Gary Moore Guitars and Gear List (with Videos)

Gary Moore var en av de mest kända och framgångsrika gitarristerna genom tiderna. Musikkännare beskriver ofta honom som en virtuos. Moore har ofta citerats som ett inflytande av andra inflytelserika gitarrspelare och hans inverkan på rockmusik sträcker sig från bluesrock till hårdrock, ikoniska låtar från sin tid med Thin Lizzy och dånande kondenserade tunga leads och riff under hela sin inspirerande karriär.

som gitarrist var Moore en jack of all trades. Hans senare år skulle se honom djupdykning i jazz fusion och massiva samarbeten som tycktes stanna vid ingenting när det kom till innovativa gitarrspel. Dessutom gjorde Gary ett betydande märke på musikhistorien under varje aktivt decennium han spelade i. Vissa kanske till och med vågar märka honom som en mer progressiv Eric Clapton.

Vilken Gitarr Spelade Gary Moore?

Gary Moore är mest känd för att spela Gibson Les Paul gitarrer, de två mest kända är hans 1959 Gibson Les Paul Standard, aka “Greeny”, som tidigare ägdes av Peter Green i bandet Fleetwood Fac och hans 1959 Gibson Les Paul heter “Stripe”.

det var efter att han fick tag på Greeny att Moore utvecklade en viss affinitet för Les Paul-modellen. Hans första signaturgitarr från Gibson var en Les Paul som till stor del baserades på Greeny och Stripe. Gary gick också på en cyklisk väg som gav honom andra signaturlinjer från Fender, Hamer, och Jackson innan han slog sig ner med sina skräddarsydda Les Paul-gitarrer igen. Se hela listan över Gary Moore gitarrer och redskap nedan.

1959 Gibson Les Paul Standard, aka “Greeny”

avsluta	citron Burst
år som används	1970 till 2002

om du någonsin har sett Gary Moores livekonserter ser du oftast honom spela Gibson Les Pauls. Gitarren mest associerad med Moore var en 1959 Gibson Les Paul smeknamnet “Greeny”. Denna Lemon burst gitarr är en av de mest kända elgitarrer i rock and roll historia. Instrumentet ägdes ursprungligen av Peter Green som sålde gitarren till Gary. 1959 Gibson Les Pauls anses vara den heliga graal av gitarrer. “Greeny “är bland de mest kända tillsammans med Eric Claptons” Beano Burst “och Jimmy Pages”Number One”.

Peter Green köpte gitarren för första gången för 110 på Selmer ‘ s in Charing Cross Road, troligen någon gång 1965. Under den perioden var Peter redan medlem i John Mayall ‘ s Bluesbreakers, där han använde sin gamla Harmony Meteor gitarr för bandets audition. När han spelade med Fleetwood Mac använde Peter denna Les Paul som sin huvudgitarr. Det kan höras på varje album han släppte med banden Fleetwood Mac, Mr. Wonderful, sedan spela på, och Fleetwood Mac i Chicago.

” jag snubblade över en när jag letade efter något kraftfullare än min Harmony Meteor. Jag gick in i Selmer i Charing Cross Road och försökte en. Det var bara 110 och det lät härligt och färgen var riktigt bra. Men nacken var som en trädstam. Som trädstammen skarvades ner i mitten och hälften av den användes för din gitarrhals.”- Peter Green talar om hans 1959 Les Paul

när Peter lämnade Fleetwood Mac 1970 erbjöd han stycket till Gary Moore, påstås önska att det skulle fortsätta att ha “ett bra liv”. I intervjuer varierade dock hans åsikt om gitarren från att det inte var något speciellt för att uttrycka stor ånger för att sälja den. Sammanfattningsvis verkade det som om Peter kände lite nostalgi när modellen nämndes för honom.

Gary Moore fick tag på instrumentet i början av 1970-talet. Moore träffade Peter först i januari 1970, när Garys band, Skid Row, stödde Fleetwood Mac. Banden tillbringade lite tid tillsammans i ett hotellrum och så småningom växte närmare. Efter att Peter Green lämnade Fleetwood Mac i maj 1970 började han sälja sina materiella ägodelar. När han träffade Gary Moore på Marquee club frågade han honom om han ville låna sin Les Paul i några dagar för att prova det. Från den tiden fram till början av 2000-talet stannade gitarren i Garys besittning.

