Gary Moore Guitars and Gear List (with Videos)

Gary Moore był jednym z najbardziej znanych i odnoszących sukcesy gitarzystów wszech czasów. Znawcy muzyki często opisują go jako wirtuoza. Moore był często cytowany jako wpływ innych wpływowych gitarzystów, a jego wpływ w muzyce rockowej rozciąga się od blues-rocka do hard rocka, kultowych melodii z czasów z Thin Lizzy i gromkie skondensowane ciężkie leady i riffy w całej jego inspirującej karierze.

jako gitarzysta, Moore był jack wszystkich zawodów. W późniejszych latach zagłębiał się w jazz fusion i masową współpracę, która wydawała się nic nie zatrzymywać, jeśli chodzi o innowacyjną grę na gitarze. Co więcej, Gary wywarł znaczący wpływ na historię muzyki w każdej aktywnej dekadzie, w której grał. Niektórzy mogą nawet ośmielić się nazwać go bardziej postępowym Erikiem Claptonem.

Na Jakiej Gitarze Grał Gary Moore?

Gary Moore jest najbardziej znany z gry na gitarach Gibson Les Paul, dwa najbardziej znane to jego 1959 Gibson Les Paul Standard, aka “Greeny”, który był wcześniej własnością Petera Greena z zespołu Fleetwood Fac i jego 1959 Gibson Les Paul o nazwie “Stripe”.

To właśnie po tym, jak dostał w swoje ręce Greeny ‘ ego, Moore rozwinął pewne powinowactwo do modelu Les Paul. Jego pierwsza gitara sygnowana Gibson był Les Paul, który był oparty w dużej mierze na Greeny i Stripe. Gary poszedł również na cykliczną ścieżkę, która przyniosła mu inne linie podpisu od Fendera, Hamera i Jacksona, zanim osiedlił się z jego niestandardowymi gitarami Les Paul po raz kolejny. Zobacz pełną listę Gary Moore gitary i sprzęt poniżej.

1959 Gibson Les Paul Standard, aka “Greeny”

wykończenie	Lemon Burst
lata używane	1970 do 2002

jeśli kiedykolwiek oglądałeś koncerty Gary ‘ego Moore’ a na żywo, najczęściej zobaczysz go grającego na Gibson Les Pauls. Gitarą najbardziej kojarzoną z Moore ‘ em był Gibson Les Paul z 1959 roku nazywany “Greeny”. Ta gitara burst Lemon jest jedną z najbardziej znanych gitar elektrycznych w historii rock and rolla. Instrument był pierwotnie własnością Petera Greena, który sprzedał gitarę Gary ‘ emu. Gibson Les Pauls z 1959 roku uważany jest za świętego Graala gitar. “Greeny “należy do najbardziej znanych, obok” Beano Burst “Erica Claptona i”Number One” Jimmy ‘ego Page’ a.

Peter Green po raz pierwszy kupił gitarę za 110 funtów w Selmer ‘ s W Charing Cross Road, prawdopodobnie w 1965 roku. W tym okresie Peter był już członkiem Bluesbreakers Johna Mayalla, gdzie używał swojej starej gitary Harmony Meteor na przesłuchaniu zespołu. Podczas występów z Fleetwood Mac, Peter używał tego Les Paul jako swojej głównej gitary. Można go usłyszeć na każdym albumie, który wydał z zespołami Fleetwood Mac, Mr. Wonderful, Then Play On I Fleetwood Mac w Chicago.

” natknąłem się na jeden, gdy szukałem czegoś mocniejszego niż mój Meteor Harmony. Poszedłem do Selmera na Charing Cross Road i spróbowałem jednego. To było tylko 110 funtów i brzmiało pięknie, a kolor był naprawdę dobry. Ale szyja była jak pień drzewa. Tak jak pień drzewa był spleciony w środku, a jego połowa została użyta na szyi gitary.”- Peter Green mówiąc o swoim Les Paul z 1959 r.

gdy Peter opuścił Fleetwood Mac w 1970 r., zaoferował utwór Gary ’emu Moore’ owi, rzekomo pragnąc, aby nadal miał “dobre życie”. W wywiadach jednak jego opinia na temat gitary różniła się od tego, że nie była niczym szczególnym, do wyrażania dużego żalu za jej sprzedaż. Podsumowując, wydawało się, że Peter odczuwał odrobinę nostalgii, gdy wspominano mu o modelu.

Gary Moore dostał w swoje ręce instrument na początku lat 70. Moore po raz pierwszy spotkał Petera w styczniu 1970 roku, kiedy zespół Gary ‘ ego, Skid Row, wspierał Fleetwood Mac. Zespoły spędziły trochę czasu razem w pokoju hotelowym i ostatecznie zbliżyły się do siebie. Po odejściu Petera Greena z Fleetwood Mac w maju 1970 zaczął sprzedawać swoje dobra materialne. Po spotkaniu z Garym Moore ‘ em w klubie Marquee, zapytał go, czy nie chciałby pożyczyć swojego Les Paula na kilka dni, aby go wypróbować. Od tego momentu, aż do początku 2000 roku, gitara pozostała w posiadaniu Gary ‘ ego.

