här är de 10 bästa Filmskolorna i världen

vissa människor kanske tänker på filmskolan som en plats med palmer, där elever i solglasögon försöker föreställa sig nästa blockbuster. Andra människor kan föreställa sig trench-coated intellektuella pruta över svartvita utländska filmer.

det visar sig att filmskolor är lika olika som filmer kan vara – så olika som media i allmänhet kan vara. Att välja ut en filmskola beror på en elevs vision och prioriteringar.

vissa program skapar en grund i filmgrammatik, lärt av klassiker. Många program är praktiska, pedagogiska färdigheter för besättning och produktionsarbete, med studenter som avslutar sina första kortfilmer före examen.

för många studenter är filmskolan en plats att utveckla en enstaka konstnärlig vision. För andra är det en plats att skapa branschanslutningar och starta en karriär. Producenter, redaktörer, TV—serieförfattare, VR-utvecklare har alla sina egna program-filmskolan är inte bara för regissörer.

dessa filmskolor leder världen i innovation, rykte och kreativitet hos deras fakultet och studenter. Filmer startade på dessa campus ses runt om i världen, från festivalerna i Cannes och Venedig till Museum of Modern Art i New York. De visar ikväll på multiplex down the block och på Netflix i vardagsrummet.

för alla som bär runt en kamera, letar efter en plats att berätta en historia: här är där åtgärden börjar.

dessa är de 10 bästa filmskolorna i världen.

la f)

denna prestigefyllda Paris Filmskola är ett statligt institut; dess namn är en akronym som står för La Fondation Europasubberien pour les M.

namngiven av The Hollywood Reporter som en av de bästa filmskolorna i världen, fokuserar la f Jacobmis, som namnet antyder, på yrkesutbildning och en känsla av filmhistoria i sin läroplan.

la f Brasilimis har ingen permanent fakultet. Med instruktörer som dras från en pool med över 500 filmproffs, är eleverna mentorerade och instruerade i korta kurser och praktiska tillämpningar.

studiens längd varierar, även om vissa studenter Slutför fyraåriga grader. Skolans kontinuerliga inlärningsalternativ för yrkesverksamma som redan finns i branschen erbjuder utbildning inom områden som dokumentär, manus, serieskapande och filmdistribution.

franska medborgare betalar nästan ingenting för att delta, förutsatt att de kan utmärka sig vid tävlingsinträdesprovet och har fullgjort minst två års grundutbildning. Eftersom endast 3% accepteras är La Femis en longshot. Studenter måste vara flytande i franska för att delta.

campuset upptar de tidigare Path Kazaki-studiorna i Paris 18T arrondissement, som bokstavligen bor i filmhistoria.

regissörer som Francois Ozon, Celine Sciamma och Claire Denis är alums, liksom 2021 Palme D ‘ Or-vinnaren Julia Ducournau, den andra kvinnliga regissören någonsin som vann det priset.

la f Uruguaymis alums har vunnit de 3 bästa filmpriserna-Cannes ‘Palme D’ Or, Venedigs Filmfestivals Golden Lion och Berlins internationella Filmfestivals Golden Bear – 11 gånger, mer än någon annan filmskolans tidigare studenter.

Sydney Film School (Waterloo, Australien)

Australiens filmindustri har accelererat under de senaste decennierna, och nu finns det en filmskola i världsklass där. Sydney Film School är baserad på Waterloo Studios, en professionell produktionsanläggning där eleverna lär sig sitt hantverk på uppsättningen.

Sydney Film School syftar till att få studenter som arbetar i branschen så snart som möjligt och erbjuder ettåriga program, certifikat och olika utbildningsprogram. Tillvägagångssättet är praktiskt, snarare än akademiskt. Genom att fungera och sätta och produktion besättning, studenter förvärva värdefulla färdigheter och professionella kontakter.

programmet har ett samarbete med Sydney Acting School, vilket skapar en miljö där nya filmskapare har tillgång till allt de kan behöva för att förverkliga sin konstnärliga vision. Skolan accepterar internationella sökande, även om undervisning och avgifter är lite högre.

medan Sydney Film School utbildar sin andel av regissörer, utbildar programmet redaktörer, filmfotografer, producenter, produktionsdesigners och digital FX-besättning. Alumnfilmer har hedrats på festivaler runt om i världen, inklusive den amerikanska oberoende filmskaparen Showcase, Bondi Short Film Festival, Blue Mountain Film Festival och Stockholm Independent Film Festival.

