¿ Se puede enseñar la creatividad? Esto es lo que dice la investigación
Prueba de Creatividad de George Land
En 1968, George Land realizó un estudio de investigación para probar la creatividad de 1,600 niños de edades comprendidas entre tres y cinco años que estaban inscritos en un programa Head Start. Esta fue la misma prueba de creatividad que ideó para la NASA para ayudar a seleccionar ingenieros y científicos innovadores. La evaluación funcionó tan bien que decidió probarla en niños. Volvió a probar a los mismos niños a los 10 años de edad, y de nuevo a los 15 años de edad. Los resultados fueron asombrosos.
Resultados de las pruebas entre niños de 5 años: 98%
Resultados de las pruebas entre niños de 10 años: 30%
Resultados de las pruebas entre niños de 15 años: 12%
La misma prueba se realizó a 280.000 adultos: 2%
“Lo que hemos concluido,” escribió Land, ” es que se aprende el comportamiento no creativo.”
(Fuente: George Land y Beth Jarman, Breaking Point and Beyond. San Francisco: HarperBusiness, 1993)
Vea a George Land hablar sobre su estudio de creatividad a las 6: 08 durante su charla Tedx:
(si no ve el video aquí, haga clic en este enlace de Youtube
George Land, Ph.D. (1932 – 2016) fue un autor, científico de sistemas generales y miembro de la Academia Mundial de Negocios.
¿Por qué los adultos no son tan creativos como los niños?
Para la mayoría, la creatividad ha sido enterrada por reglas y regulaciones. Nuestro sistema educativo fue diseñado durante la Revolución Industrial hace más de 200 años, para capacitarnos para ser buenos trabajadores y seguir instrucciones.
¿Se puede enseñar la creatividad?
Sí, se pueden aprender habilidades creativas. No de sentarse en una conferencia, sino de aprender y aplicar procesos de pensamiento creativo. He aquí un resumen de un estudio sobre La Eficacia de la Formación en Creatividad:
A lo largo del último medio siglo, se han propuesto numerosos programas de formación destinados a desarrollar capacidades creativas. En este estudio, se realizó un metanálisis cuantitativo de los esfuerzos de evaluación del programa.
Sobre la base de 70 estudios previos, se encontró que los programas de entrenamiento de creatividad bien diseñados generalmente inducen ganancias en el rendimiento con estos efectos generalizándose a través de criterios, entornos y poblaciones objetivo. Además, estos efectos se mantuvieron cuando se tuvieron en cuenta consideraciones de validez interna.
Un examen de los factores que contribuyen a la eficacia relativa de estos programas de entrenamiento indicó que era probable que los programas más exitosos se centraran en el desarrollo de habilidades cognitivas y la heurística involucrada en la aplicación de habilidades, utilizando ejercicios realistas apropiados para el dominio en cuestión.
Se discuten las implicaciones de estas observaciones para el desarrollo de la creatividad a través de intervenciones educativas y de capacitación, junto con las direcciones para futuras investigaciones.
(Fuente: Ginamarie Scott, Lyle E. Leritz, y Michael D. Mumford, Creativity Research Journal, 2004, Vol. 16, No. 4, 361-388)
La creatividad es una habilidad que se puede desarrollar y un proceso que se puede gestionar. La creatividad comienza con una base de conocimiento, el aprendizaje de una disciplina y el dominio de una forma de pensar. Aprendemos a ser creativos experimentando, explorando, cuestionando suposiciones, usando la imaginación y sintetizando información.
Enseñando creatividad en IBM
De un post de August Turak en Forbes.com
Todo gran líder es un líder creativo. Si se puede enseñar a la creatividad, ¿cómo se hace?
En 1956, Louis R. Mobley se dio cuenta de que el éxito de IBM dependía de enseñar a los ejecutivos a pensar de forma creativa en lugar de enseñarles a leer informes financieros. Como resultado, la Escuela Ejecutiva de IBM se construyó en torno a estas seis ideas.
En primer lugar, las metodologías de enseñanza tradicionales, como la lectura, las conferencias, las pruebas y la memorización, son peores que inútiles. En realidad, son la forma contraproducente en que se construyen las cajas. La mayor parte de la educación se centra en proporcionar respuestas de forma lineal paso a paso. Mobley se dio cuenta de que hacer preguntas radicalmente diferentes de una manera no lineal es la clave de la creatividad.
El segundo descubrimiento de Mobley es que convertirse en creativo es desaprender y no un proceso de aprendizaje. El objetivo de la Escuela Ejecutiva de IBM no era agregar más supuestos, sino revertir los supuestos existentes. Diseñados como una “experiencia alucinante”, los ejecutivos de IBM fueron expulsados de su zona de confort a menudo de maneras embarazosas, frustrantes e incluso exasperantes. Proporcionar una experiencia de humildad para los ejecutivos de primera con egos a juego tenía sus riesgos, pero Mobley corrió esos riesgos para obtener ese ” Wow, ¡nunca lo había pensado de esa manera antes!”reacción que es el pan de nacimiento de la creatividad.
En tercer lugar, Mobley se dio cuenta de que no aprendemos a ser creativos. Debemos convertirnos en personas creativas. Un recluta de Marine no aprende a ser un Marine leyendo un manual. Se convierte en marine al someterse a los rigores del campo de entrenamiento. Como una oruga que se convierte en mariposa, se transforma en un marine. La Escuela Ejecutiva de Mobley fue un campamento de entrenamiento experimental de doce semanas. Se intercambiaron clases, conferencias y libros por acertijos, simulaciones y juegos. Al igual que los psicólogos, Mobley y su personal siempre ideaban experimentos en los que la respuesta “obvia” nunca era adecuada.
La cuarta idea de Mobley es que la forma más rápida de ser creativo es estar con gente creativa, independientemente de lo estúpidos que nos hagan sentir. Un experimento inicial en caos controlado, la Escuela Ejecutiva de IBM era un entorno no sistemático y no estructurado donde la mayoría de los beneficios se acumulaban a través de la interacción entre pares, gran parte informal y fuera de línea.
En quinto lugar, Mobley descubrió que la creatividad está altamente correlacionada con el autoconocimiento. Es imposible superar los prejuicios si no sabemos que están ahí, y la escuela de Mobley fue diseñada para ser un gran espejo.
Finalmente, y quizás lo más importante, Mobley dio permiso a sus estudiantes para equivocarse. Cada gran idea crece de la tierra para macetas de cientos de malas, y la razón más grande por la que la mayoría de nosotros nunca está a la altura de nuestro potencial creativo es el miedo a hacer el ridículo. Para Mobley, no había malas ideas o ideas equivocadas, solo bloques de construcción para ideas aún mejores.
– Lea el artículo completo de August Turak en Forbes.com
Las ideas de Mobley son ciertas para mí, aunque evitaría sus enfoques discordantes para desaprender la creatividad. Hay formas de desaprender la creatividad que no implican someter a los sujetos a un campamento de entrenamiento psicológico. Aprender a ser creativo es similar a aprender un deporte. Requiere práctica para desarrollar los músculos adecuados y un entorno de apoyo en el que florecer.
Actualizado el 6 de junio de 2014
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