” gitara, której używam, jest prawdziwą gitarą Petera i mam ją praktycznie od czasu, gdy odszedł z Fleetwood Mac. Na początku lat 70. Dał mi ją na kilka dni, a potem zadzwonił i zapytał, czy chcę ją kupić, a ja powiedziałam, że nie ma mowy, żebym mogła sobie pozwolić na taką gitarę.”- Gary Moore o tym, jak nabył swój Les Paul z 1959 r.

model był “prawą ręką” Gary ‘ ego w jego wczesnych latach i prawie wyłącznie do końca lat 70.można to usłyszeć na jego dwóch pierwszych solowych albumach Grinding Stone i Back On The Streets. W miarę upływu lat zaczął eksperymentować z różnymi gitarami i markami, więc trudno określić, na której konkretnej piosence użyto tego instrumentu. Wiemy jednak, że gitara została użyta w jednym z jego najbardziej znanych utworów, Parisian Walkways.

Les Paul miał kilka modyfikacji dokonanych w czasie, gdy był pod własnością Moore ‘ a. Według Phila Harrisa, który w pewnym momencie był kustoszem Greeny ‘ ego, wymieniono zarówno mostek, jak i kołki strojące. Oryginalny most W Stylu vintage został zmieniony na prawie identyczny reedycyjny model ABR-1, a kołki zostały zastąpione niklowanymi Sperzelami. Nie wszystko poszło tak gładko, jak Gary dostał się do wypadku samochodowego. Van wbiegł na tył jego samochodu, gdzie trzymano model. Wypadek ten spowodował złamanie głowy na gitarze. Uszkodzenia wymagały całkowitego ponownego montażu szyi, ponownego montażu podstrunnicy, wymiany wiązań, starannego klejenia i metalowego kołka lub kilku. Około połowy 2000 roku Gary napotkał problemy finansowe i postanowił ostatecznie sprzedać Les Paul. Chciał zachować te informacje w tajemnicy, więc nie chciał pisać wiadomości o transakcji. Po tym, jak wielu nabywców wyraziło zainteresowanie, model ostatecznie dotarł do Kirka Hammetta.

szybko do 2014 roku Richard Henry zwrócił się do Kirka Hammetta z perspektywą zakupu gitary. Na początku Kirk odrzucił ofertę, ponieważ usłyszał, że będzie to dość drogie. Kiedy jednak zdał sobie sprawę, że cena gitary to tylko plotka, kupił ją po wypróbowaniu w swoim pokoju hotelowym.

Hammett od tego czasu używał Greeny na kilku albumach Metalliki i często używa go na żywo. Kirk pokazał kiedyś Peterowi gitarę, ale Green twierdził, że to nie jego Les Paul z 1959 roku. Powiedział To dlatego, że nie widzi czerwieni na finiszu. Jednak podczas tego wydarzenia, wspólny przyjaciel, który właśnie siedział po drugiej stronie pokoju powiedział, że wie, że to jego gitara.

1959 Gibson Les Paul Standard, aka “Stripe”

wykończenie	Beano Burst
lata używane	1988 do 2011

jeden z najbardziej cenionych utworów Moore ‘ a z jego kolekcji, Gary kupił tę gitarę w 1988 roku. z pomocą swojego ówczesnego technika gitarowego, Grahama Lileya. Gary nazwał gitarę “Stripe”. Poprzednim właścicielem był Phil Harris, który na prośbę Grahama przyszedł do studia, w którym Gary ćwiczył i zaoferował mu dwie gitary. Gary postanowił kupić ten light-burst ’59 Les Paul Standard, który jest dość podobny do” Greeny”, ale miał o wiele bardziej akcentowany flamed maple top.

“jeśli był Gary Moore Les Paul, który był o Gary’ m, To właśnie ta gitara, Stripe pozostał z nim do samego końca, co dość pokorne, że miałem przyjemność sprzedać mu tę gitarę “

ta gitara została po raz pierwszy użyta na albumie” After The War ” w 1989 roku. można to zobaczyć w teledysku do tytułowej piosenki. Następnie wykorzystał go na jednym ze swoich najbardziej znanych utworów ” Still Got The Blues “i” Oh Pretty Woman ” na albumie z 1990 roku. Od tego czasu Stripe stał się jedną z jego ulubionych gitar, używając jej na prawie wszystkich płytach aż do śmierci Gary ‘ego Moore’ a w 2011 roku. Ta gitara jest nadal w posiadaniu rodziny Gary ‘ ego, ale żadna oficjalna informacja wydaje się być dostępna w dowolnym miejscu w Internecie.

Gibson Signature Les Paul

wykończenie	Bursztyn Burst
lata używane	2001 do 2011

ta gitara jest pierwszym modelem sygnowanym przez Gary Moore ‘ a Les Paul produkowanym przez Gibsona. Został wydany w 2000 roku i był w produkcji do 2002 roku. Gary często używał gitary wraz ze swoim vintage Les Pauls. Model bazował na standardzie Les Paul z 1959 roku, choć charakteryzował się kilkoma bardzo zauważalnymi różnicami. Korpus został wykończony w bursztynowym bursztynie, a szyja miała taki sam profil jak w ‘ 59, ale gitara nie miała wiązania ani na ciele, ani na szyi, a model produkcyjny został wyposażony w parę nowo opracowanych przetworników Burstbucker.

to, co stało się główną gitarą Gary ‘ ego w tym czasie, było prototypem tej gitary, która zawierała parę przetworników Toma Holmesa. Gary prawdopodobnie używał kilku z tych modeli od 2001 roku, ale prawie każdy koncert w tym okresie zawierał osobiście zamówione przetworniki zebra i chromowaną pokrywę.

