Vad är den bästa mikrofonen för Voice-Over? USB eller XLR?

Vad är den bästa mikrofonen för att spela in min röst?

röstskådespelare frågar ofta Voquent-teamet för råd om den optimala hemstudiouppsättningen, och ovanstående fråga kommer upp gång på gång. Du skulle bli förlåtad för att tro att svaret är enkelt, men det är ett mer komplicerat ämne än du först kan föreställa dig.

så vi bad vår ljudtekniker, producent och allroundälskande kille Alex att hjälpa till genom att skriva den här artikeln.

tillsammans med hans råd om hur man väljer den bästa mikrofonen för voice-over, ger han också djupgående svar på andra kritiska frågor som:

• vill du ha en USB-eller XLR-mikrofon?

• behöver jag ett externt ljudgränssnitt?

• kondensor eller dynamisk mikrofon?

• vilken är den bästa billiga mikrofonen?

• vilka tillbehör behöver jag med en mikrofon?

vårt mål är att hjälpa dig att välja den bästa mikrofonen för dina behov och budget. Full ansvarsfriskrivning, vi är en Amazon Associate och om du klickar på en länk och gör ett köp kan vi få en liten provision. Tack.

nu är det över till Alex för att komma igång!

vill jag ha en USB-eller XLR-mikrofon?

en USB-mikrofon är ofta billigare och lättare att installera än någon annan typ av mikrofon. I allmänhet behöver de bara ansluta till din dator och installera drivrutinerna, enkelt!

men för att få tillräckligt bra kvalitet för professionellt voice-over-arbete måste du spendera mer än du kanske vill. USB-mikrofonen av högsta kvalitet är Blue Yeti Pro Studio, även om det naturligtvis finns mycket debatt i voice-over och pro-audio-communities om Sennheiser MK 4 digital eller Apogee MiC Plus faktiskt är bättre, med pro voice actor Ben Wake som beskriver båda som “de bästa USB-mikrofonerna du kan få”.

att få en USB-mikrofon är vanligtvis en kompromiss om kvalitet som leder till en ökning av bakgrundsbrus på dina inspelningar och mindre känslighet när du tar upp tysta ljud.

den blå Yeti-förmodligen den bästa USB-mikrofonen.

XLR-mikrofoner är anslutna med en traditionell analog kabel till en separat enhet som kallas ett ljudgränssnitt, som i sig vanligtvis är ansluten till din dator via USB.

” men Herr Voquent ingenjör! Det är flera olika bitar av utrustning, det blir mycket dyrare! Borde jag inte bara få en enda USB-mikrofon för att underlätta min ekonomiska börda?”, kanske du säger.

Men Hark! Frågan jag just placerat i din mun är en vanlig missuppfattning. Även om det är möjligt att spendera tusentals pund på en extremt högkvalitativ studiomikrofon, som den typ som används i en professionell inspelningsstudio, är det inte nödvändigt att spendera så mycket för att uppnå ett professionellt ljud.

till exempel innehåller detta Focusrite Scarlett Solo Studio-paket en mikrofon, Hörlurar och ett externt ljudgränssnitt, För mindre än den genomsnittliga kostnaden för Blue Yeti Pro Studio.

Focusrite studio bundle är av utmärkt värde.

vi älskar Focusrite bundle.

mångsidigheten hos XLR-mikrofoner över USB-mikrofoner, tillsammans med deras generellt högre pris-till-ljud-kvalitetsförhållande, kommer att göra dem till det bättre valet 99% av tiden.

behöver jag ett externt ljudgränssnitt?

detta länkar nära till föregående fråga och vilar på antagandet att du har bestämt dig för att gå vidare med en XLR-mikrofon (som du borde vara om du lyssnar på mina rekommendationer).

kondensatormikrofoner, som är den vanligaste typen av mikrofon för voice-over (se nästa Fråga för mer detaljer), kräver fantommatning.

Phantom power är inte någon form av spöklik supermakt – om du inte tror att el är magisk (vilket är en debatt för ett annat blogginlägg).

det är en mycket låg ström +48volt laddning som skickas ner XLR-kabeln från ditt gränssnitt till din mikrofon för att driva mikrofonens interna elektronik. Vissa mikrofoner har Batterifack för att möjliggöra användning utan fantommatning, men dessa kommer alltid att kunna användas med fantommatning också.

de flesta USB-ljudgränssnitt kommer att kunna ge fantommatning från varje utgång. Detta är viktigt om du använder en XLR-mikrofon, så det är viktigt att inte missa det här steget. Som visat ovan finns det olika buntar tillgängliga som inkluderar en mikrofon som är mycket prisvärd, men ännu billigare gränssnittsalternativ finns tillgängliga.

bortsett från fantommatning är en annan fördel med ett externt ljudgränssnitt att ha fin kontroll över förstärkning och utgångsvolym.