Chapman University Dodge College of Film och Media Arts (Orange, CA)

Dodge College vid Chapman University fortsätter att stiga i bästa listor och nationell uppmärksamhet. Dess Orange, Kalifornien läge ger en trivsam småstad campus tillräckligt nära Hollywood för att dra nytta av närhet till branschen.

Chapman Master Class-serien ger en imponerande lista över gästinstruktörer, inklusive skådespelare (Bryan Cranston), regissörer (Barry Jenkins, Damien Chazelle, Bong Joon Ho), kreativ talang (Ruth E. Carter, kostymdesigner för Black Panther) och andra filmindustriledare och chefer.

Dodge erbjuder en skiffer av funktioner som kallas Industriprogram, inklusive ett program som skärmar studentfilmer för branschfolk, ett filmskapare-In-Residence-program för att få professionella producenter och regissörer till campus för att mentorstudenter och många konferenser och festivaler.

Institutet för kreativ verklighet ger en miljö för att utforska metoder för berättande i virtuell verklighet och uppslukande media.

på Dodge kan studenter bedriva Bachelor of Arts, Bachelor of Fine Arts och examen i filmstudier, journalistik och dokumentärfilm, animering och visuella effekter, filmproduktion, kreativ produktion, manus, Skärmskådespeleri, TV-skrivning och produktion, och PR och reklam.

detta breda spektrum adresserar ett bredare spektrum av film-och mediekarriärområden än vad som finns på andra filmprogram. Skolanläggningarna inkluderar en teater och ljudbild, och akademiker har till och med tillgång till sin egen agent genom skolans Karriärnav.

California Institute of Arts (Valencia, Kalifornien)

Skolan för Film / Video på CalArts ser film som ett fordon för berättelsen, och dess uppgift är att ge eleverna färdigheter, verktyg och språk att berätta för sina egna. Fyra fokusområden-karaktärsanimering, experimentell animering, Film och Video och Filmregissering—omfattar flera tillvägagångssätt för visuell berättelse.

studenter kan följa BFA-och MFA-spår; beteckningen “fine arts” återspeglar hur CalArts-studenter väljer oberoende film som ett konstnärligt uttryck snarare än ett kommersiellt företag.

medan eleverna förvärvar de tekniska färdigheterna i filmskapande, utmanar programmets övergripande ton eleverna att bli experimentella artister som gör banbrytande arbete.

många CalArts-akademiker fortsätter att bli regissörer, dokumentärfilmare, fotograferingsdirektörer och författardirektörer. En hel del praxis flera discipliner; vissa är Författare eller producenter, eller uppvisar bildkonstnärer.

animering är en stark del av CalArts-programmet, och många av de mest älskade animerade långfilmerna skrevs, regisserades eller animerades av CalArts-kandidater.

John Lasseter, Chief creative officer för Pixar, fick sin BFA på CalArts.

dessutom kom filmer som Coraline, The Nightmare Before Christmas, The Lego Movie, Hitta Nemo, Kubo och de två strängarna, Skönheten och odjuret och Frozen alla från, delvis, CalArts alumni arbete.

CalArts faciliteter inkluderar studioutrymme, animationslaboratorier, fältutrustning, digital redigering och efterproduktionsutrymmen, filmskannrar; varje aspekt av filmteknik som är nödvändig för studenter att förverkliga sin konstnärliga vision. Teatrar, uppsättningar och installationsutrymmen gör alla typer av multimediauttryck möjliga.

Praktikplatser, internationella samarbeten och REDCAT film exhibit space erbjuder studenter flera sätt att föra sitt arbete till allmänheten och till andra yrkesverksamma.

den årliga Bijou-festivalen presenterar studentarbete, och CalArts har hjälpt studenter att ordna personliga shower på festivaler och museer över hela världen, från Venedigs filmfestival till MOMA i New York.

