Picture Perfect: 4 tipuri de galerii de artă și modul în care acestea funcționează

galeriile de artă sunt puntea dintre pensula artistului (sau aparat de fotografiat, creion, dalta, etc.) și lumea exterioară. În timp ce patronii muzeului nu își pot scoate carnetul de cecuri și pot pleca cu Mona Lisa, vizitatorii galeriei de artă pot lua acasă orice piese care le atrag atenția.
dar o mulțime de lucrări din culise intră în pornirea și conducerea unei galerii de artă de-a lungul timpului. Înainte ca o singură expoziție să se realizeze, veți avea nevoie de planurile și protecțiile potrivite—totul, de la alegerea modelului dvs. profesional până la asigurarea de afaceri pentru galeriile de artă.

în primul rând, aflați mai multe despre aceste patru tipuri de galerii de artă și despre modul în care funcționează.
galerie comercială
o galerie comercială este o afacere cu scop lucrativ, cu un model tranzacțional: colecționarii cumpără piese de artă expuse, astfel încât atât galeria, cât și artistul să obțină o reducere a veniturilor. Aceste spații organizează de obicei spectacole selective bazate pe ceea ce este probabil să vândă (prin extensie, sporindu-și reputația în lumea artei). Unele galerii comerciale sunt publice, ceea ce înseamnă că oricine poate intra pe stradă și cumpăra o lucrare de artă dacă are fonduri. Altele sunt private, ceea ce înseamnă că colecționarii trebuie să fie membri pentru a avea acces la artă pentru cumpărare.
este important să rețineți că unele galerii cu scop lucrativ au nevoie de ani de zile pentru a ieși din pământ, dacă o fac vreodată. De exemplu, în timp ce este tipic pentru galerii să ia un comision la fel de mare ca 50 la sută dintr-un preț de vânzare, o galerie Chicago ia zero la sută, deoarece nu este încă fezabil financiar. Galeria funcționează din 2010.
inițiativa condusă de artiști
inițiativele conduse de artiști, cunoscute și sub numele de cooperative, implică un grup de artiști care se reunesc pentru a împărți costurile și responsabilitățile conducerii unei galerii. Aceste puncte de vânzare folosesc de obicei un program de rotație, ceea ce înseamnă că artiștii pot avea șansa o dată la câteva luni sau ani să-și arate creațiile. Aceste galerii oferă de obicei artiștilor mai mult control asupra afișajelor, prețurilor și distribuției. Din moment ce nu există nici un intermediar tehnic, artiștii pot obține o reducere mai mare a profiturilor. Dar pentru fiecare dolar câștigat, există o cantitate semnificativă de grăsime de cot (și investiții în față) care merge în împărțirea unei galerii între un grup.
Vanity Gallery
galeriile Vanity percep artiștilor o taxă pentru a-și arăta munca, obținându-și astfel veniturile primare din această taxă de “închiriere”, mai degrabă decât comisioane pe piese. Aceste galerii pot percepe pentru întregul lor spațiu pentru o perioadă de timp sau pot oferi artiștilor un perete la un preț stabilit pentru o perioadă de timp. Deși este o cale pentru noii artiști să-și scoată numele în lume, galeriile de vanitate sunt rareori (dacă vreodată) la fel de reputate ca galeriile comerciale sau cooperativele.
Galerie Non-Profit
la fel cum lumea afacerilor este plină de organizații non-profit și non-profit, la fel este și lumea artei. Non-profit primesc finanțarea lor din subvenții și donații, iar comisioanele sunt de obicei mult mai mici decât ați găsi în lumea comercială. Partea bună? Aceste organizații pot accepta artiști pe baza meritului pur, mai degrabă decât a influenței.
ce au în comun toate aceste galerii de artă? Asigurarea de afaceri pentru o galerie de artă este o necesitate pentru a păstra în siguranță opera de artă, structura și finanțele generale. Începeți cu un citat comercial de la CoverHound astăzi!