5 alternativa karriärmöjligheter för K-12 konstlärare
Arts education karriärmöjligheter kan verka begränsad till vissa. Många tror att undervisning i traditionell mening är det enda alternativet. I verkligheten finns det många olika vägar som en lärare kan följa för att uppfylla sin passion för konst och undervisning. Under min egen karriär har jag arbetat i akademin, på ett community art center, på museer, skolor och många platser däremellan.
nedan finns 5 potentiella karriärval för dem som kanske har bestämt sig för att flytta utanför klassrummet och på en ny utmaning och äventyr!
om du älskar att vara flexibel och föränderliga landskap, kanske du vill vara…en undervisning artist!
kompetensen att undervisa konstnärer har en hel del överlappning med en klassrumskonstlärare. Det finns en stor flexibilitet som behövs, som undervisning konstnärer har vanligtvis mer än ett jobb eller program som körs samtidigt. Det är en livsstil som liknar en frilansförfattare eller konsult. Detta flexibla schema fungerar särskilt bra för många praktiserande artister eftersom det ger dem möjlighet att arbeta på egen hand, samtidigt som de tjänar en lönecheck. Som undervisningskonstnär kan du göra ett långsiktigt hemvist på en skola, driva en konstverkstad för en speciell händelse på ett museum eller undervisa en veckokurs på ett samhällscenter. Och, självklart, du kanske gör alla dessa samtidigt!
saker att veta
du kommer att göra dina egna skatter och pappersarbete, så håll bra register! Dessutom behandlas undervisningsartister normalt som entreprenörer som betalas varje timme och får inte samma fördelar som vissa andra typer av anställda (hälsovård etc.).
du måste ha kontakter med flera organisationer och skolor; att se till att ditt namn finns på deras lista över undervisningsartister hjälper dig att hålla dig i slingan för eventuella jobb eller program när de öppnas. Som jag nämnde tidigare arbetar undervisningsartister ofta på flera webbplatser, så du kan hitta dig själv att behöva balansera väldigt olika projekt samtidigt.
slutligen bör du veta att undervisningsartister ibland ses som konkurrerande med konstlärare. Distrikt som inte har råd att bemanna en konstlärare har varit kända för att använda undervisningsartister som ett billigare alternativ. Rollen som en undervisningskonstnär kan aldrig ersätta en bemannad konstlärare, men de kan vara en bra samarbetspartner för skolor för att fördjupa och berika konstprogrammering.
hur man kommer igång
a BFA eller M.F. A. kommer att visa en viss skicklighet och förmåga att arbeta som konstnär. Att ha en önskan att arbeta med olika åldersgrupper och en rad medier är dessutom en viktig aspekt av detta yrke. Du vet aldrig exakt vad du kan sluta göra för ett visst program, så håll ett öppet sinne!
börja med att kontakta utbildningsavdelningen på ditt lokala museum eller community art center för att se om de letar efter artister att samarbeta med på projekt eller program. Anslut med lärare och programledare på olika organisationer och öppet hus evenemang. Och lära känna andra lärare! Det finns stora nätverk av artister på sociala medier som kan ge introduktioner till organisationer eller stöd efter att du arbetar för en webbplats genom att dela projektideer. Att kunna knyta kontakter är en viktig del av att vara en undervisningskonstnär.
om du älskar att undervisa från konstverk/artefakter och engagera publik i alla åldrar, kanske du vill vara…en museumspedagog!
att arbeta som pedagog i ett museum kräver en komfortnivå med offentligt talande och förmågan att ansluta till en publik med flera generationer. En dag kan du ge en rundtur i forntida egyptisk konst till en klass av andra klassare; nästa, Du kan prata bästa praxis i klassrummet med engelska lärare. Och du kan avsluta dina veckoträningsdocenter för den kommande blockbuster-utställningen!
