bild perfekt: 4 typer av konstgallerier och hur de fungerar

konstgallerier är bron mellan konstnärens borste (eller kamera, penna, mejsel, etc.) och omvärlden. Medan museumsmedlemmar inte kan piska ut sin checkbok och gå iväg med Mona Lisa, kan konstgalleribesökare faktiskt ta hem alla bitar som fångar deras öga.
men mycket bakom kulisserna går in i att starta och driva ett konstgalleri över tiden. Innan en enda utställning kan förverkligas behöver du rätt planer och skydd på plats—Allt från att välja din professionella modell till företagsförsäkring för konstgallerier.

första saker först, lära sig mer om dessa fyra typer av konstgallerier och hur de fungerar.
kommersiellt Galleri
ett kommersiellt galleri är ett vinstdrivande företag med en transaktionsmodell: samlare köper konstverk på displayen så att både galleriet och konstnären får en minskning av intäkterna. Dessa utrymmen curate vanligtvis selektiva visar baserat på vad som sannolikt kommer att sälja (i förlängningen öka sitt rykte i konstvärlden). Vissa kommersiella gallerier är offentliga, vilket innebär att vem som helst kan gå in från gatan och köpa ett konstverk om de har medel. Andra är privata, vilket innebär att samlare måste vara medlemmar för att få tillgång till konsten att köpa.
det är viktigt att notera att vissa vinstdrivande gallerier tar år att komma från marken, om de någonsin gör det. Till exempel, medan det är typiskt för gallerier att ta en provision så hög som 50 procent av ett försäljningspris, tar ett Chicago-galleri noll procent eftersom det ännu inte är ekonomiskt genomförbart. Galleriet har funnits sedan 2010.
konstnärsdrivna initiativ
konstnärsdrivna initiativ, även kända som kooperativ, involverar en grupp konstnärer som samlas för att dela upp kostnaderna och ansvaret för att driva ett galleri. Dessa försäljningsställen använder vanligtvis ett rotationsschema, vilket innebär att artister kan få en chans en gång i några månader eller år för att visa sina skapelser. Dessa gallerier ger vanligtvis artister mer kontroll över skärmar, prissättning och distribution. Eftersom det finns tekniskt ingen mellanhand kan artister få en högre minskning av vinsten. Men för varje intjänad dollar finns det en betydande mängd armbågsfett (och investeringar i förväg) som går in i att dela ett galleri mellan en grupp.
Vanity Gallery
Vanity galleries debiterar konstnärer en avgift för att visa sitt arbete och därmed härleda sin primära inkomst från denna “hyresavgift” snarare än provisioner på bitar. Dessa gallerier kan ta betalt för hela sitt utrymme under en tidsperiod, eller erbjuda konstnärer en vägg för ett fast pris under en tidsperiod. Medan det är en väg för nya artister att få sitt namn ut i världen, är vanity galleries sällan (om någonsin) lika ansedda som kommersiella gallerier eller co-ops.
Non-Profit Gallery
precis som näringslivet är fullt av vinstdrivande och ideella organisationer, så är konstvärlden. Ideella organisationer får sin finansiering från bidrag och donationer, och provisionerna är vanligtvis mycket lägre än vad du skulle hitta i den kommersiella världen. Uppåtsidan? Dessa organisationer kan acceptera artister baserade på ren merit snarare än inflytande.
Vad har alla dessa konstgallerier gemensamt? Företagsförsäkring för ett konstgalleri är ett måste för att hålla konstverket, strukturen och den totala ekonomin säker. Kom igång med ett kommersiellt citat från CoverHound idag!