” gitarren som jag använder är Peters faktiska gitarr, och jag har haft det sedan nästan den tid han lämnade Fleetwood Mac. Han lät mig ha det i början av 70-talet. Han lät mig få det för ett par dagar och sedan han ringde upp mig och frågade mig om jag ville köpa den, och jag sa väl det finns inget sätt jag skulle kunna ha råd med en gitarr som denna.”- Gary Moore om hur han förvärvade sin 1959 Les Paul

modellen var Garys “högra hand” under hans tidiga år, och nästan uteslutande fram till slutet av 70-talet. det kan höras över hans två första soloalbum slipsten och tillbaka på gatorna. När åren gick började han experimentera med olika gitarrer och märken, så det är svårt att avgöra vilken specifik låt instrumentet användes. Vad vi vet, dock, är att gitarren användes på, vad som i allmänhet skulle anses vara en av hans mest kända låtar, parisiska gångvägar.

Les Paul hade några ändringar gjorda under den tid det var under Moores ägodelar. Enligt Phil Harris, som någon gång var vårdnadshavare för Greeny, det hade bron och tuning pinnar båda ersatts. Den ursprungliga vintage bridge ändrades för en nästan identisk nyutgåva ABR-1 modell och pinnarna ersattes av förnicklade Sperzels. Inte allt gick så smidigt men, som Gary hade kommit in i en bilolycka. En skåpbil sprang in på baksidan av sin bil, där modellen hölls. Denna olycka orsakade ett brutet huvud på gitarren. Skadorna krävde en fullständig återmontering av nacken, återmontering av greppbrädan, ersatt bindning, mycket noggrann limning och en metallstift eller några. Runt mitten av 2000-talet stötte Gary på ekonomiska problem och bestämde sig för att så småningom sälja Les Paul. Han ville hålla den informationen privat, så han var inte angelägen om att skriva nyheter om transaktionen. Efter att flera köpare uttryckte sitt intresse nådde modellen äntligen Kirk Hammett.

Snabbspolning fram till 2014 kontaktade Richard Henry Kirk Hammett med möjligheten att köpa gitarren. I början, Kirk avböjde erbjudandet eftersom han hörde att det skulle bli ganska dyrt. Men när han insåg att prislappen på gitarren bara var ett rykte, köpte han det efter att ha provat det i sitt hotellrum.

Hammett har sedan dess använt Greeny på flera Metallica-album och använder det ofta live. Kirk visade en gång Peter gitarren, men Green hävdade att det inte var hans 1959 Les Paul. Anledningen till att han sa det är för att han inte ser det röda i mål. Men under denna händelse sa en gemensam vän som bara satt tvärs över rummet att han vet att det är hans gitarr.

1959 Gibson Les Paul Standard, aka “Stripe”

avsluta	Beano Burst
år som används	1988 till 2011

en av Moores mest uppskattade delar av hans samling, Gary köpte denna gitarr 1988. med hjälp av sin gitarrteknik vid den tiden, Graham Liley. Gary smeknamnet gitarr”Stripe”. Den tidigare ägaren var Phil Harris, som på Grahams begäran kom ner till en studio där Gary övade och erbjöd honom två av sina gitarrer. Gary bestämde sig för att köpa denna light-burst ’59 Les Paul Standard, som är ganska lik den “Greeny” men det hade en mycket mer accentuerad flammad lönn topp.

“om det fanns en Gary Moore Les Paul som handlade om Gary, var det den gitarren, Stripe kvar hos honom till slutet, vilket jag ganska ödmjukt att jag hade nöjet att sälja honom den gitarren”

denna gitarr användes först på albumet “After The War” 1989. och det kan ses på musikvideon för titelsången. Efter det använde han den på en av sina mest kända bitar “Still Got The Blues” och “Oh Pretty Woman” på albumet 1990. Sedan dess blev Stripe en av hans favoritgitarrer och använde den på nästan alla skivor fram till Gary Moores död 2011. Denna gitarr är fortfarande i besittning av Garys familj, men ingen officiell information verkar vara tillgänglig någonstans på webben.

Gibson signatur Les Paul

avsluta	Amber Burst
år som används	2001 till 2011

denna gitarr är den första Gary Moore signatur modell Les Paul produceras av Gibson. Den släpptes 2000 och var i produktion fram till 2002. Gary använde gitarren själv ofta tillsammans med sin vintage Les Pauls. Modellen baserades på en ‘ 59 Les Paul-Standard, även om den innehöll några mycket märkbara skillnader. Kroppen var klar i amber burst och halsen innehöll samma profil som en ’59, men gitarren hade ingen bindning varken på kroppen eller halsen, och produktionsmodellen var utrustad med ett par då nyutvecklade Burstbucker mickar.

det som blev Garys huvudgitarr vid den tiden var faktiskt prototypen på denna gitarr som innehöll ett par Tom Holmes pickups istället. Gary använde sannolikt några av dessa modeller från 2001 och framåt, men nästan varje spelning runt den perioden innehöll de personligen begärda zebra-pickuperna och kromskyddet.