Popularny Artykuł: Eric Clapton kompletny zestaw gitar i sprzętu

1950 Gibson Les Paul Modified

wykończenie	Czerwony Burst na złocie
lata używane	1970 do 1972

kiedy Gary grał w Skid Row, grał w tym konkretnym modelu. Gitarę można zobaczyć podczas występu na żywo Skid Row w niemieckim telewizyjnym programie muzycznym “Beat Club”.

po połowie 1972 roku gitara zniknęła. Patrząc na utwór, wydaje się, że został zmodyfikowany na początku lat 50. Ma przetworniki P-90 z czarnymi plastikowymi pokrywami i dopasowaną pokrywą przełącznika, która nie jest oryginalna, a gitara jest wyposażona w trzy pokrętła beczki 50s i jedną gałkę reflektora. Instrument posiada czerwone wykończenie sunburst. Ponadto widzimy, że gitara ma długi trapezowy końcówka rozciągający się aż do miejsca, w którym most ABR został zamontowany w późniejszych modelach, co daje nam wskazówkę, że gitara została zmodyfikowana na początku lat 50., a dokładniej w 1952 roku.

Hammer Phantom A5

wykończenie	Czerwony
lata używane	1988 do nieokreślone

Pierwszy raz widzieliśmy Moore ‘a z A5, Na zdjęciu zrobionym pod koniec lat 80., a na zdjęciu była kolekcja gitar Gary’ ego. Nie ma informacji o występie Gary ‘ ego z tą gitarą, ani o dotarciu do studia. Gitara posiada czerwone wykończenie, Triple-coil pickup pin most i pochylony single-coil pickup w pozycji szyi z systemem Kahler tremolo.

nie trzeba dodawać, że ten A5 oznaczony erze 80s Dla Moore ‘ a, stał się najbardziej znanym sześciostrunowym dla występów na żywo w ramach jego współpracy z gitarami Hamer.

Gibson Les Paul Custom Shop “Class 5”

wykończenie	przezroczysty Niebieski / Czarny
lata używane	2005 do nieokreślonego

model ten został użyty w kilku piosenkach podczas tribute concert for Phil Lynott w Dublinie 20 sierpnia 2005 roku. Na tym specyficznym koncercie pojawili się trzej gitarzyści Thin Lizzy: Scott Gorham, Eric Bell i Brian Robertson. Historia za tym Les Paul jest nieco tajemnicą, ale wydaje się być Standard inspirowane Custom Shop klasy 5 model, co oznacza, że oferuje klon góry, niestandardowe farby (przezroczysty Niebieski). Obecnie ta gitara jest na wystawie w OhYeah music center w Belfaście.

Gibson Melody Maker (DiMarzio)

wykończenie	wybuch tytoniu
lata używane	1978

gitarę tę można zobaczyć występując z Moore ‘ em podczas koncertu na żywo z Thin Lizzy. Dokładniej, użył go podczas koncertu zespołu w Sydney Opera House w październiku 1978 roku, na piosenkach “Are You Ready” i “Baby Drives Me Crazy”, które były dwoma ostatnimi utworami z zestawu.

Gary zmienił pickup single-coil z białym humbuckerem DiMarzio. Jeśli chodzi o to, co stało się z gitarą, uważa się, że sprzedał ją, ponieważ już jej nie widziano. Nie zostało to jednak jeszcze potwierdzone.

1980 Hamer Custom Special

wykończenie	Biały
lata używane	1985

gitara ta była widziana tylko raz w 1985 roku, podczas gdy Moore koncertował z Phillem Lynottem.

wygląda na to, że model został stworzony specjalnie dla Moore ‘ a. Posiada białe wykończenie i mahoniowy korpus z dwoma humbuckerami DiMarzio, 22 fret mahoń szyi z palisandrową podstrunnicą i mostek Tremolo Floyd Rose.

Fender Stratocaster (Custom made, Natural, DiMarzio)

wykończenie	Naturalne
lata używane	1978

dla tego przedstawiamy pierwszą gitarę, która nie jest Les Paul w repertuarze Moore ‘ a. Gary po raz pierwszy został zauważony przy użyciu tego Stratocastera 20 grudnia 1978 roku w klubie nocnym Stardust w Dublinie, podczas koncertu z ” The Greedy Bastards.”Wykorzystał Strato podczas koncertu” Thin Lizzy ” na Top of the Pops oraz podczas trasy koncertowej Black Rose w 1979 roku.

podczas wywiadu Gary wspomniał o Stratocasterze, który był w trakcie przebudowy i mówił o tym, co z nim zrobi. Nadwozie jest oryginalnym błotnikiem, reszta została wykonana na zamówienie. Szyja nadal miała logo błotnika na główce patrząc na materiał filmowy. Moore pewnie złapał się za szyję z innego kawałka. Ten model miał również humbuckery DiMarzios, które Gary wydawał się bardzo lubić. Wygląda na to, że miał zwykłe tremolo w stylu vintage. W lipcu 1979 Gary opuszcza Thin Lizzy, a w listopadzie tego samego roku zespół pojawił się na szczycie Popów, zaskakująco, SCOR Gorham był widziany na Stratocasterze Gary ‘ ego, coś, co wielu uznało za dziwne, ponieważ wydaje się, że Gary zostawił instrument, który stworzył.

