Como fazer música Trance em 10 etapas: (guia profissional de 2021)

“para que a música trance seja boa, tem que se esgueirar em você.”- Greg Gutfeld

muitos amantes da música trance querem aprender a fazer música trance. Mas, a cada nova habilidade que queremos aprender, surge uma pergunta: “por onde devo começar?”

Antes de começar, é importante entender que aprender a produção musical é mais fácil dizer do que fazer. Há muitos pré-requisitos para entender e aprender antes de começar a trabalhar em suas trilhas.

a dificuldade de aprendizagem depende de quão ansioso e experimental você está para assumir este Desafio.

como com tudo-tudo que você precisa é de um computador e aprender a fazer música trance é tão fácil quanto 1, 2, 3!

então, você está pronto para mergulhar e aprender a produzir este gênero musical de dança eletrônica cativado? Continue lendo!

O Que Faz Uma Canção transe?

quando se trata do gênero mais emocional da música eletrônica, trance definitivamente encabeça o gráfico!

tem o poder de evocar suas emoções fazendo você se sentir feliz e triste sem motivo óbvio. É um gênero que pode transportá-lo para um mundo de pura harmonia e felicidade.

existem inúmeros subgêneros de transe que o tornam único.

então, se você decidiu fazer sua estréia no mundo do transe ou simplesmente colocar seu nome lá fora, sugerimos que você continue lendo para entender os passos que você precisa seguir.

a música trance se inspira em uma variedade de gêneros musicais, incluindo música clássica, house music e muito mais.

o que distingue trance de outro gênero é a estética da produção, como ritmo rápido, sintetizadores repetitivos, Vários efeitos, acúmulos recorrentes e estruturas pesadas de atraso ou avaria.

esses elementos, quando combinados, induzem uma sensação de euforia na pista de dança.

semelhantes a outras formas de música, os diferentes subgêneros do transe têm suas próprias interpretações e características distintas.

isso ajuda a expandir e redefinir o transe para um público mais amplo.

Aqui estão as características mais comuns da música trance:

a estrutura da música Trance Beat

Trance também segue a assinatura de tempo mais frequente da música de dança, ou seja, quatro batidas por medida.

as faixas variam de 122 a 150 batidas por minuto (BPM), o que muitas vezes torna esse gênero mais rápido do que a house music.

Kick drums e hi-hats são usados para downbeat e upbeat, respectivamente.

o Build-Up e Breakdown:

Trance music é definido por provocações, incríveis compilações e avarias poderosas.

embora estes sejam usados na maioria dos gêneros de EDM, mas tem um impacto diferente na música trance.

quase todas as faixas têm um ponto de transição, também chamado de acúmulo, onde o produtor aumenta a energia de uma faixa através de diferentes efeitos.

isso é seguido por um detalhamento que se concentra inteiramente na melodia principal da faixa.

O Gancho

O propósito da música trance está no ‘gancho’.

é a melodia principal da música trance que se repete ao longo da faixa dando efeito hipnótico.

os vocais

Trance music existe principalmente na forma instrumental. No entanto, artistas e produtores começaram a empregar vocais de amostra ou vocalistas de sessão para “aumentar” a sensação de uma faixa.

10 Dicas para fazer uma música de transe

este blog servirá como um bom guia cobrindo os contornos de todas as dicas e etapas necessárias que você deve seguir para produzir uma faixa de transe. Considere este guia como um projeto!

Nota: Esteja ciente de que este não é um tutorial ‘completo’ sobre como fazer uma faixa de transe. O blog cobre todos os itens essenciais que um aspirante a produtor (como eu) deve saber antes de mergulhar.

Estabeleça seu subgênero Trance

é bom experimentar, mas quando você está apenas começando – recomendamos que você estabeleça um subgênero trance.

ao Longo dos anos, artistas e ouvintes começaram a categorização de transe em sub-gêneros diferentes, incluindo:

• Progressive Trance
• Uplifting Trance
• Tech Trance
• Psy Trance;
• e, mais.

cada sub-gênero tem suas próprias características – por exemplo, faixas de transe edificantes são normalmente passeadas em 136-140 BPM.

mas, também depende das quebras eufóricas e emocionais e das linhas de baixo rolantes. Um bom exemplo é a faixa de Gouryella chamada Anahera, que tem apenas 132 BPM-mas é considerada uma faixa de transe edificante.

trance progressivo é uma forma relaxante e relaxante de música Trance e as faixas estão em 126-132 BPM.

dependendo de suas preferências pessoais, estabeleça um subgênero que você pode dominar primeiro. É importante manter um subgênero no início e depois se ramificar quando estiver confortável.

o principal motivo é porque você não pode usar os mesmos aspectos, melodias, quebras e pacotes de amostra (mais sobre isso abaixo) em diferentes subgêneros.

se você conhece seu subgênero, isso é bom! Caso contrário, ouça os últimos lançamentos, programas de rádio populares e muito mais para determinar seu interesse.

para este blog, vamos escolher Uplifting Trance como nosso subgênero principal.

Selecione sua estação de trabalho de Áudio Digital

depois de estabelecer um subgênero, o próximo passo é escolher uma estação de trabalho de Áudio Digital (também conhecida como DAW).

se você não está ciente do que DAWs são, não precisa se preocupar!

estações de trabalho de áudio Digital são programas usados para criar, gravar, organizar, editar e misturar suas músicas. O primeiro Daw disponível comercialmente foi lançado em 1977 chamado Soundstream.

no tempo de hoje, alguns dos DAWs conhecidos incluem Ableton Live, Cubase, Logic Pro e FL Studio.

agora, esta etapa é extremamente importante. Não podemos enfatizar isso o suficiente. Não há comparações melhores ou piores-mas, é tudo sobre encontrar o ajuste certo para você.

todos os DAWs têm diferentes interfaces, funções e fluxo de trabalho. Portanto, não há vencedores ou perdedores – você deve escolher aquele que funciona melhor para você.

tente se inscrever para uma demonstração dos programas acima mencionados (todos funcionam bem para produzir música trance) antes de finalizar sua decisão.