London Film School (London, England)

London Film School är ett examensprogram som erbjuder flera MA-program och en doktorsexamen.i Film genom övning. Kurser är verkstadsbaserade; skolan har en heltidsfakultet, en stadig rad imponerande gästföreläsare. Dess lilla studentkår säkerställer tillgång till mentorskap.

Workshops för aktiva yrkesverksamma äger också rum på LFS, vilket leder till arbetande regissörer, manusförfattare och andra filmproffs. Faciliteterna inkluderar redigeringssviter och designstudior, ljudinspelningsområden och ett ljudeffektbibliotek, tillsammans med två teatrar för visningar.

att göra ett studentfilmprojekt kan lägga till kostnader för en utbildningsbudget, men aku betalar för lagerfilm, utrustning och ytterligare finansiering för varje elevs examensfilm.

med University of Exeter har LFS utvecklat en MA-kurs i International Film Business, ett ettårigt program där eleverna kan lära sig att navigera i den internationella finansiering som krävs för världsomspännande filmdistribution.

kulminerade i en resa till Berlin Film Festival, maximerar detta program skolans London plats och tillgång till Exeters berömda affärsprogram. Detta program erbjuder en unik möjlighet för en student som är intresserad av att lära sig att marknadsföra och distribuera filmer.

visionära regissörer som Mike Leigh och Michael Mann tränade båda på LFS, tillsammans med regissörer för fotografering Roger Pratt och Tak Fujimoto.

London Film School är verkligen en internationell filmskola, med över hälften av sina elever som kommer från utanför Storbritannien.

UCLA Skolan för teater, Film och TV (Los Angeles, CA)

UCLA ‘ s School of theatre, Film & Television erbjuder utbildningsprogram för skådespelare, filmskapare, författare, tech crew – alla som är intresserade av att arbeta i media.

förutom de klasser som erbjuds på sitt LA-campus, fungerar skolan som ett centrum för forskning, samarbete och bevarande av film-och mediekonst.

TFT: s Skoll Center for Social Impact Entertainment är värd för workshops, evenemang och konferenser som är utformade för att utforska underhållningens roll som agent för social förändring.

TFT samarbetar med UCLA: s Tekniska Högskola och tillhandahåller REMAP, Centrum för forskning inom teknik, Media och prestanda, ett tvärvetenskapligt utrymme som revolutionerar hur vi upplever kultur och konst.

Skolans Avdelning för Film, TV och digitala medier utövar ett tvärvetenskapligt, praktiskt tillvägagångssätt, särskilt i sin breda grundplan.

medan studenter väljer ett fokusområde, studerar de också en rad film-och TV-historia och får praktisk kompetensutbildning.

Graduate-nivå program är specialiserade på film, animation, bio och media studier, manus, och mer, och professionella program finns i flera längder och ämnen.

för sina över 70 år har UCLA TFT haft en nära relation med Hollywood. Programmet startades och leds av producenter och regissörer som en plats för att utbilda nästa generations artister, och hjälms idag av Teri Schwartz, en långfilmproducent.

juniorer och seniorer är berättigade till högprofilerade branschpraktik. Långsiktiga professionella samarbeten och mentorskap börjar i detta program, så kopplat till Hollywoods dagliga verksamhet.

American Film Institute (Los Angeles, CA)

American Film Institute Conservatory i Hollywood har ett tvåårigt MFA-program, inklusive ett nio månaders samarbetsprojekt för filmproduktion som utgör studentens avhandling. Studentuppsatsfilmer visas varje år på AFI FEST i LA, där ledare inom filmskapande kan se dem.

två tidigare studentuppsatsfilmer har vunnit Academy Awards. AFI: s program är på många sätt den mest direkta linjen till exponering, från antagning till fungerande filmkarriär. Med James L. Brooks som AFI: s konstnärliga chef har studenter tillgång till branschjättar direkt på campus.