Populär Relaterad Artikel: Eric Clapton komplett gitarr och redskap nedsliten

1950 Gibson Les Paul modifierad

avsluta	röd Burst på guld
år som används	1970 till 1972

tillbaka när Gary spelade med Skid Row, han spelade denna specifika modell. Gitarren kan ses under en liveframträdande av Skid Row på den tyska TV-musikshowen”Beat Club”.

efter mitten av 1972 försvann gitarren. Om man tittar på stycket verkar det ha ändrats under början av 50-talet. Den har p-90 mickar med svart plast täcker och en matchande Vippströmställare lock som inte är original, och gitarren är utrustad med tre 50s fat knoppar och en reflektor knopp. Instrumentet har en röd sunburst finish. Vi kan också se gitarren har en lång trapets stränghållare sträcker sig hela vägen till där ABR bron monterades på senare modeller, vilket ger oss en aning om att gitarren modifierades i början av 50-talet, närmare bestämt 1952.

hammare Fantom A5

avsluta	röd
år som används	1988 till ospecificerad

det första tillfället vi såg Moore med A5, var på ett foto taget i slutet av 80-talet, och på bilden var Garys gitarrsamling. Det finns ingen information om Gary utför med denna gitarr eller det någonsin når studion. Gitarren innehöll en röd finish, en trippel-coil pickup stift bron, och en lutande single-coil pickup i nacken position med en Kahler tremolo systemet.

naturligtvis, detta A5 markerade 80-talet era för Moore, det blev den mest framträdande sex-sträng för liveframträdanden inom sitt samarbete med Hamer guitars.

Gibson Les Paul Custom Shop “Klass 5”

avsluta	genomskinlig blå / svart
år som används	2005 till ospecificerad

denna modell användes på flera låtar på hyllningskonserten för Phil Lynott i Dublin den 20 augusti 2005. Denna specifika Konsert innehöll tre Thin Lizzy-gitarrister som dyker upp: Scott Gorham, Eric Bell och Brian Robertson. Historien bakom denna Les Paul är något av ett mysterium men det verkar vara en Standardinspirerad Custom Shop Class 5-modell vilket innebär att den har en lönntopp, anpassad färg (genomskinlig blå). Numera visas denna gitarr på OhYeah music center i Belfast.

Gibson melodi Maker (DiMarzio)

avsluta	tobak Burst
år som används	1978

denna gitarr kan ses uppträda med Moore under en livekonsert med Thin Lizzy. Mer specifikt använde han den under bandets Sydney Opera House konsert i oktober 1978, på låtarna “Are You Ready” och “Baby Drives Me Crazy” som var de två sista låtarna i uppsättningen.

Gary ändrade single-coil pickup med en vit DiMarzio humbucker. När det gäller vad som hände med gitarren tros det att han sålde den eftersom den inte sågs igen. Det har dock ännu inte bekräftats.

1980s Hamer specialanpassad

avsluta	Vit
år som används	1985

denna gitarr sågs bara vid ett tillfälle 1985, medan Moore utförde en spelning med Phill Lynott.

det verkar som om modellen var speciellt gjord för Moore. Den innehöll en vit finish och en mahogny kropp med två DiMarzio humbuckers, 22 bandet mahogny hals med en greppbräda av rosenträ, och en Floyd Rose tremolo bro.

Fender Stratocaster (skräddarsydd, naturlig, DiMarzio)

avsluta	naturlig
år som används	1978

för den här introducerar vi den allra första gitarren som inte är en Les Paul på Moores repertoar. Gary sågs först med denna Stratocaster den 20 December 1978 på Stardust Nattklubb Dublin, på en spelning med “The Greedy Bastards.”Han använde Strato under” Thin Lizzy ” – spelningen på Top of the Pops och under 1979 Black Rose Tour.

under en intervju nämnde Gary en Stratocaster som var i färd med att bygga om och pratade om vad han ska göra med det. Kroppen är original Fender, medan resten var skräddarsydda. Halsen hade fortfarande en Fender logotyp på spindeldockan tittar på filmen. Moore hamnade förmodligen bara ta en hals från en annan bit. Denna modell hade också DiMarzios humbuckers som Gary tycktes gilla väldigt mycket. Det verkar som om han hade en vanlig vintage-stil tremolo. I juli 1979 lämnar Gary Thin Lizzy och i November samma år dök bandet upp på Top of the Pops, överraskande sågs Scor Gorham spela Garys Stratocaster, något som många tyckte var konstigt eftersom det verkar som om Gary lämnade instrumentet han gjorde bakom.