Utgångsvolymen är vad du förväntar dig att det är: det är nivån på ljudet som kommer ut från din dator via det externa gränssnittet. Att ha en enda ratt så att du kan justera detta efter behov är mycket lättare än att fikla med datorernas volymkontroller när du är mitt i inspelningen.

Gain är termen som används för ingångsnivån från mikrofonen. Det kommer att finnas en ratt associerad med varje ingång som gör att du snabbt och fint kan justera ingångsnivån från mikrofonen. Detta kan vara praktiskt i situationer där du måste variera volymen på din röst snabbt. Till exempel kan du viska ett ögonblick, vilket kräver en hög förstärkning och ropar nästa, vilket skulle kräva att du snabbt sänker förstärkningen för att undvika klippning (vilket är termen som används för överbelastning av ingångarna, vilket leder till förvrängning).

för en låg budget är Behringer U-PHORIA UMC202HD 24 Bit/192 kHz USB-ljudgränssnitt ofta runt 55 ($99/68 68) och kan hitta det för ännu mindre begagnad. Behringer har rykte om “billiga och glada” saker i den professionella ljudvärlden, men nästan varje studio kommer att ha minst en bit Behringer-utrustning i den. Detta kommer med två ljudingångar samt, vilket sannolikt kommer att vara mer än du behöver, men gör detta ännu mer av ett fynd!

M-Audio Air 192 4-spåret är vanligtvis något dyrare än Behringer, runt £85 ($115/€95), men det är lika mångsidigt och en vanlig nybörjare-till-pro-utrustning.

M-Audio Air 192 4 Track USB Audio Interface är ett bra val.

för en medelhög budget är Focusrite Scarlett 2i2 3rd Gen USB Audio Interface lite dyrare än de andra två alternativen, såvida du inte kan få det på specialerbjudande. För de extra utgifterna får du en utrustning som För det mesta är exakt densamma som de större gränssnitten du ser i professionella inspelningsstudior, bara mindre.

Focusrite Scarlett Solo är en högkvalitativ förförstärkare.

inuti alla dessa gränssnitt finns det något som kallas en förförstärkare.

för att förklara i lekmanens termer är en förförstärkare i grunden det som förstärker signalen från mikrofonen innan den spelas tillbaka genom utgången och/eller konverterar den till en digital signal för att skicka till datorn (via en DA-omvandlare). Den övergripande kvaliteten på förförstärkaren kommer att ha en effekt på förhållandet mellan signal-till-brus (mängden elektrisk störning hörbar) och mer generellt, den övergripande kvaliteten på inspelningen.

Focusrite Pre-ampere är professionell kvalitet, och den du får i den här enkelspåriga modellen skiljer sig inte från de i de större som professionella studior använder.

Focusrite Scarlett är tillgängliga med olika mängder ingångar, så om du tror att du sannolikt behöver mer än en ingång i framtiden kan det vara värt att undersöka de dyrare alternativen.

Tascam US-1x2hr är också ett utmärkt mellanklassgränssnitt.

Tascam US-1x2hr-gränssnittet är ett billigare alternativ som levereras med två ingångar som standard. Tascam är en liknande high-end ljudutrustning tillverkare som Focusrite, och du kommer att få en liknande hög kvalitet. Tascam-märket tenderar att användas mer som mixers och inspelningsenheter på filminspelningar och platser, så kvaliteten på ditt ljud kommer att vara lika med allt annat som spelats in för alla projekt du kanske arbetar med.

kondensor eller dynamisk mikrofon?

som nämnts ovan skiljer sig kondensatormikrofoner från dynamiska mikrofoner i sina tekniska krav, främst att kondensatorer kräver fantommatning. De skiljer sig också åt i sin ljudkvalitet.

dynamiska mikrofoner är i allmänhet mer robusta, med Shure SM58 som det mest omedelbart igenkännliga exemplet. SM58 används ofta av sångare på scenen och för levande MCing på grund av sin hårda natur. Det har också ett smalare frekvenssvar, vilket är det ljudområde som det kan hämta.

dynamiska mikrofoner är mindre känsliga än kondensatorer, så kommer att plocka upp mindre bakgrundsbrus. Detta kan dock innebära att de tar upp mindre av det specifika ljudet från din röst, oavsett om det är låga, bassy frekvenser eller höga ringfrekvenser. En dynamisk mikrofon tar fortfarande upp orden du talar tydligt, men ljudkvaliteten kommer inte att vara densamma.