AFI delar upp sitt program i sex huvudområden: filmografi, regi, redigering, produktion, produktionsdesign och manus.

för varje område beskriver AFI de specifika färdigheter och begrepp som studenterna kommer att behärska genom examen. Dessa konturer ger en tydlig bild av exakt hur kurser kommer att se ut; det är en bra resurs för studenter som kan vara osäkra på vilken studieväg som kan intressera dem.

otroligt nog blir 81% av alumnerna branschfolk. Kandidater har tilldelats många Oscar och Emmys. Terrence Malick, Amy Heckerling, Paul Thomas Anderson, Carl Franklin, Darren Aronofsky: AFI-alumner representerar amerikansk film på sitt bästa.

New York University Kanbar Institute of Film & Television (New York, NY)

med så många filmskolor i LA är det lätt att glömma den andra stora amerikanska Filmstaden. New York University ‘ s Kanbar Institute of Film & Television, en del av Tisch School of the Arts, erbjuder grundutbildning och forskarutbildning i Film & TV, filmstudier och dramatiskt skrivande.

NYU film studenter och lärare gör över 5000 filmer varje år. Mentorskap, aktivt lärande och samarbete präglar programmet. Eleverna lär sig att arbeta tillsammans för att förverkliga en kollektiv vision, men också hitta förtroendet att berätta sina egna historier.

som ett separat program från Film & Television fokuserar Cinema Studies på att träna en elevs kritiska öga och öra. Med en analytisk förståelse av filmbild, historia och teori går vissa studenter vidare till karriärer inom akademin eller i journalistik, medan andra blir filmskapare, författare eller redaktörer.

regissörerna Joel Coen, Oliver Stone, Melina Matsoukas, Charlie Kaufman och Martin Scorsese är utexaminerade. Acceptans är selektiv och inkluderar en konstnärlig granskningsprocess, men antagningstjänstemän letar efter berättande förmåga, inte snygga effekter eller arbete på professionell nivå.

Beijing Film Academy (Beijing, CN)

när man tänker på filmhubbar kanske Peking inte tänker på. Men med en befolkning på 770 miljoner och en växande medelklass fortsätter Kinas omfattande underhållningsmarknad att expandera nationellt och internationellt.

Beijing Film Academy täcker skådespelare, regi, skrivning, konstriktning, filmografi, ljuddesign och en mängd karriärutbildningsprogram på besättningsnivå. Från MA grader till yrkesutbildning, Akademin utbildar studenter för varje roll i samband med film-och TV-produktion.

Akademins program erkänner film som det primära sättet att kommunicera ideer i det 21: a århundradet. Deras läroplan främjar elevernas utveckling genom att coacha dem från den första tanken på en film hela vägen genom sin färdiga form.

sedan 2013 har Beijing Film Academy ‘ s Film Production International Program undervisat på engelska och välkomnat internationella studenter. Antagningar är mycket selektiva (mindre än 2% acceptansgrad), men värt ansträngningen att inspireras av en stad med 3000 års historia.

University of Southern California School of Cinematic Arts (Los Angeles, CA)

University of Southern California School of Cinematic Arts vill att eleverna ska ansöka. Även med antalet ansökningar de får årligen vill de vara säkra på att de hittar de studenter där ute som hör hemma i programmet.

det är inte bara ett program. Inom School of Cinematic Arts finns program för animering, filmverksamhet, videospelproduktion, skrivning för filmer och TV, produktion och mer.

USC blandar filmskolans tillvägagångssätt och integrerar praktiskt projektarbete från klassens första dag med akademisk studie av filmgrammatik och historia.

faciliteterna är bortom jämförelse, med ljudsteg, teatrar, tillverkningsutrymmen, efterproduktionssviter, till och med sin egen TV-sändningstjänst—allt som mediestudenter kan behöva producera sina verk där på campus. Hollywood själv ligger precis utanför.

USC: s School of Cinematic Arts har en lista över alumner så imponerande att den måste delas upp efter jobbtitel: producenter, regissörer, författare, författare/producent/regissörer, författare, redaktörer och mer. Från Judd Apatow till Robert Zemeckis, från Shonda Rhimes till Will Ferrell, USC har utbildat några av de största namnen i media.

antagningsavdelningen letar efter individualitet, självförtroende och berättande förmåga, så kandidaterna borde inte oroa sig för tekniknivån i filminlämningar. Berätta en bra historia,och trotsa dessa antagningsodds.