Populär Relaterad Artikel: Full genomgång av Duane Allman gitarrer och redskap

1955 Gibson Les Paul Junior

avsluta	Sunburst tobak
år som används	1978 till 1980

enligt Gary tillhörde denna sexsträng Steve Jones, en medlem av Sex Pistols. Moore sågs först spela denna gitarr under Thin Lizzy 1979 Black Rose Tour. Gary fick förmodligen biten under mitten eller slutet av 1978. Tyvärr, det finns inte mycket information om denna gitarr eftersom han använde det bara några gånger samtidigt dela en scen med Steve och “The Greedy Bastards.”

1980 Charvel/Jackson skräddarsydda

avsluta	Metallic röd / rosa
år som används	1980 till 2003

efter att ha lämnat Thin Lizzy reste Gary till Los Angeles i ett försök att göra sig ett namn. Så småningom, han slutade rekrytera ett par musiker som slutade bilda ett band, G-Force. Efter en rekommendation från en vän besökte Gary Charvel guitar shop och beställde ett par stycken från Grover Jackson själv. Under en av repetitionerna levererade Grover den första gitarren till Gary medan han arbetade med att spela in albumet, på vilket Moore omedelbart bytte strängarna till en tyngre mätare. Hans Charvel gitarr hade en metallisk röd / rosa finish, en Strat-formad kropp, rosewood greppbräda, Kahler 2300-serien tremolo, och två humbuckers.

Charvel Anpassad “Leopard”

avsluta	anpassade Leopardmönster
år som används	1980 till ospecificerad

denna gitarr var en av de första som Gary fick från Grover Jackson, men den förblev som något av ett mysterium i Moores samling. Det sågs först 1980 på några fotoshoots och i videon till G-Force-låten “Hot Gossip”. Den har en leopardmönsterfinish, två humbuckers som förmodligen är DiMarzios, en lönnhals och en genomskinlig plastskydd.

1961 Fender Stratocaster

avsluta	Fiesta röd
år som används	1981 till 1984

Gary spelade denna Strat 1981 medan han spelade in med Greg Lake. Gitarrtekniken Graham Lilly sa att instrumentet ursprungligen var avsett för Greg men hittade vägen till Gary. Den har en fiesta röd finish men på grund av åldrande och inkonsekvenser i tidiga Fender-finish är det verkligen svårt att säga säkert. Gary ersatte de ursprungliga banden med Dunlop 6100 tråd som Gary föredrog större band. En annan intressant sak med det är att både nacken och de mellersta pickuperna inte är originella. Enligt Graham Lilly spolades nackupptagningen av Seymour Duncan 1998, medan en SD-antikvitet singelspole var en ersättning för den mellersta pickupen. Han var också tvungen att installera en helt ny tonkruka sedan den gamla volympannan dog. Vi vet att Gary har använt denna Stratocaster mest av alla sina Stratocaster-modeller. Detta stycke användes under 2005 Strat Pack konsert som markerade 50-årsdagen av Fender Stratocaster gitarrer.

han använde denna Stratocaster för att spela in ett par av hans låtar från albumet “Still Got The Blues”, inklusive: “Too Tired” och “Moving On.”Tydligen förlorades denna sexsträng någon gång under mitten av 1984 när Gary reste till USA medan han var på tur. Ryktet har det att någon stal det, men efter att ha upptäckt vems gitarr det var, återvände tjuven det. Gary bestämde sig för att fortsätta spela den vita reissue Stratocaster som han faktiskt köpte som ersättare.

1956 Gibson ES-5

avsluta	gul naturlig
år som används	1981 till 2000

Gary fick denna modell 1981 medan han spelade in i studion med Greg Lake. Gitarren härstammar från en kille som kom till studion medan dessa två spelade in. Gary köpte denna gitarr och 1961 Fender Stratocaster från samma person.

gitarren har en blond finish med 3 P-90 mickar. Det är troligtvis en tidig till mitten av 50-talets Pre-Switchmaster-modell. Vi kan se denna gitarr på omslaget till 1987-albumet”Wild Frontier”. Gary bestämde sig för att sälja gitarren i en auktion 2000. Ingen information har hittats om dess nuvarande vistelseort.

