Incrementalismo desconexo-Marios CamhisMarios Camhis

durante reuniões sem interesse, ao telefone com um interlocutor que tem muitas coisas a dizer, quando você tenta tomar uma decisão difícil, tendemos a traçar linhas em qualquer papel que esteja à nossa frente. Este processo é conhecido como” rabiscar”, isto é: rabiscar, esboçar … enquanto pensa em outra coisa. Doodles são desenhos simples que podem ter significado representacional concreto ou compostos de linhas aleatórias e abstratas, desenhos impensados feitos para aliviar o tédio.”

Em grego, a expressão equivalente seria “Εική και ως έτυχε”. A palavra “εική “É um advérbio do grego antigo que significa”sem um plano ou objetivo, sem um propósito ao acaso, por prazer”.

eu mantive esses esboços aleatórios. Eles inspiraram algumas das pinturas apresentadas nesta exposição.

“incrementalismo desarticulado” é a dimensão “lógica” que acompanha o “Aleatório”.

em 1963 D. Braybrook e C. E. Lindblom, em seu livro “Uma Estratégia de Decisão” desenvolveu uma teoria de planejamento/tomada de decisão que eles chamaram de “incrementalismo desarticulado”. Essa teoria foi apresentada como uma alternativa ao” planejamento racional abrangente”, uma abordagem que requer a formulação de um plano final global. Incrementalismo é um método de trabalho, adicionando a um projeto usando muitas pequenas mudanças incrementais em vez de alguns, extensivamente planejado, grandes saltos. Os formuladores de políticas neste modo estão procurando análises que possam fornecer suporte a decisões que já estão pela metade. Qualquer nova evidência que se encaixa e que é apresentada no momento certo, tem uma boa chance de ser usada.

um desenho pode começar com uma linha. A partir desta primeira linha, procede – se passo a passo – linha por linha-sempre em conformidade com a anterior, de forma aleatória ou sensata. Quando uma anomalia é apresentada, a seção anômala está sendo descartada. Este processo é concluído quando o todo tem uma estrutura que”fica”. Seres humanos, aparecem aqui e ali, em terraços sem parapeito ou estradas sem saída.

O Aleatório e o Racional

Louisa Karapidaki, historiador de Arte

A iconografia de Marios Camhis é caracterizada pela extraordinária vivacidade apresentando excepcionalmente detalhadas referências que captura o olhar dos espectadores, pedindo uma segunda leitura. Tudo é imaginário, mas tudo parece experiente e familiar. Em seus desenhos meticulosos, o artista geralmente tende a se expressar através da exibição de massas em preto e branco, atribuindo um papel decisivo, mas complementar, à cor. A multidão de fusões temáticas iconográficas com gradações magistrais de proporções, da pequena escala humana às dimensões monumentais dos edifícios, confere às suas pinturas uma dinâmica notável. Além disso, seus trabalhos apresentam um efeito plástico único graças às suas bordas poligonais e às lacunas criadas pela remoção de peças inteiras da superfície da pintura. Essas intervenções visuais engenhosas conferem às suas composições de pintura uma qualidade tridimensional de baixo e alto relevo, com um senso tangível de profundidade, proporcionando uma estética totalmente original à sua identidade artística individual.As três palavras-chave que caracterizam essencialmente sua obra, segundo o próprio artista, são: “o Aleatório, o racional e o beco sem saída”.

o “Aleatório” porque seu roteiro visual é auto-evolutivo, permitindo que as linhas e diagramas se transformem instintivamente em ambientes estruturados. Linhas paralelas, perpendiculares e cruzadas, formas geométricas heterogêneas, listras tortas, volumes variados, diagramas trompe-l’oeil e manchas dispersas de elementos naturais, todos se combinam para criar narrativas arquitetônicas extremamente descritivas. Nenhuma composição de Marios Camhis é premeditada ou baseada em um projeto de estudo; cada trabalho segue aleatoriamente por meio de improvisação aleatória no papel, como o título da exposição também sugere.

o “racional” porque suas composições são governadas pela lógica absoluta. Tudo em exibição foi combinado “aleatoriamente” ainda através do pensamento lógico. Além disso, a lógica está enfaticamente presente tanto na estrutura de suas composições geométricas quanto no fluxo narrativo de suas obras. Mesmo quando ele está pintando desapegado e completamente livre, sua formação em arquitetura, zoneamento urbano e planejamento urbano é um fator crucial na configuração estética final de suas obras. Cada obra de arte é composta pela representação de mundos residenciais inteiros. Ele captura grandes cidades com aglomerados de estradas e rodovias, vastas arcadas e pontes, subidas e descidas, arranha-céus e enormes complexos arquitetônicos, florestas e bosques, mares e rios. Ao mesmo tempo, em meio ao complexo arranjo residencial em exibição, o artista se certifica de incorporar a presença humana.

o” beco sem saída ” é declarado como uma referência conceitual através das ilustrações de figuras humanas esquemáticas em miniatura que aparecem como presas perdidas à deriva a complexidade dos aglomerados de edifícios. As pessoas aparecem presas entre complexos de edifícios sem saída, às vezes como parte das referências iconográficas qualificadas detalhadas e, outras vezes, como observações iconográficas complementares. Também invocando a sensação de um beco sem saída é a atmosfera geral das obras, destacando o isolamento do homem em meio às dimensões monumentais do planejamento urbano de escala não humana.

O formulário de formação de arranjo geométrico nas obras de Marios Camhis e a percepção aumentada perspectiva efectuada através do arrancados elementos, que, essencialmente, interagir com a superfície de profundidade, criar um multicomponente ambiente e transformar suas pinturas em instalações visuais de extraordinário poder narrativo. Uma parte significativa na realização dessa vocalidade é desempenhada pelos usos seletivos e radicais da cor, as demarcações com tiras penetrantes de burocracia, as fachadas amarelas, os tons de cinza de cimento e o discurso com os azuis e verdes da natureza. Dessa forma, o artista cria um jogo visual contínuo entre o familiar e o desconhecido, que compreende uma das principais características do estilo em que seus temas são renderizados. Em meio aos complexos labirínticos do mundo artificial e às alusões às atividades humanas, o artista também retrata elementos naturais, como o mar, o céu, os rios e as florestas. Essas alternâncias muitas vezes transcendentais e habilmente projetadas entre as paisagens naturais e artificiais proporcionam a cada espectador múltiplos estímulos visuais para sua metexis pessoal. Pois não há dúvida da habilidade representacional de Marios Camhis nem do poder pictórico e comunicativo de seus fascinantes microcosmos hiper-realistas de natureza multissensorial.

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