Arquivo? Como saber se uma pintura é arquivística, o que isso significa e o que você pode fazer para proteger seu investimento em arte.

como saber se uma pintura é arquivística, o que isso significa e o que você pode fazer para proteger seu investimento em arte.Ninguém quer que seu belo relacionamento se dissolva em uma bagunça diante de seus olhos. Você se apaixonou por uma pintura de um artista cujo trabalho é novo para você. Vai durar o teste do tempo? Como você pode saber se é arquivo?

embora nada seja garantido nesta vida, existem algumas perguntas simples a serem feitas para ter uma ideia de como um trabalho pode ser “arquivado”. Antes de começarmos uma nota rápida sobre o termo “arquivamento.”Realmente deve ser mais ao longo das linhas de” durável.”Não tem nada a ver com arquivos, exceto o fato de que pode ficar em um por algum tempo… quando falamos de suprimentos e técnicas de arquivo, realmente queremos dizer que o trabalho durará um período razoável de tempo. Estamos sempre procurando ver se o trabalho durará mais do que nós. Meu objetivo mínimo pessoal é que minhas pinturas durem mais de cem anos.

Pinturas A Óleo

a maioria das pinturas mais antigas que você vê em um museu de arte são óleo. (A pintura acrílica não apareceu até meados do século XX.) Na tinta a óleo, o pigmento é mantido unido e transformado de pó em um líquido espesso com óleo (óleo de linhaça, óleo de semente de papoula, óleo de cártamo e óleo de noz sendo as escolhas comuns). Ao longo dos anos, a tinta a óleo foi desenvolvida para aguentar melhor com o tempo. No início do desenvolvimento de novas cores de óleo, você vê cores e reações instáveis, como os amarelos que Van Gogh experimentou ao ficar marrom.

os pesquisadores descobriram que a luz solar desencadeia uma reação química que, em última análise, torna a tinta amarela marrom. A luz solar oxida o óleo na tinta, liberando elétrons. Estes são então absorvidos pelo pigmento amarelo – cromato de chumbo – tornando-o verde. A mistura de tinta verde com óleo oxidado produz uma cor marrom chocolate.

https://www.theguardian.com/science/2011/feb/14/van-gogh-sunflowers-yellow-paint

Albert Pinkham Ryder usou muitas técnicas não tradicionais, incluindo a aplicação de graxa, álcool e cera de vela. Ele usou esses materiais em várias camadas e retrabalhando suas composições com frequência.

esta pintura escura está em estado de deterioração devido aos materiais e técnicas utilizados por Ryder. Observe as rachaduras facilmente visíveis nas áreas claras e nas bordas que estão lascando e caindo aos pedaços. Imagem cortesia do Metropolitan Museum of Art.

infelizmente, a prática excêntrica de Ryder muitas vezes resultou na produção de uma obra de arte instável. Os estratos de mídia aplicados em várias camadas e espessuras prenderiam camadas molhadas de tinta e materiais na superfície inferior. As misturas variadas de pigmento combinadas com materiais domésticos secariam em taxas diferentes, causando rachaduras na superfície da pintura, uma característica comum do Trabalho de Ryder. Em casos extremos, suas obras seriam perdidas completamente com o tempo, devido à quebra e deterioração dos materiais.

http://crystalbridges.org/blog/albert-pinkham-ryder/

existem algumas técnicas básicas de pintura para evitar rachaduras, como aplicar camadas mais finas de tinta primeiro e depois construir as camadas mais grossas. Isso permite que a tinta contra o solo (como tela ou madeira) seque mais rápido e, em seguida, a pintura seca de dentro para fora, com a tinta mais espessa e aplicada por último. Isso é simplesmente chamado de ” grosso sobre fino.”Se você vê vidros (tinta muito fina, geralmente de natureza transparente) sobre uma seção Mais espessa de tinta, sabe que a pintura tem uma chance maior de rachar ao longo dos anos.

usar meios adequados para desbaste de tinta também é essencial para obter uma aplicação de tinta de boa qualidade. Com tinta a óleo, um artista limpa seus pincéis com turpintina ou um solvente semelhante. O artista iniciante costuma cometer o erro de usar esse solvente para afinar a tinta, mas isso está quebrando a estrutura da tinta. Se o artista está disponível para falar com você pode pedir-lhes algumas perguntas rápidas sobre seus suprimentos de pintura para descobrir se esta é a sua prática também. Minhas observações pessoais estão quebrando a partir deste tipo de prática de pintura aparece em cerca de dez anos.