Ibanez Roadstar RS1000CS

avsluta	Sunburst
år som används	1983/84 till 1997

under 1983.-1984. Gary godkände och använde ibland Ibanez gitarrer och utrustning. Det finns flera fotografier där vi kan se Gary spela stycket. Denna sunburst sex-strängad innehöll en al kropp med en birds-eye lönn topp, två Maxon Super 58 humbuckers, och en “Hard-Rocker Pro” tremolo bridge. Denna modell, just då, var en av Ibanez mest sålda gitarrer. Det producerades runt 1981.

Charvel San Dimas

avsluta	Vit
år som används	1983 till 1990

denna vita Charvel gitarr började som en standard Charvel San Dimas, ges till Gary av Grover Jackson under 1983. Han använde ibland instrumentet under hela 1983.-1984., men 1985 gick gitarren igenom några allvarliga modifieringar. Den ursprungliga gitarren hade en spegel / krom plektrumskydd, och två humbucker mickar. Vi kan se det på omslaget till Garys album “Dirty Fingers”från 1983. Pickguard ersattes med en skräddarsydd vit.

båda pickuperna togs bort och ändrades till en EMG active pickup-stift bropositionen, och troligen tillsatte batteriet som behövs för att driva det i nackupptagningshålan, och den ursprungliga 21-bandet halsen ersattes med en 22-band med en vitmålad spindeldocka. Han använde den här modellen ofta 1985 och älskade den så mycket att han förvärvade en annan Charvel San Dimas i den röda finishen 1986 och modifierade den på samma sätt som den vita. Han använde båda gitarrerna 1987. under” Wild Frontier ” – turen fram till 1990.

före 1989 ersatte han halsen på den vita Charvel med en Jackson hals med rosewood greppbräda. Efter 1990 bleknade både de vita och de röda San Dimas gitarrerna ur hans arsenal och sågs inte längre.

Populär Relaterad Artikel: Komplett översikt av David Gilmour gitarrer och redskap

Hamer Phantom prototyp

avsluta	Vit
år som används	1981 till 1987

vi kan se Gary använda denna gitarr i ett par bilder tagna på 80-talet. instrumentet hade en handskriven signatur som kan tyda på att Garry var på väg att sälja pjäsen. Denna speciella modell gjordes 1984, men gitarren gjorde det aldrig till produktion. Denna specifika prototyp bestod av en fantom-stil kropp, med två enkla spolar och en humbucking pickup. Nacken på gitarren var en traditionell hammare, som vid den tiden bara var en prototyp för modellen såväl som dess Fantomhuvud.

1962 Fender Stratocaster återutgivning

avsluta	grädde
år som används	1984

denna gitarr köptes för att ersätta hans stulna ’61 red Stratocaster som fick återhämtat sig senare. För det mesta av ‘ 84 US tour använde han just denna Strat. Gitarren kan ses i doku – stil release “Emerald Aisles”, och på live-albumet ” We Want Moore!”. När den röda Stratocaster återhämtades blev denna nyutgåva Strat långsamt mindre använd. Så småningom såldes den till John Norum, gitarrist och en av grundarna av rockbandet “Europe”. Enligt John är gitarren en Fullerton ‘ 62 återutgivning från 1983. och har en humbucker-rutt under pickguard. Det betyder att före singelspolen var den utrustad med en humbucker, men av någon anledning bestämde Gary att sätta tillbaka den ursprungliga singelspolen. Detta var ett ovanligt drag för honom som hans tidigare gitarrer var mestadels humbucking mickar i stället för enkelspolar. Ett mässingsblock lades också till bron med 6100 jumboband. Baksidan av headstocken har Garys handskrivna signatur.

1984 Hamer Explorer

avsluta	naturlig
år som används	1984

Hamer levererade direkt denna gitarr till Gary i slutet av 1984. Gitarren innehöll en naturlig finish på en flame maple topp, två humbuckers, och en stoptail bro. Gary fotograferades med gitarren vid flera tillfällen, men det verkar inte som att det nådde en livekonsert eller ens en studioinspelning. Gitarren ägs nu av John Marks från “Rare Star Guitars”.

1980-talet Hamer specialanpassade

avsluta	Vit
år som används	1985

denna gitarr sågs bara vid ett tillfälle 1985, medan Moore utförde en spelning med Phill Lynott.

det verkar som om modellen var speciellt gjord för Moore. Den innehöll en vit finish och en mahogny kropp med två DiMarzio humbuckers, 22 bandet mahogny hals med en greppbräda av rosenträ, och en Floyd Rose tremolo bro.