hur som helst är det viktigt att veta hur man hittar en ingångspunkt med publiken och gör föremålen i museet levande för dem. Att vara museumsutbildare innebär att man arbetar med alla institutionens avdelningar, inklusive kurator, marknadsföring och anläggningar. Det finns chanser att få en röst i det institutionella uppdraget och prioriteringarna och forma organisationens offentliga ansikte.
saker att veta
det finns olika avdelningar inom utbildningsvingen för de flesta stora museer. Dessa kan inkludera vuxenprogram, tonårsprogram, lärarprogram och ungdoms-och familjeprogram. På en mindre institution kan det bara finnas en lärare på Personal, och alla dessa program skulle falla under din räckvidd. Du kan hitta dig själv häftning och fyllning mappar för ett kommande program och sedan på väg in i ett möte med styrelsen i samma eftermiddag. Jobbtiteln kan omfatta mycket, och är väl lämpad för någon som gillar variation.
hur man kommer igång
en examen i konstutbildning eller museumsstudier är vanligtvis ett krav, men ibland kan arbetsgivare vara flexibla. Att slutföra en praktikplats med ett lokalt konstmuseum eller institution är också ett bra sätt att hämta färdigheter och kontakter. Om du har arbetat som praktikant kan det ge dig ett inre spår till en position i organisationen när man öppnar sig. Det kan också ge länkar till museipedagoger på andra organisationer om du bestämmer dig för att gå vidare. Vid större institutioner finns det vanligtvis utrymme för framsteg, går från en samordnare till en chef och i slutändan en regissörroll.
om du älskar organisation och tänkande helheten, kanske du vill vara…en skola konst administratör.
vissa skolområden har en individ eller ett team som ansvarar för konstprogrammering, instruktion, bedömning och mer för konstlärarna på sina skolor. En konstadministratör är inte längre en lärare men tittar på hur konstinstruktion fungerar i samförstånd med andra läroplaner som matematik och engelska. Du får också söka och bygga partnerskap med lokala kulturinstitutioner. Någon inom detta område får en röst i distriktets större läroplanriktning och är en konstlärares bästa förespråkare för finansiering och förnödenheter.
saker att veta
att vara ansvarig för konstprogrammering på distriktsnivå är en viktig roll, men kan också vara utmanande eftersom du tvingas balansera större distriktsprioriteringar mot lärarnas marknivåbehov. Du är inte längre en av lärarna, och denna förändring i roll och inflytande kan vara svår att navigera.
när budgetarna är snäva och nedskärningar måste göras, kommer du ofta att vara den som uppmanas att fatta svåra beslut för konsten. Du kan dock ha en mycket större inverkan på undervisning och undervisning och påverka större förändringar i läroplanen på ett positivt sätt för konsten. Du får också identifiera professionella utvecklingsbehov för konstlärarna i distriktet och fungerar ofta som en facilitator för dessa program.
hur man kommer igång
att vara konstlärare är den primära vägen till att bli konstadministratör. Att känna till distriktet och kunna prata med de behov och utmaningar som lärare upplever gör dig till en bättre förespråkare. Att engagera sig i distriktsomfattande utskott och initiativ bidrar också till att ge konstlärare en bättre känsla för vad som händer i den större bilden. Arbeta med bedömnings-eller läroplansprojekt med andra lärare och administratörer. Finslipa dina färdigheter som kommunikatör och facilitator, eftersom du ofta pratar med stora grupper av lärare och administratörer.
om du har en passion för planering och kontakt med en gemenskap, kanske du vill vara en…community arts arrangör/program personal!
i likhet med museipedagogen måste samhällskonstorganisatörer/programpersonal kunna arbeta med en rad publik och media, men ofta utan att använda artefakter eller konstverk från ett museums samling. Du kommer att arbeta för att ansluta studenter, familjer och skolor med möjligheter för din organisation.
