o que é Pitch-Shifting e como usá-lo criativamente em sua Mix

 pitch shifting em ableton

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From the Chipmunks to Rage Against the Machine, pitch-shifting tem sido parte da música desde que as gravações se tornaram parte da cultura popular.

o que é exatamente? Pitch-shifting é qualquer processo, analógico ou digital, que transpõe as notas geradas organicamente ou naturalmente por um instrumento.

esta transposição pode ser feita de acordo com a escala cromática de 12 notas, microtonalmente, ou pousar em algum lugar no meio. Medimos os graus de microtonalidade usando “centavos”, onde há 100 centavos entre cada uma das 12 notas da escala musical ocidental.

todos nós sabemos que usar pitch habilmente é uma das pedras angulares de fazer boa música. Ter uma compreensão de algumas das técnicas aqui, e usá-las bem, pode ajudar a adicionar profundidade e riqueza às suas composições, bem como às suas misturas.

vou deixar de lado a correção de tom vocal para os fins deste artigo — que foi coberto aqui no Flypaper no entanto. Na prática, é suficientemente diferente das técnicas que vou descrever aqui para ser algo próprio.

Pitch-shifters vêm em dois sabores principais. Os shifters monofônicos podem mudar com sucesso uma nota musical a qualquer momento, enquanto os shifters polifônicos podem lidar com várias notas ao mesmo tempo, mudando acordes inteiros para cima ou para baixo. A capacidade de um shifter transpor uma nota sem introduzir artefatos sônicos, falhas ou perder as informações melódicas é chamada de rastreamento.

algum prêmio de rastreamento “limpo”, onde acordes complexos podem ser deslocados com a máxima precisão. Mas às vezes o som instável e warbly de um mecanismo de rastreamento menos preciso pode transmitir sons misteriosos e legais; sons que você pode encontrar aplicativos criativos para utilizar ao explorar o processo de mudança de Tom.

suas ferramentas digitais

enquanto pitch-shifting pode ser feito em Analógico, hoje vamos nos concentrar exclusivamente em técnicas que podem ser feitas dentro de um DAW. Muitas dessas técnicas, no entanto, são emulações de processos que costumavam ser feitos em hardware analógico.

a maioria dos DAWs envia com um plugin nativo que permitirá que você mude o tom de qualquer VST, com um maior ou menor grau de detalhe. Ableton Live é uma exceção-clipes individuais podem ser transpostos para cima ou para baixo, mas não há plug-in baseado em trilha que mude o áudio gravado. Meu hack favorito aqui é usar a função transpor do Grain Delay para aproximar o efeito de um sujo, luzes shifter da velha escola.

como de costume, se você quiser passar algum tempo pesquisando no Google, há uma variedade de plugins de terceiros pagos e gratuitos que você pode experimentar neste campo. E fique à vontade para conferir o curso on-line da Soundfly, Introdução à produção musical no Ableton Live, para saber mais sobre como fazer uso de distorção de pitch e deformação de amostra em suas faixas.

técnica 1: Micro-deslocamento (ou”Detuning”)

este é um movimento de mixagem clássico que é usado para adicionar uma sensação de riqueza orgânica e profundidade a um som. Pode ser usado em uma variedade de fontes e é particularmente bom para adicionar “vida” a sons sintetizados estéreis. Pense em um coro em um recital. Parte do que faz este coro soar maior do que a vida é como cada cantor atinge o tom correto, mas não até o cêntimo correto.

esta variação se acumula em um som agradável e rico com movimento embutido dentro dele. Podemos pegar essa técnica e recriá-la na caixa, pousando em um som que também é semelhante, mas não idêntico aos vocais de coro pessoalmente.

  1. escolha a faixa que você deseja desativar
  2. crie duas cópias dessa faixa
  3. aplique seu plug-in de mudança de tom a essas duplicatas, definindo um para +4 centavos e o outro para -4 centavos.
  4. Ajustar essas duas faixas a gosto, percebendo como a mistura de alterações ao nível de sua percepção da nota fundamental em relação a ‘grandeza’ do som

Bônus: Pan de cada um dos ajustado faixas de disco rígido para a esquerda e para a direita, e, parabéns, você acaba de desembarcar após o clássico “Micro Pitch Shift” som de Tarde clássico H3000 Processador FX!Como sempre, a experimentação é sua amiga. Geralmente, você obterá os resultados mais naturais, mantendo seus ajustes de centavos Não maiores que +10 e concentrando-se em instrumentos melódicos em vez de percussivos. Mas, na verdade, Qual é o pior que pode acontecer ao empurrar o envelope?

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 homem em fones de ouvido

técnica 2: Deslocamento harmônico

nesta técnica, usamos a série harmônica para criar notas deslocadas que aprofundarão a profundidade harmônica do som da fonte. Estou falando principalmente de oitavas, quintas e terços maiores/menores, mas tudo é possível.

usando o mesmo tipo de técnica de trilha duplicada descrita na técnica 1, Experimente algumas das seguintes idéias:

Instrumentos de seção rítmica sem carne bovina?

dê o seu pontapé, laço, ou baixo guitarra/synth faixa e misture suavemente em uma faixa duplicada que é transposta para baixo uma oitava. Você quer estar ouvindo oomph extra, mas para que as coisas ainda se sintam orgânicas e presentes.

Backing vocals soando maçante ou não conseguindo cortar?

pegue uma duplicata deslocada uma oitava para cima e ajuste o volume a gosto. Ouça um nível onde há ar e brilho extras, mas onde você ainda não transformou os vocais humanos em vocais “esquilos”.Compositores abafados que dizem que você não pode usar quintos paralelos obviamente nunca ouviram o solo de guitarra no “dono de um coração solitário” do Yes.”

como não é mais a década de 1980, podemos fazer técnicas como essa em nossos DAWs. Eles podem soar particularmente impressionantes como select spot FX em frases vocais selecionadas, ou como uma mistura geral de FX em um sintetizador de chumbo ou faixa de instrumento. Fique selvagem com isso!

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Alex Wilson

Alex é um multi-instrumentista, compositor e produtor de Sydney, na Austrália. Ele fundou a banda de pós-rock sleepmakeswaves, com a qual fez turnês pela Ásia, América, Europa e Austrália. Em seu tempo livre, ele escreve música para curtas-metragens, produz bandas e subsiste em muito café. Alex é o instrutor do curso Soundfly gratuito, cliques ao vivo e faixas de apoio.

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