Ibanez Roadstar II RS 530 BK

avsluta	Svart
år som används	1985

Gary använde detta instrument i musikvideon för den ursprungliga låten “Out in the fields” med Phill Lynott 1985. Gitarren har en platt topp med röda kropp bindningar, en 24 bandet hals, En Pro-Rock ‘ r tremolo stall, och standard passiva Ibanez mickar.

förutom sin MTV-höjdpunkt förblev denna gitarr med en dyster bakgrund och användning. Det spekuleras att det var en av Moores ersättare när man turnerade.

1957 Fender Stratocaster återutgivning

avsluta	Sonic/ Daphne blå
år som används	1982 till 1997

denna modell var en av gitarrerna som användes i” Out in the Fields ” – videon med Phil Lynott. Den användes också under hela 1997 European tour och framför allt användes den på en livekonsert på Montreux DVD, mer specifikt på spåret “Business As Usual”. Verket gjordes 1982 och var en av de tidigaste som någonsin kom ut ur Fenderfabriken.

numera är det något ett samlarobjekt, men när det först kom ut kritiserades denna modell starkt på grund av flera felaktigheter jämfört med sin ursprungliga motsvarighet. Huvudproblemet var nacken, som hade en mycket platt radie som skiljer sig från de ursprungliga älskade Stratocaster-modellerna. Gary modifierade denna gitarr genom åren helt. Alla de ursprungliga pickuperna ersattes med EMG Sas och en piezo-stil pickup under bron. Så småningom såldes gitarren för 22 500 2017 på en auktion.

Fritz Brothers Bluesmaster

avsluta	Sunburst
år som används	1991 till 2005

Gary köpte denna sunburst gitarr i slutet av 1991, efter att ha provat en liknande modell som ägdes av George Harrison. Gary använde Harrisons gitarr för att spela in en låt från albumet 1989 “After The War.”Så småningom kände han att han behövde sin egen gitarr för att framföra låten på en livekonsert under turen. Stycket innehöll också tre EMG-pickuper, en femvägsväljare och Sperzel-tuners. 1992 sågs Gary spela en blue Fritz Brothers Bluesmaster vilket indikerar att Garys samarbete med Fritz inte slutade med bara en gitarr.

Fritz Brothers Super Deluxe

avsluta	Ljusblå
år som används	1992 till 2004

denna gitarr användes under en konsert på Royal Alber Hall i London 1992. på låten” The Sky is Crying ” och 1993. under Live Blues konsert på låten”för trött”. Instrumentet bestod av en ljusblå finish på en halv ihålig Telecaster-typ al kropp med en solid Gran topp. Halsen var gjord av lönn med en ebenholts greppbräda, abalone dot markörer, och en rostfri mutter. Pickuper på pjäsen är EMG Sas, med en 7-vägs switch som möjliggör vissa unika pickup inställningar. Detta var den andra modellen som gavs till Gary från Fritz Brothers.

1996 Fender Stratocaster

avsluta	Svart
år som används	1997 till 2010

denna modell användes under turen” Dark Days In Paradise ” 1997. som hans huvudsakliga tremolo gitarr. Han spelade den på “Jag har hittat min kärlek i dig”och” som änglar”. Gitarren är en amerikansk Stratocaster med en EMG humbucker i bryggpositionen och en Floyd Rose tremolo installerad i stället för standard Fender tremolo. Den har en svart finish och den innehöll en lönnhals och en vit plektrumskydd. Denna gitarr såldes genom en auktion i 2016 för $30.000.

Gibson Les Paul Dubbelskärning

avsluta	Sunburst
år som används	2001

Gary sågs spela denna gitarr live på Montreux-konserten 2001 under låten “profeten”. Denna modell användes också när man spelade in en låt i studion “Back to The Blues” samma år. Sexsträngen är i huvudsak en dubbel-cutaway version av standarden Gibson Les Paul med 24 band och förenklade kontroller; en kontrollratt för volym och en för ton vardera. Brohämtningen är förmodligen inte original, troligtvis är det en DiMarzio humbucker.

Gibson Firebird

avsluta	röd
år som används	2005 till 2011

Gary köpte denna gitarr runt 2005. och använde det ofta på scenen genom åren. Han hade inga ändringar gjort på denna modell, varje del av Gibson var helt lager, med två mini-humbuckers och en fast bro. Denna gitarr användes i studion för låten “Preacher Man Blues” från 2008-albumet “Bad for you Baby”.