detta inkluderar att föra studenter till klasser på din webbplats och hantera undervisningsartister som tillhandahåller workshops eller bostäder på en annan webbplats. Att vara organiserad är avgörande, eftersom du ofta hanterar budgetar, leveranser och scheman för flera program. Mer än någonting kommer du att ses som en kontakt för de olika målgrupperna och organisationerna i ditt samhälle.
saker att veta
inga två dagar är lika för människor i samhällskonstorganisationer! Du kan fylla i för en undervisningsartist, budgetera och beställa leveranser eller marknadsföra dina programalternativ till en rektor på en viss dag. Att hålla sig i linje med samhällets behov och prioriteringar är avgörande för denna roll. Vad är viktigast för din publik? Gratis konstprogram för tonåringar? Avancerade tekniska eller kompetensbaserade klasser? Utrymme för konstnärer att samla och nätverk? Det kommer att vara ditt jobb att ta reda på och hitta program för att möta dessa behov.
hur man kommer igång
vissa examensarbeten inom konstutbildning hjälper, men mer än någonting, att vara involverad i samhället och vara medveten om dess behov och prioriteringar är en stor del av detta jobb. Att bo i och vara en del av samhället gör stor skillnad för organisationer, och är hur många programpersonal som initialt engagerar sig. Kontakta ledningen för en organisation du är intresserad av och volontär eller praktikant.
om du älskar att tänka på teori och pedagogik, kanske du vill be…in högre utbildning!
undervisning på högre ed-nivå innebär en annan uppsättning färdigheter och tillvägagångssätt än undervisning i K-12-inställningar. College-och forskarutbildningar inom konst och konstutbildning är utbildningsplatser för framtida lärare och konstnärer. Instruktörer på denna nivå är en kombination av heltidsanställda lärare och deltidslärare. På högre ed-nivå kan du välja att undervisa studioundervisning, engagera dig med studenter på både tekniska och konceptuella nivåer. Eller du kan arbeta i en konstutbildningsavdelning på läroplan, instruktion, bedömning eller teori och praktik.
saker att veta
heltidspositioner är svåra att komma med och mycket konkurrenskraftiga. Att gå in som deltidsföreläsare är vanligare och kan vara en bra presentation av en viss färdighet eller kompetensområde. Undervisning innebär olika nivåer av engagemang. Studiokurser möts i flera timmar åt gången, men ofta bara en gång i veckan. Teori och klassrumsövningskurser kan träffas en eller två gånger i veckan men för mindre tid.
heltidsfakulteten förväntas slutföra forskning och upprätthålla en aktiv konstnärlig praxis under undervisningen. Det finns också utskott och programförväntningar för dessa fakultetsmedlemmar. Deltidsfakulteten har inte samma förväntningar utanför klassrummet, men de kompenseras också i lägre takt och får vanligtvis inte förmåner. Klassrumsdynamiken är också annorlunda, eftersom du kanske arbetar med studenter som är äldre än du, har haft mer livserfarenhet och också har väsentligt olika pedagogiska ståndpunkter.
hur man kommer igång
en terminal examen krävs ofta för tenure-track personal på de flesta högskolor och universitet (MFA eller Ph.D.). Att återansluta med institutioner du har deltagit är en bra start, och det är viktigt att hålla sig anpassad till institutionens specialiteter och hur du passar. Att vara tillgänglig för gästföreläsning eller arbeta med nuvarande fakultet kan också hjälpa till att få din fot i dörren. Slutligen kan en nuvarande doktorand ge möjligheter att undervisa och arbeta med institutionen och ge dig en grund för undervisning vid högre utbildning att bygga på.
det här är bara några av de möjligheter som finns utanför K-12-konstklassrummet för konstpedagoger. Fältet är flexibelt och fullt av andra möjligheter. Om du är passionerad och engagerad, kommer du att kunna hitta din passform!
i vilka andra roller har du arbetat inom konstutbildning?
hur fick du din start som konstpedagog?
Leave a Reply