Shure SM58-LC kardioid dynamisk sång mikrofon.

kondensatormikrofoner är det känsligare alternativet och är ett bättre val för studiobaserat röstverkande arbete. En kondensatormikrofon är mer benägna att plocka upp allt på nära sitt fulla frekvensområde, oavsett om det är en mjuk plosiv ‘p’ ljud eller en trevlig chesty rumble på låga pitched ord.

det finns två typer av kondensatormikrofoner – stort membran och litet membran. Du kommer att vilja gå för en stor membran kondensor för dessa ändamål, som små membran kondensatorer är fokuserade mer på de höga frekvenserna, och är i allmänhet endast används för inspelning av musik.

Vad är den bästa billiga mikrofonen för voice-over?

så om du har bestämt dig för att hålla dig så långt-grattis! Det finns inget pris, men om du har gått med mina rekommendationer har du bestämt dig för att få:

• en XLR-mikrofon
• ett ljudgränssnitt som kan köra fantommatning
• en kondensatormikrofon med stor membran

har en klibbig guldstjärna! 1368 >

så vilken Mikrofonmodell ska du köpa?

det finns ett utomordentligt brett utbud av mikrofoner inom kategorin” stora membran kondensatormikrofoner”, så jag kommer att ge några alternativ inom olika prisklasser nedan.

för lågbudget (< 100 i 100 år):

generellt det billigaste alternativet, och bästa valuta för pengarna är att få en bunt, som den tidigare nämnda Focusrite Studio Bundle eller M-Audio AIR 192/4 Vocal Studio Pro. Dessa buntar kommer med hörlurar och ett gränssnitt samt en mikrofon, för runt 150-märket. Även om detta är mer medelbudget totalt sett, representerar det utmärkt värde för mikrofonen-värt att överväga.

• sE Electronics X1 A är prissatt runt märket för 79 ($125/99), vilket är ungefär lika billigt som du sannolikt kommer att kunna få en anständig stor membrankondensor. Denna mikrofon är väldigt enkel, men den gör jobbet perfekt och ger ett fint klart ljud.

• AKG P120 är på samma sätt prissatt, runt £74 ($99/€99), och kommer att vara lika pålitlig som SE electronics mic. AKG är ett varumärke vars dyrare mikrofoner (särskilt AKG C414 XLII) kommer att finnas i nästan alla musikstudio i världen, så du får också ett mycket väl ansett varumärke till ett anständigt pris.

• röstskådespelaren Jenna Birmingham rekommenderar MXL 990 kondensatormikrofon. Från personlig erfarenhet av dessa mikrofoner kan jag säga att de låter mycket bättre än du förväntar dig för deras prisklass (£77/$127/€108). Jennifer säger att hon ” låter mer skarpt och rent på det “, vilket är en exakt bedömning av tonen. Men som du kommer att ta reda på längre ner i den här bloggen kan hårdhet vara en risk med billigare mikrofoner.

det är möjligt att få billigare kondensatormikrofoner med stora membran, till exempel denna MC1 som Gear4Music producerar själva, vilket kostar 29,99 29,99 (inte tillgängligt i USA eller Europa), men det rekommenderas inte. Dessa billiga mikrofoner kommer att tillverkas med delar och ledningar av låg kvalitet, vilket leder till störningar från närliggande elektrisk utrustning och ett dåligt signal-brusförhållande, och kommer i slutändan att behöva bytas ut efter en kort tid. Spendera lite mer på mikrofonen “future proofs” din investering, och innebär att du kan fortsätta använda den när din voice-over karriär utvecklas.

för medelbudget (£100 – £500):

spendera lite mer på mikrofonen kan kraftigt öka kvaliteten på dina inspelningar i större utsträckning än någon annan enskild komponent i ditt hem studio set-up. Dessa mellanklassalternativ kan vara ett utmärkt val om du vill driva röst som en heltidskarriär.