Você pode encontrar demo links aqui :

• o Ableton Live (30 dias grátis): https://www.ableton.com/en/trial/
• FL Studio (uploads de teste gratuito): https://www.image-line.com/flstudio/
• Cubase (30 dias grátis): https://www.steinberg.net/en/products/steinberg_trial_versions/cubase.html

Iniciar a Partir de uma Amostra de Áudio Boa Pack

Por agora, você descobriu o sub-gênero e de ter finalizado a DAW que você está usando.

Agora, você está pronto para começar a criar música.

mas, como???

você também está confuso quais instrumentos são usados na música trance?

Existem duas formas de criar música em uma estação de trabalho de áudio digital, mesmo se você não tiver todos os instrumentos ou equipamentos:

1. Faixas de Áudio
2. Faixas MIDI

tornar-emplumar produtor a trabalhar como um artista em tempo integral, ambos são necessários para aprender e usar.

para este blog, vamos nos concentrar apenas nas faixas de áudio para tornar a produção de música trance simples e conveniente para você.

• bateria
• Percussão
• Sound FX (incluindo sons atmosféricos, explosões e muito mais.)

encontre alguns bons pacotes de amostra de áudio de acordo com seu subgênero e comece a experimentar.

identifique sua progressão de acordes

a sequência e progressão de acordes definem a melodia principal de sua faixa de transe. Se você está se perguntando como fazer música trance, você deve entender cuidadosamente esta etapa.

neste gênero, sequência de acordes, progressão e melodia são proeminentes do que outros gêneros de EDM.

portanto, é essencial que seu acorde e melodia estejam alinhados e consistentes ao longo da faixa.

você tem que escolher uma sequência de acordes que dá esse efeito transe-sentimento quando você ouvi-lo.

sugerimos que este seja o seu primeiro passo – escolhendo uma sequência de acordes e progressão para que você possa adicionar e criar outros elementos ao seu redor.

Projete sua linha de baixo

sua progressão de acordes é boa e toda trancey? Agora, é hora de projetar uma linha de baixo que vai por baixo dela.

para adicionar peso à sua faixa, é importante adicionar uma linha de baixo de condução e chutes para obter a vibração certa.

descreva o arranjo de sua música

depois de adicionar vários elementos, é hora de esboçar uma estrutura para mantê-la organizada.

todos os estilos musicais seguem uma estrutura de arranjo específica – por exemplo, uma estrutura básica de uma música pop seria algo como:

Intro-Verse-Pre-Chorus-Chorus-Verse-Pre-Chorus-Chorus-Outro

é assim que quase todos os artistas pop estruturariam suas músicas como.

se você está se perguntando como fazer transe clássico, temos um esboço básico do arranjo para ajudá-lo.

a estrutura de arranjo de uma faixa de transe edificante é como:

Intro – Buildup – Breakdown – Build – Climax – Outro

isso ajudará você a alinhar sua faixa e projetar todos os elementos um após o outro.

isso também lhe dá uma idéia básica de quando um determinado elemento tem que estar lá em uma faixa de transe e removido.

Projete todos os elementos de sua faixa

depois de ter a estrutura básica e os elementos de sua faixa, é hora de projetar outros elementos para concluir sua produção.

para uma faixa de transe edificante, você precisa:

• Chutes
• Basslines
• melodia principal
• Almofadas
• Colhe
• Som FX
• Tambores

a Sua primeira meta deve ser a escolha de cada elemento cuidadosamente que os elogios de toda a sua faixa. Este passo levará muito do seu tempo-e você não deve se preocupar com isso.

muitos amadores se concentram muito na qualidade do som, mas neste ponto – você só deve manter a faixa boa e interessante.

a qualidade do som pode ser atendida assim que sua faixa for concluída.

Entre na mistura de sua faixa

a mistura é essencial antes de enviar sua faixa para o a&Rs, rótulos e promotores.

misturar uma faixa profissionalmente não é fácil, pois parece. É uma arte!

requer que você esteja no topo do seu jogo e utilize sua capacidade técnica. Muitos artistas também dependem da terceirização dessa parte para outros profissionais que fizeram seu nome no setor, como Mark Sherry.

o objetivo é garantir que sua faixa soe de alta qualidade.

as linhas de baixo não devem colidir, ou o bumbo não deve ser muito alto. Todos os elementos em sua trilha devem ser equilibrados!

Refine e Mestre

Continue ouvindo e melhorando sua faixa. O básico da música trance é refinar e dominar. Não pense que depois de terminar sua faixa-está feito!

muitos artistas passam meses e anos para completar uma faixa apenas porque pensam que podem alcançar mais. Fazer música trance é um processo de tentativa e erro. Apenas continue praticando para obter o som profissional em suas faixas.

obter Feedback

você também pode obter feedback de produtores de transe antigos, atuais e futuros, se você conhece algum. Existem rótulos e promotores que estão abertos a dar feedback por uma taxa nominal.

você pode usar seus ouvidos profissionais para obter feedback e construir sobre isso. Quando você está apenas começando, aprenda a receber feedback e críticas.

cada feedback que você recebe é uma experiência de aprendizagem que só irá melhorá-lo profissionalmente para o futuro.

observações finais

você aprendeu algo sobre como fazer música trance? Nós tentamos o nosso melhor para ajudá-lo em teoria, para que você possa obter a sua música lá fora.

o objetivo da música trance e este breve guia é ajudá-lo a entender o conceito básico de produção.