Popularny Artykuł: Pełna lista gitar i sprzętu Duane Allman

1955 Gibson Les Paul Junior

Finish	Sunburst Tobacco
lata używane	1978 do 1980

według Gary ‘ego, ten sześciostrunowy należał do Steve’ a Jonesa, członka Sex Pistols. Moore po raz pierwszy zagrał na tej gitarze podczas trasy koncertowej Thin Lizzy 1979 Black Rose Tour. Gary prawdopodobnie dostał utwór w połowie lub pod koniec 1978 roku. Niestety, nie ma zbyt wielu informacji na temat tej gitary, ponieważ użył jej tylko kilka razy, dzieląc scenę ze Steve ‘ em i “chciwymi bękartami.”

1980 Charvel / Jackson Custom-made

wykończenie	metaliczny czerwony / różowy
lata używane	1980 do 2003

po opuszczeniu Thin Lizzy, Gary udał się do Los Angeles, próbując wyrobić sobie nazwisko. Ostatecznie zatrudnił kilku muzyków, którzy stworzyli zespół G-Force. Po rekomendacji przyjaciela, Gary odwiedził Sklep gitarowy Charvel i zamówił kilka utworów u samego Grovera Jacksona. Podczas jednej z prób Grover dostarczył Gary ‘ emu pierwszą gitarę podczas pracy nad nagraniem albumu, po czym Moore natychmiast zmienił struny na cięższe. Jego gitara Charvel miała metaliczne czerwono-różowe wykończenie, korpus w kształcie Strat, podstrunnicę z palisandru, Tremolo z serii Kahler 2300 i dwa humbuckery.

Charvel Custom “Leopard”

Zakończ	niestandardowy wzór lamparta
lata używane	1980 do nieokreślonego

gitara ta była jedną z pierwszych, które Gary otrzymał od Grovera Jacksona, jednak pozostała jako coś w rodzaju tajemnicy w kolekcji Moore ‘ a. Po raz pierwszy został zauważony w 1980 roku na kilku sesjach zdjęciowych oraz w teledysku do piosenki G-Force “Hot Gossip”. Posiada wykończenie Wzór leopard, dwa Humbucker, które są prawdopodobnie DiMarzios, klon szyi i przezroczysty futerał z tworzywa sztucznego.

1961 Fender Stratocaster

wykończenie	Fiesta Red
lata używane	1981 do 1984

Gary grał w tym Strat w 1981 roku, nagrywając z Gregiem Lake ‘ em. Guitar tech Graham Lilly powiedział, że instrument był początkowo przeznaczony dla Grega, ale znalazł drogę do Gary ‘ ego. Ma czerwone wykończenie fiesta, ale ze względu na starzenie się i niespójności we wczesnych wykończeniach błotnika, naprawdę trudno powiedzieć na pewno. Gary zastąpił oryginalne progi drutem Dunlop 6100, ponieważ Gary preferował większe progi. Kolejną ciekawą rzeczą jest to, że zarówno szyja, jak i środkowe przetworniki nie są oryginalne. Według Grahama Lilly ‘ ego, pickup na szyję został przerobiony przez Seymoura Duncana w 1998 roku, podczas gdy single-coil SD był substytutem środkowego pickupa. Musiał również zainstalować zupełnie nowy dzban tone, ponieważ stary dzban volume zmarł. Wiemy, że Gary używał tego Stratocaster najbardziej ze wszystkich swoich Modeli Stratocaster. Utwór ten został wykorzystany podczas koncertu Strat Pack w 2005 roku z okazji 50-lecia gitary Fender Stratocaster.

użył tego Stratocastera do nagrania kilku swoich piosenek z albumu “Still Got The Blues”, w tym:” Too Tired “I” Moving On.”Najwyraźniej ten sześciostrunowy został utracony w połowie 1984 roku, kiedy Gary wyjechał do USA podczas trasy. Plotka głosi, że ktoś ją ukradł, ale po dowiedzeniu się, czyja to gitara, złodziej ją zwrócił. Gary postanowił nadal grać na białej reedycji Stratocaster, którą faktycznie kupił jako zamiennik.

1956 Gibson ES-5

wykończenie	żółty naturalny
lata używane	1981 do 2000

Gary zdobył ten model w 1981 roku podczas nagrywania w studiu z Gregiem Lake ‘ em. Gitara pochodzi od faceta, który przyszedł do studia, gdy ci dwaj nagrywali. Gary kupił tę gitarę i Fender Stratocaster z 1961 roku od tej samej osoby.

gitara posiada blond wykończenie z 3 przetwornikami P-90. To najprawdopodobniej model sprzed lat 50-tych. Możemy zobaczyć tę gitarę na okładce albumu “Wild Frontier”z 1987 roku. Gary postanowił sprzedać gitarę na aukcji w 2000 roku. Nie znaleziono żadnych informacji o jego aktualnym miejscu pobytu.