Gibson SG Standard

avsluta	körsbärsröd
år som används	1998

1998 uppträdde Gary som gästgitarrist i en instruktionsfilm med titeln “The Cream of Cream” där han plockade upp ett ovanligt instrument från vad vi vanligtvis ser honom spela. Under filmen, bandet består av Jack Bruce, Gary Moore, och Gary Make. De framförde några av Creams mest kända låtar. Gitarren själv var en 1961 Gibson SG reissue modell, titta på hur mint finishen såg på film.

1957 Gibson Les Paul Goldtop återutgivning

avsluta	guld avsluta
år som används	2008 till 2011

Gary använde denna gitarr mot den senare delen av sin karriär, till exempel under Avo-sessionen 2008.

modellen är en nyutgåva modell av Gibsons 1957 Les Paul Goldtop. Den innehöll en mahogny kropp med en snidad lönn topp och en limmad-i mahogny hals med en greppbräda av rosenträ. Den bestod av två anpassade humbuckers som Gibson gjorde mickar som utvecklades för att replikera ljudet av den ursprungliga PAFs.

Takamine 12-sträng Anpassad

avsluta	Svart
år som används	1985

detta stycke sågs också på 1985-fotografiet av Garys gitarrsamling. Han använde instrumentet för att spela in “framtidens offer”. Detta är en unik gitarr vilket innebär att det är förmodligen fortfarande runt men ingen specifik information har hittats.

1989 Takamine CP132SC

avsluta	naturlig
år som används	1992

Gary använde denna gitarr på “ingenting är samma” 1992. Denna del av hans samling är en nylon sträng klassisk modell med rosenträ rygg och sidor med en solid ceder topp. Ursprunget är från Japan och var utrustad med en akurakustisk förförstärkare. Instrumentet såldes genom Bonhams auktion i juni 2016.

Lowden 022 Anpassad

avsluta	naturlig
år som används	1993 till 2011

Gary använde denna gitarr runt Baker Bruce Moore era cirka 1993. Enligt informationen som publicerades på modellens auktionssida använde Gary det till viss del på trioens album “Around the Next Dream”. Den användes också den 27 April 1995 under öppningssången för “Blues for Greeny” – konserten. Gitarren består av en naturlig röd cedertopp, amerikansk mahogny rygg och sidor, samt en indisk rosenträbro. Gary beställde gitarr från George Lowden, att presentera en anpassad hals profil. Sexsträngen såldes på en auktion efter Garys död för cirka $ 6.200 till de ursprungliga tillverkarna av instrumentet, Lowden Guitars. Samma samarbete öppnade ett museum i Crossgar, så gitarren hålls förmodligen på den platsen.

tabell som visar gitarrerna Gary Moore använde vid varje punkt i sin karriär

Gary Moore förstärkare översikt

Marshall 50w Head/ JMP 2204

år används: 1968

på tal om förstärkare, Gary förvärvade sin första Marshall förstärkare när han var bara 16 år gammal vilket innebär att han fick gitarr någonstans i 1968, samma år som han gick Skid Row.

1970 VOX AC30

år som används: ospecificerad – 1977

denna VOX30 är en handkopplad förstärkare, Tillverkad runt 1974. Moore använde den när han var i Colosseum II. Gary själv sa att förstärkaren hade försvunnit 1977 medan han turnerade. Senare fick Robin Millar händerna på förstärkaren, nu känd som en av de mest framgångsrika skivproducenterna någonsin, som säljer mer än 150 miljoner album. I mitten och slutet av 1970-talet arbetade han på “Morgan Studio sin Brussels”, Belgien.

Gallien-Krueger 250 RL Amp

använda År: 1985

denna förstärkare användes i början av körningen för Cover tour cirka 1985. Gary använde denna förstärkare kort tillsammans med några Marshalls. Efter denna förstärkare flyttade Gary till en mindre Gallien-Krueger Series II 250 ML kombinationsförstärkare som han sprang genom Marshall-skåp.

Gallien-Krueger Series II 250 ml Kombinationsförstärkare

år som används: 1985 – 1997

Gary nämnde denna förstärkare i en intervju som han gjorde med internationell musiker i November 1985. Enligt informationen som publicerades på auktionssidan ägde Gary tre 250 ml. Han fotograferades med en av dem 1990, men han verkade inte använda den mycket.

milstolpen för Moore som använder detta ljud är hans investering och personliga twist till en högtalare som i grunden ansågs vara en tungmetallförstärkare vid den tiden. Moore lyckades blanda sitt överdrivna pop / bluesiga ljud med det boost som bara en Gallien Krueger kan ge.

