o Que É Um Filme independente: Um Guia Completo Para Filmes independentes

Um filme indie i.e. independente filme é um filme curto, que é feita fora da grande estúdio de cinema de sistema, além de ser feitos e distribuídos por empresas de entretenimento que também são independentes.

Os filmes Indie são diferentes pelo seu estilo de conteúdo publicitário, e também pela forma como a visão artística pessoal do cineasta é realizada.

comumente, mas nem sempre, filmes indie são produzidos com orçamentos mais baixos em comparação com os principais filmes de estúdio.

O Que Faz Um Filme Indie … Indie-É Tudo Sobre O Marketing?De um modo geral, o marketing de um filme indie é caracterizado por lançamento limitado em cinemas independentes, mas, ao mesmo tempo, eles podem ter lançamento amplo e grandes campanhas de marketing.Freqüentemente, os filmes indie são exibidos em festivais de cinema nacionais, locais ou internacionais antes de sua distribuição, que inclui lançamento no varejo ou nos cinemas. Uma produção cinematográfica independente pode competir com uma produção cinematográfica convencional se tiver a distribuição e o financiamento necessários.

então, você pode dizer pelo acima afirmou que o termo filme indie é usado de forma diferente por pessoas diferentes.Por exemplo, qualquer curta-metragem rebelde de baixo orçamento é considerado um filme indie, enquanto ao mesmo tempo 12 anos de escravidão por Steve McQueen varreu o Independent Spirit Awards e ganhou o Oscar de Melhor Filme no ano de 2014.

e, sim, ambos se enquadram na mesma categoria de ser um filme indie.

Filmes independentes – Um Pouco de História

Indie filmes têm sido em torno enquanto o cinema tem sido em torno, que inclui tudo, desde o primeiro rebeliões de Charlie Chaplin contra o sistema de estúdio todo o caminho para o blaxploitation filmes do início dos anos Setenta.

o movimento foi definido nos anos noventa quando hits como’ Sex, Lies and Videotape ‘e’ Pulp Fiction ‘ fizeram nomes familiares de seus diretores e estrelas.

estes foram desafiadores, filmes criativos que encontraram o público mainstream que levou os estúdios powerhouse pairando empresas de filmes indie.No entanto, o espírito indie é resiliente quando se trata de corporatização. A era digital no século 21 realmente democratizou o processo de fazer filmes.

agora, os cineastas são capazes de filmar, comercializar e distribuir seus filmes com orçamentos que antes mal cobiçavam o estoque de filmes de um dia.Hoje em dia, eles são completamente livres para experimentar de tantas maneiras que antes eram impensáveis.

de Gênero Para atitude

hoje, ‘filmes independentes’ são menos um gênero e mais uma atitude. Eles são um anti-corporativa, independente de abordagem para fazer filmes que contam histórias de uma forma grandes estúdios não.

muitas Vezes, isso acontece em formas grandes estúdios jamais considerar, e, muitas vezes, o cineasta independente é aquele que provar que ele pode ser feito de forma rentável.Isso ocorre porque os filmes independentes são um terreno fértil e sagrado para a criatividade, livre das pressões da intromissão do estúdio e dos grandes orçamentos.Onde nascem as narrativas de Jon Favreau e Spike Lee, as carreiras de Brie Larson, onde Estrelas de alto nível como Robert Pattinson vão experimentar.

Abaixo você verá uma lista de alguns dos melhores filmes de indie e com certeza você ficará surpreso se alguns dos filmes lá.

lista de alguns grandes filmes Indie

aqui está uma lista de alguns fantásticos filmes indie recentes.

osso de Inverno (2010)

esta é uma adaptação do romance Daniel Woodrell da diretora Debra Granik. É um drama envolvente sobre Ree Dolly, de 17 anos, uma personagem interpretada por Jennifer Lawrence.Ela está tentando manter sua família empobrecida Unida. Isso acontece depois que seu pop de fabricação de metanfetamina pula sobre eles.As coisas pioram quando ela descobre que a casa da família foi colocada como parte de seu fiança; portanto, ela decide encontrá-lo antes que tudo se perca.O filme ganhou um grande prêmio do júri em Sundance no ano de 2010, e 4 indicações ao Oscar.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

isso foi ficção científica, mas o filme mostrou um procedimento que permitiu que as pessoas se apagassem de suas mentes.

este procedimento atingiu um nervo e deu a todos aqueles que estão com o coração partido esperança. Charlie Kaufman (conhecido pelo filme sendo John Malkovich) escreveu o roteiro junto com Michel Gondry, que é um prolífico diretor de videoclipes.Eles escalam 2 mega estrelas-Jim Carrey e Kate Winslet e eles tiveram papéis como nunca antes e foi assim que a magia foi feita.