as pinturas a óleo de envernizamento devem ser feitas após a pintura estar completamente seca. Uma pintura grossa pode levar um ano ou mais para secar. Uma camada de verniz protege a pintura e, se a restauração for necessária no futuro, a camada de verniz pode ser removida com segurança e reaplicada, levando a maior parte do dano com ela.

pinturas acrílicas

a pintura acrílica tem o pigmento mantido junto com uma emulsão acrílica do polímero. O solvente não é necessário, pois é solúvel em água. Eles se tornam resistentes à água quando secos (ao contrário das aquarelas). Semelhante aos pintores de óleo, certifique-se de que seu artista esteja usando os meios, géis, etc.corretos., para diluir sua tinta, em vez de água, como a água quebra a emulsão.

o envernizamento também está disponível em pinturas acrílicas. Eu uso a mesma marca de verniz que Pinto para garantir que tudo seja quimicamente compatível. Meu verniz também possui uma camada de proteção UV para proteger a tinta contra danos causados pela luz solar e também evita o acúmulo de poeira e sujeira.

Pinturas Em Aquarela

ao contrário das pinturas a óleo e acrílicas, uma pintura em aquarela precisa ter uma moldura com vidro ou plástico transparente, chamada Plexiglass, sobre a pintura. A aquarela está pintando no papel, então você precisa ter certeza de cuidar do papel, bem como da tinta. O papel em que é pintado deve ser “arquivado” para que não comece a quebrar ou ficar marrom. Livre de ácido é essencial para conseguir isso. As pinturas em aquarela serão danificadas se a umidade tocar na tinta. Observe a condensação na moldura de vidro. Mantenha as pinturas em aquarela fora da luz do sol.

* nota lateral sobre desenhos pastel: eles não podem ser emoldurados em Plexiglass à medida que a estática se acumula e depois atrai as partículas pastel para cima do papel e para o Plexiglass!

como fazer sua parte

a pintura deixou o estúdio. Agora, é a sua vez de cuidar disso. Proteja seu investimento seguindo algumas dicas simples para cuidados preventivos:

• a temperatura adequada é crítica. Pense em museus-eles tentam manter uma temperatura uniforme. Agora você não precisa enlouquecer com isso, mas considere se você mora no Arizona e possui pinturas acrílicas que você pode querer manter seu ar condicionado ligado quando sair para aquela semana em agosto. Não precisa ser definido em 72, mas talvez você o mantenha abaixo de 100. A tinta acrílica fica macia a 140 F (60 C), então não a deixe no carro. Se você comprar obras de arte em um festival de arte, pergunte se você pode pagar por isso agora e depois chegar no final do dia e buscá-lo. Dessa forma, você não fica tentado a colocar a pintura no carro para evitar carregá-la nas próximas horas.
• a umidade é ruim. Muito, muito, mau. Pode permitir o crescimento de mofo. Isso acelerará a deterioração de todos os tipos de materiais. Por favor, não coloque arte em seu banheiro, a menos que seja escultura de um material durável (como cerâmica) ou uma impressão que você está disposto a sacrificar.
• luz solar. Sim, parece tão bonito lá. Eu sei, eu sei. Não faças isso. Se você tem um revestimento UV em suas janelas ou o trabalho tem proteção UV no verniz que você poderia … mas … realmente, simplesmente não. Pense em como as costas de suas cortinas se deterioram em suas janelas do Sul. Não coloque uma pintura lá. Se for uma aquarela, com certeza não. toda a pintura pode desaparecer depois de um bom verão ensolarado!
• poeira, sujeira, sujeira. Mantenha longe de áreas salpicadas da cozinha, ou crianças que estão aprendendo a assar. (Olá farinha!)
• não limpe com nenhum produto químico. Você pode usar um limpador de vidro em uma moldura de vidro, mas não Plexiglass (Plexi e amônia não se dão bem). Tente soprar suavemente a poeira (não com um secador de cabelo), em seguida, limpe-a com um pano limpo, seco e macio. Você precisa de um pano que não deixe partículas para trás como uma toalha de papel e não arranhe.

se você tiver perguntas específicas que não respondi aqui, sinta-se à vontade para perguntar!

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