sfaturi de fotografie pentru artiștii textili

primesc o mulțime de întrebări și complimente despre fotografia mea. Așa că am decis în cele din urmă să scriu o postare despre consumabilele mele și sfaturi de fotografie pentru artiștii textili.

crezi sau nu, nu am început așa. A fost o vreme când nu aveam încredere în abilitățile mele de fotografie și așa am angajat ajutor profesional. De asemenea, poate fi necesar să angajați ajutor profesional până într-un moment în care v-ați dezvoltat propriile abilități foto puternice.

sfaturi de fotografie pentru artiștii textili

întotdeauna mi-a plăcut camera. Am văzut-o atârnând în jurul gâtului tatălui meu foarte des în timp ce călătorea prin lume instalând și reparând computere mainframe pentru companii multinaționale. Când a coborât dintr-un avion și l-am îmbrățișat, o să-i simt camera lipindu-mi în piept. Când eram o fetiță, prima mea cameră și ceasul de mână erau cele mai apreciate bunuri tehnice. Cu toate acestea, nu am învățat niciodată cum să fac mult cu o cameră decât să fac fotografii de familie aleatorii.

Fast forward la câțiva ani în urmă, când am intrat în arte textile. Am învățat repede că fotografia este foarte importantă. Am nevoie de fotografii grozave pentru a-mi arăta munca potențialilor cumpărători, pentru intrarea în expoziții și pentru a rula un blog de succes.

deci, am petrecut timp învățând despre fotografie, am luat cursuri și am cheltuit bani pe provizii.

banii cheltuiți de artiștii textili în învățarea și cumpărarea de materiale pentru fotografie sunt bani bine cheltuiți.

eu pot atribui o mare parte din succesul meu în a fi capabil de a obține munca mea în expoziții de a avea fotografii mari. Aceste zile, cele mai multe apeluri de intrare se bazează numai pe imagini digitale. De asemenea, posibilitatea de a face fotografii bune M-a ajutat să scriu postări de blog captivante și să creez cărți electronice frumoase ilustrate foto pentru adepții blogului meu.

sfaturi de fotografie pentru artiștii textili: Gear

când am început să fac fotografii ale operei mele de artă, am deținut un Canon T1i, așa că am folosit ceea ce aveam. Telefon mobil fotografie poate fi bine pentru a posta pe web, dar nu suficient de bun pentru imprimare sau intrarea în expoziții. Un DSLR este o opțiune mai bună. Recent, mi-am actualizat camera la un Canon 77D.

studioul meu este în subsolul meu, ceea ce înseamnă că nu primesc multă lumină naturală. Așadar, am cumpărat un set de lumini de studio cu softboxes de la Cowboy Studio, astfel încât să pot controla câtă lumină lovește opera mea de artă atunci când fotografiez. Softbox-urile sunt necesare pentru a reduce asprimea luminii pe subiectul dvs. Fără ele, este posibil să obțineți “puncte fierbinți” în care lumina lovește direct opera de artă. De asemenea, vă ajută să dezvăluiți mai bine detaliile din munca dvs.

apoi, mi-am luat un trepied. În prezent, dețin destul de multe de fapt – unele pentru blaturi de masă și altele pentru podea. Montarea camerei pe un trepied elimină neclaritatea fotografiilor, ceea ce se poate întâmpla din cauza tremurării mâinii în procesul de a face o fotografie. Uneori agitarea este atât de ușoară încât s-ar putea să nu observați, dar afectează calitatea fotografiilor.

peretele meu de design este realizat din lână albă, astfel încât servește ca fundal neutru perfect pentru fotografiile mele. De asemenea, am o țesătură neagră mare pe care o folosesc ca fundal atunci când opera mea de artă este de culoare deschisă. Întotdeauna doriți să utilizați un fundal neutru pentru fotografierea operei de artă. Alb, negru sau gri funcționează bine.

sfaturi de fotografie pentru artiștii textili: Fotografiere

îmi poziționez luminile la 90 de grade față de trepiedul care ține camera mea. Luminile mele sunt reglabile, așa că ajustez intensitatea pentru a se potrivi cu dimensiunea operei mele de artă. De exemplu, piesele mici nu au nevoie de atât de multă lumină pentru a le ilumina, în timp ce piesele mai mari pot avea nevoie de mai mult. Dacă trebuie să utilizați blițul, un bliț extern (pe cameră) este de preferat lanternei încorporate care vine cu camera dvs.