Pequena Miss Sunshine (2006)

Esta é uma história sobre uma família disfuncional, e tais histórias funcionam bem, porque eles são relacionáveis. Este filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme.

A história é sobre uma jovem que está determinada a chegar às finais, com a ajuda de sua família, mas a coisa é que ela não é o material de concurso de beleza habitual.

este acabou por ser o papel de fuga para o adorável Abigail Breslin.

Lost In Translation (2003)

Esta foi a primeira característica original roteiro de Sofia Coppola. E foi isso que a diferenciou de seu pai como autor, especialmente depois que o filme ganhou um Oscar de Melhor Roteiro Original.A história segue a conexão entre uma jovem, interpretada por Scarlett Johansson, cujo parceiro é um pouco idiota e a arrasta ao redor do mundo com ele, e uma estrela de cinema desbotada, interpretada por Bill Murray.

com um pano de fundo de Tóquio deslumbrante, o filme é uma fantasia que qualquer um que já se sentiu sozinho pode se relacionar.

Parasita (2019)

A história é sobre uma família pobre, conhecido pelo nome os Dois, que fraudulentamente introduzir o serviço de Regalias, de uma família rica. A comédia negra do diretor Bong Joon Ho foi um dos filmes mais comentados do ano de 2019.Foi um filme conhecido por seu retrato chocante da disparidade de riqueza na sociedade da Coreia do Sul, e também porque se tornou o primeiro filme em língua estrangeira a ganhar o Oscar de Melhor Filme.

o efeito do Oscar foi considerável, já que antes da vitória em seu fim de semana de abertura nos EUA, ela ganhava menos de US $400.000 e só era exibida em 3 cinemas, enquanto após a vitória passou para mais de US $100 milhões em todo o mundo e US $53,4 milhões nos EUA.

a História do Cinema & A Ascensão de Filmes independentes

não Há uma estratégia claramente definida de ponto na história em que o cinema, como meio artístico nasceu.No entanto, em 1895, os irmãos Lumière, que eram fabricantes de equipamentos de fotografia, tornaram-se conhecidos por seu sistema cinematográfico Cinématographe e os curtas-metragens que produziram na década seguinte.

embora não tenham inventado o dispositivo inicial, eles compraram os direitos sobre ele, melhoraram ainda mais e mais tarde foi patenteado por eles.Sua tecnologia e tempo foram os dois fatores importantes que os catapultaram para a fama internacional.Inspirado pelo seu exemplo, muitas empresas de produção de filmes e estúdios foram construídos nos anos seguintes em todo o mundo. Os primeiros anos de filmes foram caracterizados por filmes com menos de um minuto de duração, sem som e, claro, em preto e branco.

na mesma época, a Motion Picture Patents Company foi fundada e incluiu todos os grandes nomes da indústria cinematográfica, criando um cartel que reforçou a presença da produção cinematográfica dos EUA, mas dificultou a entrada de novos estúdios.

esses estúdios ficaram conhecidos como empresas de cinema” independentes ” e tiveram que enfrentar uma concorrência significativa e questões legais dos grandes nomes da indústria que monopolizavam os holofotes e monopolizavam o mercado.O monopólio da Motion Picture Patents Company parou quando a Suprema Corte proibiu suas patentes e o cinema independente foi legalizado.Portanto, o novo epicentro tornou-se o glamouroso Hollywood hills, e isso atraiu muitos produtores e cineastas promissores e promissores.Enquanto o Edison Trust havia construído o Império do cinema bruto em Nova York, algumas empresas de cinema independentes fugiram para o sul da Califórnia para escapar do alcance do MPPC e passaram a estabelecer as operações e o sistema de estúdio do clássico cinema de Hollywood.De 1930 a 1950, o cinema clássico de Hollywood realizou os reinados, lançando de 600 a 800 filmes por ano seguindo as mesmas histórias superanuadas e estilo narrativo.Portanto, após a Segunda Guerra Mundial, havia a necessidade de algo novo, autêntico e mais realista na indústria cinematográfica.Novos movimentos como o Neo-realismo italiano e a new Wave Francesa fizeram suas marcas no cenário internacional porque criaram filmes independentes com aparência crua e áspera, realismo documental, locais da vida real, atores não profissionais e iluminação natural.

Histórias de Sucesso

alguns dos filmes independentes, que se tornou um dos maiores sucessos de bilheteria e amado pelo público Americano são:

Bonnie & Clyde (1967)

Este clássico Americano foi fortemente inspirado no francês Nova Onda e foi criado pela Warner Brothers.Filmes como este marcaram o início de uma nova era do cinema americano com um toque idiossincrático e único.