Ibanez Roadstar RS1000CS

wykończenie
lata używane	1983/84 do 1997

w 1983 roku.-1984. Gary korzystał i okazjonalnie używał gitar i sprzętu Ibanez. Można znaleźć kilka zdjęć, na których możemy zobaczyć Gary ‘ ego grającego utwór. Ten sunburst sześć strun wyposażony ciało olcha z góry birds-eye klon, dwa Maxon Super 58 Humbucker, i “Hard-Rocker Pro” most tremolo. Model ten był wówczas jedną z najlepiej sprzedających się gitar Ibaneza. Został wyprodukowany około 1981 roku.

Charvel San Dimas

wykończenie	Biały
lata używane	1983 do 1990

ta biała gitara Charvel rozpoczęła się jako standardowa Charvel San Dimas, podarowana Gary ‘ emu przez Grovera Jacksona w 1983 roku. Sporadycznie używał tego instrumentu przez cały rok 1983.-1984., ale w 1985 roku gitara przeszła kilka poważnych modyfikacji. Oryginalna gitara miała lustrzany / chromowany futerał i dwa przetworniki humbucker. Widzimy to na okładce albumu Gary ‘ ego z 1983 roku “Dirty Fingers”. Futerał został zastąpiony przez custom-cut jeden biały.

oba przetworniki zostały usunięte i zmienione na aktywne EMG pickup pin pozycji mostu, i prawdopodobnie dodając baterię potrzebną do zasilania go w wnęce pickup szyi, a oryginalny 21 Gryf szyi został zastąpiony 22 Gryf jeden z białym malowanym główki. Często używał tego modelu w 1985 roku i pokochał Go tak bardzo, że w 1986 roku nabył kolejny Charvel San Dimas w czerwonym wykończeniu i zmodyfikował go tak samo jak biały. W 1987 roku użył obu gitar. podczas trasy koncertowej” Wild Frontier ” do 1990 roku.

przed 1989 r.zastąpił szyję na białym Charvelu na szyi Jacksona z palisandrową podstrunnicą. Po 1990 roku zarówno białe, jak i Czerwone Gitary San Dimas zniknęły z jego arsenału i nie były już widoczne.

Popularny Artykuł: Kompletny przegląd gitar i sprzętu Davida Gilmoura

Hamer Phantom Prototype

wykończenie	Biały
lata używane	1981 do 1987

Gary używa tej gitary na kilku zdjęciach wykonanych w latach 80. instrument miał własnoręcznie napisany podpis, co może wskazywać, że Garry miał zamiar sprzedać utwór. Ten konkretny model powstał w 1984 roku, jednak gitara nigdy nie trafiła do produkcji. Ten specyficzny prototyp składał się z ciała w stylu Phantom, Z dwoma pojedynczymi cewkami i humbucking pickup. Szyja na gitarze była tradycyjnym młotkiem, który w tym czasie był jedynie prototypem modelu, a także jego główką Phantom.

1962 Fender Stratocaster reedycja

wykończenie	krem
lata używane	1984

ta gitara została kupiona, aby zastąpić jego skradziony ‘ 61 Red Stratocaster, który został odzyskany później. Przez większość tournée po USA w 1984 używał tego właśnie Strat. Gitarę można zobaczyć w wydaniu docu “Emerald Aisles” oraz na albumie live ” We Want Moore!”. Po odzyskaniu czerwonego Stratocastera, ta reedycja Strat powoli stała się mniej używana. Ostatecznie został sprzedany Johnowi Norumowi, gitarzystowi i jednemu z założycieli rockowego zespołu “Europe”. Według Johna, gitara jest reedycją Fullerton ’62 Z 1983 roku. i ma trasę humbucker pod pickguard. Oznacza to, że przed single-coil był wyposażony w humbucker, ale z jakiegoś powodu Gary postanowił włożyć z powrotem oryginalną single-coil. To było niezwykłe posunięcie dla niego, jak jego poprzednie gitary były głównie humbucking przetworniki zamiast single-coils. Do mostu dodano również mosiężny blok z 6100 progów jumbo. Tył główki zawiera ręczny podpis Gary ‘ ego.

1984 Hamer Explorer

wykończenie	Naturalne
lata używane	1984

Hamer dostarczył tę gitarę Gary ‘ emu pod koniec 1984 roku. Gitara posiada naturalne wykończenie na płomień klon góry, dwa Humbucker i stoptail most. Gary został sfotografowany z gitarą przy kilku okazjach, ale nie wydaje się, aby dotarł do koncertu na żywo, a nawet nagrania studyjnego. Obecnie właścicielem gitary jest John Marks z “Rare Star Guitars”.

1980 Hamer Custom Special

wykończenie	Biały
lata używane	1985

gitara ta była widziana tylko raz w 1985 roku, podczas gdy Moore koncertował z Phillem Lynottem.

wygląda na to, że model został stworzony specjalnie dla Moore ‘ a. Posiada białe wykończenie i mahoniowy korpus z dwoma humbuckerami DiMarzio, 22 fret mahoń szyi z palisandrową podstrunnicą i mostek Tremolo Floyd Rose.