asigurați-vă că focalizați camera pe centrul lucrărilor textile înainte de a face o fotografie. Întotdeauna doriți să umpleți cadrul cu opera de artă. Clara, ce înseamnă asta, spui? Lasă-mă să-ți explic. Când te uiți în vizorul camerei (acea mică gaură a obiectivului), vrei ca opera ta de artă să fie aproape la fel de mare ca acel spațiu. Nu vrei să fie un lucru mic în cadru.

când aveam Canon T1i, măream obiectivul pentru a-mi face munca să umple cadrul. Acum am făcut upgrade la un obiectiv prim (un obiectiv de 50 mm cunoscut și sub numele de nifty fifty). Un obiectiv prim este un obiectiv fix. Aceasta înseamnă că nu puteți mări sau micșora. Pentru a obține o dimensiune mai mare sau mai mică a imaginii, trebuie să-mi mișc trepiedul înainte și înapoi. Trebuie să te obișnuiești puțin. Dar lentilele prime oferă Fotografii de calitate mai bună și un efect de Fundal încețoșat (numit bokeh), care este de dorit în unele tipuri de fotografie.

sfaturi de fotografie pentru artiști Textile: editare

permiteți-mi să spun doar că nu este suficient pentru a trage fotografii bune. De învățare pentru a edita, va lua o’ meh ‘fotografie la o’ wow ‘ fotografie. Editez aproape fiecare fotografie pe care o folosesc. Puteți găsi instrumente simple de editare pentru reglarea luminozității, contrastului și culorii în orice software de editare foto. Standardul industrial pentru editarea fotografiilor este Adobe Lightroom sau Elements. De asemenea, puteți utiliza Adobe Photoshop sau Elements pentru editarea fotografiilor.

la minim, editați fotografia ajustând nivelurile de luminozitate și contrast și decupând orice fundal inutil. Amintiți-vă că, dacă introduceți fotografiile dvs. în spectacole de pilotă, de obicei nu doresc să decupați marginile lucrărilor dvs. textile. Ei doresc să vadă marginea ta finisging – obligatoriu, facings sau oterwise. Cu toate acestea, spectacolele de artă generale nu au această restricție.

Rezumatul echipamentului meu foto.

Iată un rezumat rapid al echipamentului meu foto actual.

• aparat de fotografiat: Canon 77 D
• lentile: 50 mm și 24 mm
• carduri de memorie: mai multe dimensiuni
• trepiede: Bogen, Manfroto, Focus & mai mult
• flash aparat de fotografiat extern: Focus
• software de editare foto: Adobe Photoshop

deci, nu-l ai, sfaturile mele de fotografie pentru artiști Textile. Nu trebuie să începeți cu o mulțime de unelte. Doar elementele de bază vor face. Cele 3 lucruri principale, voi spune că trebuie să faceți sunt:

1. păstrați camera pe un trepied centrat în fața piesei dvs. pentru fotografiere.
2. utilizați iluminatul corect pentru a ilumina detaliile lucrării dvs., astfel încât să obțineți expunerea corectă
3. aflați caracteristicile de editare de bază pentru a îmbunătăți fotografiile pe care le faceți

este nevoie de o lectură și o fotografie reală pentru a vă pricepe la acest lucru. Deci, nu încetați să citiți și să experimentați. Pentru lectură suplimentară, Holly Knott (care a proiectat site-ul meu anterior) are un articol minunat despre fotografierea cuverturilor. De asemenea, Asociația Internațională Quilt are sfaturi despre fotografierea lucrărilor dvs. textile.

dacă sunteți membru al unei organizații de artă, este probabil că vor avea și unele resurse pe această temă. Află de la ei. În cele din urmă, din când în când, re-familiarizați-vă cu caracteristicile camerei dvs. citind manualul. Vei fi surprins de câte lucruri nu știai că poate face camera ta.

dacă aveți întrebări la care nu am răspuns în această postare, nu ezitați să le întrebați. Într-un efort de a fi scurt, s-ar putea să fi ratat unele lucruri.

cele mai calde salutări,