Jaws (1975) Steven Spielberg dirigiu este filme indie durante a era do” Novo Cinema de Hollywood”, que teve um sucesso inesperado.Jaws e Star Wars (1977) foram os primeiros blockbusters de verão, que atraíram empresas multinacionais para comprar estúdios e expandiram a indústria cinematográfica em grande parte.

esta era chegou ao fim em 1980 porque a cultura corporativa e a constante pressão pelos blockbusters mudaram o equilíbrio e o tecido do cinema.

Pulp Fiction (1994)

O neo-noir comédia de humor negro do crime filme escrito e dirigido por Quentin Tarantino é um exemplo marcante de como, por vezes, uma menor produção e um estúdio independente pode reviver uma carreira – neste caso, a carreira de John Travolta.

5 Ponteiros Sobre Filmes independentes

vejamos alguns pontos-chave sobre filmes independentes.

muitas Vezes Ir Sob O Radar, em Seguida, Receber Elogios

Há um monte de filmes lá fora, feito com o glamour e distinto big-shot produtores, que recebeu elogios de cinéfilos em todo o mundo

Quer alguns exemplos?

• Beleza Americana,
• The Breakfast Club,
• Juno,
• Memento,
• Little Miss Sunshine,
• Terminador.

muitas vezes sem classificação

filmes Indie são muitas vezes sem classificação. No entanto, isso não é um problema porque classificar um filme é apenas voluntário e até a produção.

grandes estrelas virar as mãos para Indie

Grandes Estrelas de Hollywood estão para estrelar em filmes independentes.Atores famosos podem ter muito tempo entre as produções, então eles assumem um projeto indie que pode até impulsionar suas carreiras mais do que imaginam.

Tome John Travolta, por exemplo. A receita da Pulp Fiction ultrapassou US $200 milhões. Nada mal para um pequeno filme indie!

é um negócio lucrativo

a indústria cinematográfica independente se transformou em um grande negócio lucrativo. O estado da Geórgia teve 320 produções apenas em 2017 e receita de US $2,7 bilhões!

tornou-se o lugar Número um para produções de cinema e televisão o maior sucesso produzido lá é a série de TV “Walking Dead”.

Filmes Indie Ir Ultra Criativo!Os estúdios independentes conhecem a luta quando se trata de financiamento, mas podem ser criativos sobre isso.

enquanto os grandes estúdios gastam US $70-90 milhões em média, a produção independente é geralmente feita com menos de US $2 milhões. No entanto, isso não significa que todos eles lutem com suas vendas.The Blair Witch Project, começando com apenas um orçamento de US $60.000 e 8 dias de filmagem, surpreendeu a todos quando arrecadou quase US $250 milhões em todo o mundo e foi nomeado o 37º filme de terror mais lucrativo e o quinto filme independente de maior ganho de todos os tempos.Apesar das filmagens aparentemente amadoras, filmagens de câmeras instáveis e foco ruim, a abordagem brilhante do diretor para a promoção fez com que o filme fosse visto por milhões de pessoas semanas após o lançamento. E os cineastas fizeram uma fortuna na carreira com o filme!Muito antes do Filme ser lançado, um site confirmou que o enredo era realmente verdadeiro, e a lenda urbana se tornou o assunto da cidade.Uma vez que a semente foi plantada e o filme começou a ficar hype, o mistério da “vida real” e os jogos psicológicos com o suspense de antecipar o próximo movimento.Este é considerado um grande exemplo de como a liberdade artística de uma produção independente pode criar um fenômeno cultural.

o que é um filme Indie – encerrando

O que é um filme indie? Essa pergunta pode ser respondida de várias maneiras. A resposta simples seria dizer que é um filme produzido fora do sistema de estúdio tradicional.

mas, se você não é de Hollywood, isso pode não ser uma grande resposta.Talvez, em vez de perguntar o que é um filme indie, você deve considerar o que o torna um filme indie.Os filmes Indie são como uma lufada de ar fresco em comparação com os blockbusters de Hollywood. Esses cineastas são desenfreados por orçamentos e dependem de sua criatividade em vez de efeitos CG.

sim, filmes indie podem ser ótimos. Mas eles não são apenas para esnobes de filmes e majores de filmes pretensiosos. Os filmes Indie costumam ser mais autênticos, comoventes e íntimos do que os blockbusters de Hollywood.Como somos descobertos, o termo ‘filme indie’ é frequentemente usado para se referir a qualquer filme de baixo orçamento, produzido de forma independente. Normalmente, mas nem sempre, produzido sem o benefício do apoio do estúdio.

e embora seja verdade que o financiamento de filmes indie vem com uma grande desvantagem quando comparado aos padrões de Hollywood – Você não pode levantar muito dinheiro – esse tipo de orçamento pode ser libertador. E isso mantém as mãos dos magnatas de Hollywood fora do seu trabalho!