Ibanez Roadstar II RS 530 BK

wykończenie	Czarny
lata używane	1985

Gary użył tego instrumentu w teledysku do oryginalnej piosenki “Out in the fields” z Phillem Lynottem w 1985 roku. Gitara posiada płaski top z czerwonymi wiązaniami ciała, 24 fret szyi, mostek tremolo Pro-Rock ‘ R i standardowe pasywne przetworniki Ibanez.

poza swoją atrakcją MTV, ta gitara pozostała z ponurym tłem i użytkowaniem. Spekuluje się, że był to jeden z zastępców Moore ‘ a podczas trasy koncertowej.

1957 Fender Stratocaster reedycja

wykończenie	Sonic / Daphne Blue
lata używane	1982 do 1997

model ten był jedną z gitar, które zostały użyte w teledysku” Out in the Fields ” z Philem Lynottem. Był również używany podczas europejskiej trasy koncertowej w 1997 roku, a przede wszystkim został użyty na koncercie na żywo w Montreux DVD, a dokładniej w utworze “Business As Usual”. Kawałek został wykonany w 1982 roku i był jednym z najwcześniejszych kiedykolwiek wyjść z fabryki Fender.

obecnie jest to przedmiot kolekcjonerski, ale kiedy pojawił się po raz pierwszy, ten model był mocno krytykowany z powodu wielu nieścisłości w porównaniu do jego oryginalnego odpowiednika. Głównym problemem była szyja, która miała bardzo płaski promień, który różni się od oryginalnych ukochanych modeli Stratocaster. Gary przez lata całkowicie zmodyfikował tę gitarę. Wszystkie oryginalne przetworniki zostały zastąpione EMG Sas i pickup piezo stylu pod mostem. Ostatecznie gitara została sprzedana za 22 500 funtów na aukcji w 2017 roku.

Bracia Fritz Bluesmaster

wykończenie
lata używane	1991 do 2005

Gary kupił tę gitarę sunburst pod koniec 1991 roku, po wypróbowaniu podobnego modelu, który był własnością George ‘ a Harrisona. Gary wykorzystał gitarę Harrisona do nagrania piosenki z albumu ” After The War.”W końcu poczuł, że potrzebuje własnej gitary, aby wykonać utwór na koncercie na żywo podczas trasy. Utwór zawierał również trzy przetworniki EMG, pięciodrożny przełącznik selektora i Tunery Sperzel. W 1992 roku Gary grał na Bluesmasterze blue Fritz Brothers, co wskazuje, że współpraca Gary ‘ ego z Fritzem nie zakończyła się tylko na jednej gitarze.

Fritz Brothers Super Deluxe

wykończenie	Jasnoniebieski
lata używane	1992 do 2004

gitara ta została użyta podczas koncertu w Royal Alber Hall w Londynie w 1992 roku. na piosence “the Sky is Crying” oraz w 1993 roku. podczas koncertu bluesowego na żywo z piosenką “too Tired”. Instrument składał się z jasnoniebieskiego wykończenia na półpustynnym korpusie olchowym typu Telecaster z litym świerkowym szczytem. Szyja została wykonana z klonu z hebanową podstrunnicą, markerami abalone dot i nakrętką ze stali nierdzewnej. Przetworniki na kawałku są EMG Sas, z 7-drożny przełącznik, który pozwala na pewne unikalne konfiguracje odbioru. Był to drugi model, który został dostarczony Gary ‘ emu z braci Fritz.

1996 Fender Stratocaster

wykończenie	Czarny
lata używane	1997 do 2010

model ten został wykorzystany podczas trasy” Dark Days In Paradise ” w 1997 roku. jako główna gitara tremolo. Zagrał go w “I have Found My Love In You” I “Like Angels”. Gitara to amerykański Stratocaster z humbuckerem EMG w pozycji mostu i tremolo Floyd Rose zainstalowane w miejsce standardowego Fender tremolo. Ma czarne wykończenie i to wyposażony klon szyi i biały futerał. Ta gitara została sprzedana na aukcji w 2016 roku za 30.000 dolarów.

Gibson Les Paul Double Cut

wykończenie
lata używane	2001

Gary grał na tej gitarze na żywo podczas koncertu w Montreux w 2001 roku podczas utworu “The Prophet”. Model ten został również wykorzystany podczas nagrywania utworu w studiu “Back To The Blues” w tym samym roku. Sześciostrunowy jest zasadniczo double-cutaway wersja Standard Gibson Les Paul z 24 progi i uproszczone kontrole; jedno pokrętło regulacji głośności i jeden dla tonu każdy. Pickup most prawdopodobnie nie jest oryginalny, najprawdopodobniej jest to Humbucker DiMarzio.

Gibson Firebird

wykończenie	Czerwony
lata używane	2005 do 2011

Gary kupił tę gitarę około 2005 roku. i używał go często na scenie przez lata. Nie miał żadnych modyfikacji w tym modelu, każda część Gibsona była całkowicie zapasowa, z dwoma mini-humbuckerami i stałym mostkiem. Gitara ta została użyta w studiu do utworu ” Preacher Man Blues “z albumu” Bad for You Baby ” z 2008 roku.

Gibson SG Standard

wykończenie	Cherry Red
lata używane	1998

w 1998 roku Gary pojawił się jako gitarzysta gościnny w filmie instruktażowym zatytułowanym “The Cream of Cream”, gdzie odebrał niezwykły instrument z tego, na czym zwykle gra. W trakcie filmu zespół tworzą Jack Bruce, Gary Moore i Gary Husband. Wykonywali jedne z najbardziej znanych piosenek Cream. Sama gitara była modelem Gibson SG reedycji z 1961 roku, patrząc jak mint wykończenie wyglądało na filmie.