• Rode-mikrofonerna r exporterade NT1 – ett Vokalpaket sitter i den billigare änden av dessa mid-prissatta mikrofoner, på £145($229/€210). Detta är en mycket vanlig startmikrofon för människor som spelar in sina egna röster och sin egen musik. Det låter bra, varar och är relativt billigt.

det är viktigt att komma ihåg att ingen mikrofon låter exakt samma för två personer. R UCORIDE NT1-A, tillsammans med många av de andra billigare mikrofoner, tenderar att ha en ‘ljusare’ ljud, och kanske inte låter som ‘varm’. De kan ibland till och med låta hårda om du har en lättare, hög röst.

• Sontronics STC-3X, på runt £260 ($350/€299), blir lite dyrare, men börjar låta mer och mer skarp och tydlig, med ett bredare frekvenssvar och ett mycket bättre signal-brusförhållande. En sak som denna Sontronics-mikrofon har att de mikrofoner som hittills nämnts är utbytbara polära mönster. Detta kan låta komplicerat, men egentligen betyder det bara att du kan ändra den riktning som mikrofonen är mest känslig för ljud. När du spelar in sång i en enda fast position behöver du bara använda kardioid. Men om du letar efter något mångsidigt nog för att spela in ljudeffekter och musik också, kan något som den här mikrofonen vara värt att överväga.

• Sennheiser MK4-Studiomikrofonen med stor membran är en annan kondensor av professionell kvalitet som inte är för dyr, runt märket 342 ($400/400 0). Sennheiser är ett annat varumärke med ett gott rykte i professionella ljudstudior.

• AKG C214 är ett annat utmärkt val. Denna mikrofon är kusinen till den tidigare nämnda ‘gamla pålitliga’, 414. Den enda verkliga skillnaden är att det polära mönstret är fixerat till kardioid på C214, medan det kan ändras på 414. Som du vet nu, för att spela in din röst kommer du nästan säkert aldrig att behöva använda något annat polärt mönster än en kardioid, så denna begränsning är inte riktigt mycket av ett problem.

“Varför betalar jag mer för denna AKG-mikrofon, med ett polärt mönster, än Sontronics-mikrofonen, som har tre?”, du bewail. “Lugna dig själv!”Jag svarar. Det finns en mycket bra anledning till det, och det är kvalitet. Membranet, transformatorn och ledningarna på AKG C214 kommer i stort sett att vara samma komponenter som 414, vilket som du vet nu är en klassisk studiomikrofon. Dessa högkvalitativa delar kan göra en väsentlig skillnad, och du kommer att vara säker på att mikrofonen varar i årtionden utan märkbar försämring av ljudkvaliteten. Inte för att det är något fel med Sontronics, förresten. De gör några utmärkta mikrofoner också!

om du är riktigt seriös och självsäker, om röst som ett långsiktigt karriärval, är det ett måste att investera i en långvarig mikrofon av hög kvalitet.

för en hög budget (£500+)

när du pratar om de högsta studiomikrofonerna finns det ett namn som kommer upp: Neumann.

Neumann är en tysk tillverkare som ägs av Sennheiser, och du kommer säkert att hitta minst en av deras mikrofoner, eller en historisk variant som U47, i varje avancerad professionell ljud-eller musikstudio.

Beatles spelade in mycket av sitt arbete med Neumann-mikrofoner på Abbey Road.

prislappen återspeglar oundvikligen denna kvalitet och prestige.

den mest prisvärda Neumann-mikrofonen på marknaden är Neumann TLM 102 kondensatormikrofon, kardioid. Denna mikrofon kan hittas för mindre än 500 500($700/850 850) om du köper den secondhand, men det kommer sannolikt att vara mer än så (mellan 500 500-600 600). För det här priset får du den högsta kvalitet du realistiskt kan förvänta dig i en hemmastudio som röstartist.

det finns en markant skillnad mellan ljudet från en Neumann och till exempel en Sennheiser-mikrofon (trots att de alla ägs av samma personer). Om du vill att din röst ska låta silkeslen och generellt läcker, är en Neumann ett alternativ för många röstskådespelare.

att säga att det dock finns andra Neumann-mikrofoner som är ännu snyggare, mest kända Neumann U87, som kommer in runt en jättestor £2,000 ($3,000/€2,500). Förhållandet mellan U87 och TLM 102 är så mellan AKG 214 och 414.

Neumann U87.

