Zmarli wiele lat temu. Poprzez takie obiekty, łączę się z przeszłością, kiedy tu były. W związku z tym, chociaż jest to znaczący przedmiot, który łączy mnie z rodzicami, jest to styl, który nie pasuje do mojego domu, a jest duży i niepraktyczny.

w końcu może tylko fotograficzny zapis mebli, bez trzymania go, to wszystko, czego potrzebuję. Muszę się tylko upewnić, że obrazy wszystkich przedmiotów, zarówno dużych, jak i małych, są rozsądnie dostępne dla tych chwil, które chcę zapamiętać moich rodziców lub wujka Larry ‘ ego.