1957 Gibson Les Paul Goldtop reedycja

wykończenie	wykończenie Złote
lata używane	2008 do 2011

Gary używał tej gitary do późniejszej części swojej kariery, na przykład podczas sesji Avo w 2008 roku.

model jest reedycją modelu Gibsona Les Paul Goldtop z 1957 roku. Posiadał mahoniowy korpus z rzeźbionym klonowym szczytem i klejoną mahoniową szyjką z palisandrową podstrunnicą. Składał się z dwóch niestandardowych Humbucker jak Gibson wykonane przetworniki, które zostały opracowane w celu odtworzenia dźwięku oryginalnego PAFs.

Takamine 12-String Custom

wykończenie	Czarny
lata używane	1985

utwór ten był również widoczny na zdjęciu z kolekcji gitar Gary ‘ ego z 1985 roku. Użył tego instrumentu do nagrania “Victims of the Future”. Jest to wyjątkowa gitara, co oznacza, że prawdopodobnie jest jeszcze wokół, ale nie znaleziono żadnych konkretnych informacji.

1989 Takamine CP132SC

wykończenie	Naturalne
lata używane	1992

Gary użył tej gitary w “Nothing’ s The Same” w 1992 roku. Ten kawałek jego kolekcji to klasyczny model z nylonowym sznurkiem z palisandrowym tyłem i bokami z solidnym cedrowym topem. Jego pochodzenie pochodzi z Japonii i został wyposażony w acuracoustic preamp. Instrument został sprzedany na aukcji Bonhama w czerwcu 2016 roku.

Lowden 022 Custom

wykończenie	Naturalne
lata używane	1993 do 2011

Gary używał tej gitary około epoki Bakera Bruce ‘a Moore’ a około 1993 roku. Według informacji zamieszczonych na stronie aukcji modelki, Gary wykorzystał ją w pewnym stopniu na albumie trio “Around the Next Dream”. Został również wykorzystany 27 kwietnia 1995 roku, podczas inauguracyjnego koncertu “Blues for Greeny”. Gitara składa się z naturalnego czerwonego cedru, amerykańskiego mahoniowego grzbietu i boków, a także Indyjskiego różanego mostu. Gary zamówił gitarę od George ‘ a Lowdena, która miała mieć niestandardowy profil szyi. Sześciostrunowy został sprzedany na aukcji po śmierci Gary ‘ ego za około 6.200 dolarów oryginalnym twórcom instrumentu, Lowden Guitars. Ta sama współpraca otworzyła Muzeum w Crossgar, więc gitara jest prawdopodobnie przechowywana w tym miejscu.

tabela przedstawiająca gitary, których Gary Moore używał w każdym momencie swojej kariery

Gary Moore przegląd wzmacniacza

Marshall 50W Head/ JMP 2204

lata użytkowania: 1968

mówiąc o wzmacniaczach, Gary nabył swój pierwszy wzmacniacz Marshall, gdy miał zaledwie 16 lat, co oznacza, że dostał gitarę gdzieś w 1968 roku, w tym samym roku, w którym dołączył do Skid Row.

1970 VOX AC30

lata użycia: nieokreślone – 1977

ten VOX30 jest wzmacniaczem przewodowym, wyprodukowanym około 1974 roku. Moore używał go, gdy był w Colosseum II. Sam Gary powiedział, że wzmacniacz zaginął w 1977 roku podczas trasy koncertowej. Później Robin Millar dostał w swoje ręce wzmacniacz, obecnie znany jako jeden z najbardziej udanych producentów płyt w historii, sprzedając ponad 150 milionów albumów. W połowie i pod koniec lat 70. pracował w “Morgan Studio Sin Brussels” w Belgii.

Wzmacniacz Gallien-Krueger 250 RL

lata użytkowania: 1985

wzmacniacz ten był używany na początku trasy koncertowej około 1985 roku. Gary używał tego wzmacniacza krótko wraz z kilkoma Marshallami. Po tym wzmacniaczu Gary przeszedł na mniejszy Wzmacniacz Kombi Gallien-Krueger Series II 250 ML, który przejechał przez szafki Marshalla.

Gallien-Krueger Series II 250ml combo amp

lat używany: 1985 – 1997

Gary wspomniał o tym wzmacniaczu w wywiadzie z Międzynarodowym muzykiem w listopadzie 1985 roku. Zgodnie z informacjami zamieszczonymi na stronie aukcji, Gary posiadał trzy 250 ml. Został sfotografowany z jednym z nich w 1990 roku, ale nie używał go zbyt często.

kamieniem milowym Moore ‘ a używającego tego dźwięku jest jego inwestycja i osobisty zwrot w stronę głośnika, który w tamtym czasie był zasadniczo uważany za wzmacniacz heavy metalowy. Moore ‘ owi udało się połączyć przesterowane brzmienie pop/bluesy z impulsem, który może zapewnić tylko Gallien Krueger.

