bedöma Information

hur bedöms tävlingarna?

bedömningen görs av en hel Panel av erfarna domare med mycket varierande bakgrund (dvs. de utbildades via olika föreningar – BIPP, MPA, RPS och Guild). Det är det som gör Guildens tävling så krävande!

• bilder skickas in vid midnatt den sista dagen i månaden, och uppladdningsprocessen anonymiserar posterna.
• domarna ges sedan 10 dagar för att göra posterna självständigt.
• en sammanställning av poängen skapas sedan för att bestämma den tilldelade betyget i princip.
• alla bilder där en domares poäng markeras som annorlunda än majoriteten revideras (dvs domaren talade för att se om de har sett något missat av andra).
• på samma sätt är alla gränsvärden (dvs. på kanten av brons / Silver) eller återbesökta för att vara nöjda med den tilldelade betyget. En ordförande av domare gör en utslagsröst om det behövs under sådana omständigheter.
• det finns då en slutlig moderering när bilderna ses över kollektivt vid eventuella fel.
• resultaten förbereds sedan för release den 21: a följande månad.

Vad letar domarna efter?

det sägs ibland att bedömningen av fotografering är subjektiv (dvs. en fråga om åsikt). Detta kan vara så men är inte i Guildens fall, för vår bedömningsprocess minimerar subjektivitetens potential genom att döma genom en Panelprocess med erfarna domare från olika bedömningsbakgrunder. Vidare har domarna satt kriterier att överväga. Kriterierna bygger på fakta att fotografi är en kombination av konst och vetenskap. Här är de 12 poäng som domarna tittar på –

1.) Impact-det här är den känsla man får när man tittar på en bild för första gången. Övertygande bilder framkallar skratt, sorg, ilska, stolthet, förundran eller en annan intensiv känsla.

2.) Presentation-domare kommer att leta efter ett färdigt utseende. Gränser är inte tillåtna i iom-tävlingen, men när du skickar in en Trycktävling/panel bör de mattor och gränser som används, antingen fysiska eller digitala, stödja och förtrolla både inlämningen och enskilda bilder.

3.) Teknisk excellens – domare anser kvaliteten på bilden/Skriva ut sig som presenteras för visning.

4.) Belysning-användning och kontroll av ljus är centralt för fotografering och avgörande för domare.Oavsett om ljuset som appliceras på en bild är konstgjord eller naturlig, kommer domarna att leta efter en effektiv användning av den för att förbättra en bild och syftet med bilden.

5.) Teknik-Detta är den metod som används för att skapa bilden. Utskrift, belysning, poserar, fånga, presentationsmedia och mer är en del av tekniken som tillämpas på en bild.

6.) Kreativitet-domare letar efter det ursprungliga, fräscha och yttre uttrycket av skaparens fantasi för att förmedla en ide, ett budskap eller ett syfte.

7.) Story Telling-detta hänvisar till bildens förmåga att kommunicera med betraktaren och framkalla fantasi.

8.) Ämne-detta bör alltid vara lämpligt för historien som berättas i en bild.

9.) Färgbalans – domare tittar på effektiv användning av färger och toner i en bild. En bild där tonerna fungerar tillsammans och effektivt stöder bilden kan förbättra harmonin. Däremot kan en brist på harmoni användas för att framkalla olika känslor för effekt.

10.) Komposition-detta är centralt för utformningen av en bild och bör sammanföra alla visuella element i samförstånd för att uttrycka bildens syfte. Korrekt komposition håller tittaren i bilden och uppmanar tittaren att se var skaparen avser. Effektiv komposition kan vara tilltalande eller störande, beroende på bildtillverkarens avsikt.

11.) Centrum av intresse – det här är den punkt eller punkter på bilden där tillverkaren vill att tittaren ska stanna när de ser bilden. Det kan finnas primära och sekundära centrum av intresse, och ibland kommer det inte att finnas någon specifik intressepunkt eftersom hela scenen kollektivt fungerar som fokus för intresse.

12.) Stil-domare letar efter en specifik stil, dvs din specifika stil. Detta kan definieras på ett antal sätt. Det kan definieras av en specifik genre eller helt enkelt kännas igen som egenskaperna hos hur en specifik konstnär tillämpar ljus på ett ämne. Det kan påverka en bild på ett positivt sätt när ämnet och stilen är lämpliga för varandra, eller det kan ha en negativ effekt när de är i strid.

det finns också en överridande båge till alla ovanstående-“kongruens eller harmoni”. Med andra ord måste alla komponenter ovan arbeta tillsammans för att skapa ‘en’. De starkaste inlämningarna är sammanhängande och beviskonsistens på alla områden.

när du skickar in – missa inte det uppenbara!

de vanligaste orsakerna till att poster markeras i en tävling är vanligtvis det uppenbara, vilket har missats. Nedan är några av de vanliga ‘uppenbara missar’ –

• det bör inte finnas några företagslogotyper på en inmatad bild men det görs regelbundet och dessa bilder diskvalificeras.
• linjer som ska vara raka bör vara raka, men det saknas flera gånger i månaden så titta på dina vertikaler och horisontaler (särskilt i bakgrunden).
• ämnen är ibland för Centrala med överskottsutrymme på vardera sidan (innehållande distraktioner) som inte bidrar till berättelsen i bilden. Var inte rädd för att rama saker hårdare under sådana omständigheter.
• se upp för potentiella distraktioner från motivet i förgrunden eller bakgrunden, inklusive ljusa färger eller ljusfläckar, och grenar eller andra föremål av ett motivhuvud.
• generellt sett bör spetsarna på föremål (fingrar, tår eller klänningar etc) inte klippas av ramen – om inte en uppenbar närbild.
• Vit ska vara vit, så se efter blå nyanser till bröllopsklänningar eller vita skjortor etc. Se till att vitbalansen är korrekt.
• domarna gillar detaljer så se upp för överexponering eller förlust av detaljer i ‘utblåsta’ vita eller i ‘blockiga’ svarta. Detaljerna borde vara där!
• vinjetter tillämpas regelbundet men de är inte nödvändigtvis en bra sak. Om de tillämpas måste de vara kongruenta med bilden och bör i allmänhet blandas subtilt. Tunga vignetter kan dra betraktarens öga från motivet.
• postproduktion är ibland överdriven så halo är synliga runt ämnen, artefakter kvar eller kromatisk avvikelse är tydligt synlig.
• om för mycket hudutjämning görs kan det platta en motivdimensionalitet.
• texturer tränger ibland in i ämnet när de bara borde vara i bakgrunden.
• det är väldigt frustrerande att se uppenbara dammfläckar som förstör annars fantastiska bilder (det positiva är att det berättar för medlemmarna att de har ett problem).

två stora TIPS

• Vänd din bild upp och ner, stäng ögonen och öppna dem och tänk på var dina ögon dras. Helt enkelt genom att göra detta kommer du att bli känslomässigt fristående från din bild och kommer att upptäcka eventuella distraktioner dra ögat från brännpunkten (ljusa områden etc..).
• visa din bild på 100% som domarna kommer. På så sätt kan du upptäcka saker som dammfläckar och postproduktionsproblem som halo, texturer överlappande ämnen, repetitiv kloning etc..