1971 Marshall Modell 2022 20W

år som används: 1986

Gary köpte denna förstärkare någon gång runt 1986. Han använde gitarren i stor utsträckning under hela sin karriär, framför allt på “Blues for Greeny” och “Wild Frontier” även om det är okänt i vilken utsträckning. Förstärkaren såldes 2016. men Bonghams tillsammans med flera av Garys ägodelar och det slutade med “Tune Your Sound” En europeisk baserad gitarrbutik.

Marshall JTM45 2245 nyutgåva

år som används: 1989 – ospecificerad

Gary köpte denna förstärkare 1989 medan modellen fortfarande var i sina tidiga utvecklingsstadier. Förstärkaren användes på hans album från 1990″Still Got The Blues”. Enligt uppgift ägde han två av dessa jtm45-utgåvor, och när tiden gick och Marshall gjorde 2245 till en häftklammer antas han vara lojal mot denna Marshall-fråga.

Gary Moore pedaler och effekter översikt

Roland SRE-555 Chorus Echo

år som används: 1980 – 1987

Gary använde denna effekt i början av 80-talet och åtminstone fram till 1987 och “Wild Frontier” tour. Gary använde bara ekot på denna specifika Roland och fick sin kör från olika enheter.

Boss CE-3 Chorus

använda År: 1980 – 1984

Gary började använda flera Boss-pedaler under mitten av 80-talet inklusive denna Boss-pedal. Han använde denna pedal som sin huvudsakliga köreffekt. Han slutade använda pedalen runt 1984. och flyttade till en Roland Dimension D, som är en rackenhet.

Boss DM-2 fördröjning

år som används: 1980 – 1983

chefen DM-2 sågs i början av 80-talet i en intervju som Gary gjorde med Rock School. Pedalen ersattes troligen 1983 med Roland Sde-3000 Digital Delay.

Boss BF-2 Flanger

använda År: 1979 – 1984

detta är en av Garys tidigaste pedaler sedan första hälften av 80-talet. flanger användes inte mycket alls. Enligt Gary, kanske en gång per spelning. Det togs så småningom bort från hans arsenal. Sedan 1984 fick Gary sin flanger-effekt från en Roland Sde-3000 rackenhet.

Roland Sde-3000 digital fördröjning

år som används: 1984 – 2010

Gary började använda denna enhet runt 1984. Vid sidan av denna effekt förlitade han sig på att ha ett stort antal effektpedaler. Gary hävdar att ju fler effekter du lägger mellan din gitarr och förstärkaren, desto mer förlorar du det autentiska ljudet. Det blev en av hans mest betrodda enheter och en livslång följeslagare för vägen.

Marshall Guv ‘ nor Mk1 Overdrive

år som används: Ospecificerad-2010

Marshall Guv ‘ nor Overdrive var en nyckelkomponent för att skapa “Still Got The Blues” – ljudet. Gary använde denna pedal som introducerades av Marshal 1988. och avbröts 1991. Denna första körning tillverkades i Storbritannien medan senare modeller mestadels kom ut från Korea.
för Moore var denna Marshall-stompbox en av de mest autentiska bitarna i samlingen, eftersom han hävdade att det behöll ett snyggt men förvrängt ljud som ingen annan drivenhet

Wrap Up

Moore gjorde först en inverkan när han bildade Skid Row 1968, hans gitarrspel skulle förnya sig och visa världen vad Nordirland kunde producera när det gäller Rock N’ Roll. Men förmodligen kom några av hans mest ikoniska arbete igenom när han först samarbetade med sin livslånga medarbetare, Phil Lynott, med vilken han skulle lämna ett dånande och unhinged märke genom fyra decennier av bana.

ändå skulle denna ofta okända gitarrhjälte till och med påverka några av hans inflytelserika figurer och inspirera dem att komma med tiden och fortsätta att driva gränser, så var fallet med Eric Clapton, som skulle utföra Still Got The Blues 2012 för att fira Garys liv och minne. Som en blues spelare, Gary skulle leverera soul-wrenching föreställningar som dröjer på lik av Eric Clapton och Duane Allman med en obestridlig unik twist. Som en hård rocker skulle han strimla med den ideala metallspelarens snabbhet, och som jazzgitarrist skulle Moore visa en hjärtlig känsla för sitt hantverk och kondensera alla sina talanger i en unik gitarrist.

det undrar inte om den här människans inverkan på modern musik, och medan vissa argumenterade för sin rättmätiga plats som en av de all-time gitarristerna i ögonen på vanliga medier, 2021 såg rättvisa serveras när han rankade på Classic Rock ‘ s Magazine 100 mest inflytelserika gitarrister genom tiderna. Denna ESS är en med en karriär så stor som Bowies men tyvärr understudied i modern tid.