1971 Marshall Model 2022 20W

lata użytkowania: 1986

Gary kupił ten wzmacniacz około 1986 roku. Przez całą swoją karierę grał na gitarze, głównie w “Blues for Greeny” i “Wild Frontier”, choć nie wiadomo w jakim stopniu. Wzmacniacz został sprzedany w 2016 roku. chociaż Bonghams wraz z kilkoma posiadłościami Gary ‘ ego i skończyło się na “Tune Your Sound” europejskim butiku gitarowym.

Marshall Jtm45 2245 reedycja

lata używane: 1989 – nieokreślone

Gary kupił ten wzmacniacz w 1989 roku, gdy model był jeszcze we wczesnych stadiach rozwoju. Wzmacniacz został użyty na jego albumie “Still Got The Blues”z 1990 roku. Podobno był właścicielem dwóch reedycji JTM45, a wraz z upływem czasu Marshall zamienił 2245 w zszywkę, przypuszcza się, że pozostał lojalny wobec tej kwestii Marshalla.

Gary Moore pedały i efekty przegląd

Roland Sre-555 Chorus Echo

lata używane: 1980 – 1987

Gary używał tego efektu na początku lat 80. i co najmniej do 1987 roku i trasy koncertowej” Wild Frontier”. Gary użył tylko echa na tym specyficznym Rolandie i dostał swój refren z różnych jednostek.

Boss CE-3 Chorus

lat używany: 1980 – 1984

Gary zaczął używać kilku pedałów Bossa w połowie lat 80., w tym tego pedału Bossa. Używał tego pedału jako głównego efektu chóru. Przestał używać pedału około 1984 roku. i przeniósł się na wymiar Rolanda D, który jest jednostką stojakową.

Boss DM-2 Delay

lat używany: 1980 – 1983

Boss DM-2 był widziany na początku lat 80-tych w wywiadzie, który Gary zrobił ze szkołą rocka. Pedał został najprawdopodobniej zastąpiony w 1983 r. cyfrowym opóźnieniem Rolanda SDE-3000.

Boss BF-2 Flanger

lat używany: 1979 – 1984

jest to jeden z najwcześniejszych pedałów Gary ‘ ego od pierwszej połowy lat 80. Według Gary ‘ ego, może raz na koncert. Ostatecznie został usunięty z jego arsenału. Od 1984 roku Gary otrzymał efekt flangera z jednostki Roland SDE-3000 rack.

Roland SDE-3000 Digital Delay

lata użytkowania: 1984 – 2010

Gary zaczął używać tego urządzenia około 1984 roku. Oprócz tego efektu polegał na dużej liczbie pedałów efektowych. Gary twierdzi, że im więcej efektów umieścisz między gitarą a wzmacniaczem, tym bardziej tracisz autentyczny dźwięk. Stał się jednym z jego najbardziej zaufanych jednostek i dożywotnim towarzyszem na drodze.

Marshall Guv ‘ nor Mk1 Overdrive

lat używany: Unspecified-2010

Marshall Guv ‘ nor Overdrive był kluczowym elementem w tworzeniu brzmienia “Still Got The Blues”. Gary używał tego pedału, który został wprowadzony przez Marshala w 1988 roku. i przerwana w 1991 roku. Ten pierwszy model został wyprodukowany w Wielkiej Brytanii, a późniejsze modele w większości pochodziły z Korei.
Dla Moore’ a ten Marshall stompbox był jednym z najbardziej autentycznych utworów w kolekcji, ponieważ twierdził, że zachował schludny, ale zniekształcony dźwięk, jak żadna inna jednostka napędowa

Wrap Up

Moore po raz pierwszy wywarł wpływ, gdy założył Skid Row w 1968 roku, jego gra na gitarze wprowadzała innowacje i pokazywała światu, co Irlandia Północna jest w stanie wyprodukować w kategoriach Rock N ‘ Rolla. Ale prawdopodobnie niektóre z jego najbardziej ikonicznych prac pojawiły się, gdy po raz pierwszy nawiązał współpracę ze swoim dożywotnim współpracownikiem, Philem Lynottem, z którym pozostawił piorunujący i niezrównoważony ślad w ciągu czterech dekad trajektorii.

mimo to, ten często niedoceniany Guitar hero mógł nawet wpłynąć na niektóre z jego wpływowych postaci i zainspirować ich do podążania za duchem czasu i przekraczania granic, podobnie było w przypadku Erica Claptona, który w 2012 roku wystąpił w Still Got the Blues, aby upamiętnić życie i pamięć Gary ‘ ego. Jako bluesman, Gary dostarczał soulowych występów, które utrzymywały się na pokroju Erica Claptona i Duane ‘ a Allmana z niezaprzeczalnym unikalnym akcentem. Jako hard rocker, poszarpał się z szybkością idealnego metalowca, a jako gitarzysta jazzowy, Moore wykazywał szczerą wrażliwość na swoje rzemiosło i kondensował wszystkie swoje talenty w jedynym w swoim rodzaju gitarzystie.

nie ma wątpliwości co do wpływu tego człowieka na współczesną muzykę i chociaż niektórzy twierdzili, że jest jednym z gitarzystów wszech czasów w oczach mainstreamowych mediów, w 2021 roku sprawiedliwości stało się zadość, gdy znalazł się na liście 100 najbardziej wpływowych gitarzystów wszech czasów magazynu Classic Rock. Ten As ma karierę tak wielką jak Bowie, ale niestety niedoświadczoną we współczesnych czasach.