TLM 102 är fäst vid det kardioida polära svaret och tillverkas inte med lika mycket isolering eller de dyraste komponenterna, medan U87 är tillverkad med komponenter av högsta kvalitet och har bland annat omkopplingsbara polära mönster.

om du läser den här bloggen för att försöka ta reda på vilken mikrofon du ska köpa, borde du förmodligen inte släppa 2000 eller 3000 eller 2500 2500 på en U87. Det är kvaliteten på mikrofonen som de flesta professionella studior du går till kommer att använda när de spelar in voice-over, men det är oöverkomligt dyrt för nykomlingar och egenföretagare i sin hemstudio.

kvaliteten på alla dessa mikrofoner är tillräckligt hög för professionellt arbete, men som med de flesta saker, ju mer du spenderar desto bättre blir det i allmänhet. Om du just har börjat som en avslappnad röst artist, sedan gå för en billigare mikrofon kommer att vara gott tillräckligt bra, och kommer inte att ha en skadlig inverkan på din karriär. Om du funderar på att göra en långsiktig investering i en karriär verktyg som kommer att pågå du årtionden, sedan spendera lite mer kan göra en enorm skillnad när det gäller kvalitet och livslängd.

vilka tillbehör behöver jag med en mikrofon?

Phew! Nästan där. Jag håller det här avsnittet kort. Det finns några uppenbara saker du behöver, och några inte så uppenbara saker, så här är en trevlig och enkel lista att referera till. Du behöver:

• en mikrofonstativ-det här behöver inte vara något snyggt, bara en vanlig boom mic-stativ, som vanligtvis kostar runt 20 år. Det är alltid bättre att ha en golvmonterad mikrofonstativ, snarare än en skrivbordsmonterad som sitter framför din dator, eftersom det oundvikligen kommer att finnas datorbrus och rörelse som färdas genom ditt skrivbord till mikrofonen när du spelar in. Det finns ingen mening att spendera över 100 på utrustning bara för att skimp i sista minuten!
• hörlurar-detta verkar uppenbart, men du behöver hörlurar för att kontrollera att du får anständigt kvalitetsljud genom dina hörlurar och att övervaka dig själv medan du spelar in om du gör det ensam. Att få anständiga hörlurar av sluten kvalitet som Sennheiser eller AKG är en värdefull investering – du bör inte bara använda hörlurarna i örat som medföljde din iPhone för detta!
• Shock mount-ett shock mount är något som hjälper till att förhindra att de flesta vibrationer färdas genom ditt mikrofonstativ och plockas upp av mikrofonen. Detta minskar kraftigt bakgrundsbrus. Många av de mikrofoner som anges ovan kommer med chockfästen som standard, men om du får en av de billigare mikrofoner du kommer att behöva köpa en separat. Det finns chockfästen tillgängliga mycket billigt, men ju mer du betalar desto mer sannolikt är det att du får en mycket solid chockfäste som kommer att hålla dig länge och hålla en mängd olika mikrofoner.
• Pop shield-det här är något du definitivt behöver spela in voice-overs. Generellt kommer du att spela in din röst ganska nära mikrofonen för att plocka upp så mycket av den auditiva detaljerna som mikrofonen kan. Att komma så nära ökar dock sannolikheten för att luftpuffar buffrar mikrofonen när du talar, särskilt på plosiva ljud som ‘b’ och ‘p’, liksom ‘t’ och ‘s’. En pop shield hjälper till att negera detta till viss del, så det är definitivt värt att få en även om det innebär att kompromissa med någon annan aspekt av ditt köp. De är relativt billiga, pop-sköldar är ofta runt 12, och det finns ingen verklig fördel för dyrare i det här fallet, förutom att eventuellt den mekanism som de fäster vid mic-stativet är lite mer robust

Sammanfattningsvis:

• mest prisvärda mic: se Electronics X1 a
• bästa värde mic: r exceptional NT1-a
• min personliga favorit mic: AKG 414
• pengar är inget objekt mic (lugnande dyra): Neumann U87

detta är långt ifrån en uttömmande lista över alla mikrofoner du kan betrakta som en voice-over artist, och utan tvekan kommer någon att tro att jag har missat sin personliga favorit. Denna round-up syftar dock till att vara en introduktion till att skapa en hemmastudio, samt förklara fördelarna med att välja vissa typer av mikrofoner och inställningar framför andra. Jag hoppas att du tyckte att det var användbart.