Técnica Alexander con Constance Clare-Newman

De todas las disciplinas que forman el programa de entrenamiento de actores, ninguna es más vital, enriquecedora y transformadora que la Técnica Alexander.- Harold Stone, Director Asociado, Departamento de Teatro, The Juilliard School

Los actores han estado utilizando la Técnica Alexander para mejorar su rendimiento durante más de cien años. F. M. Alexander era un actor de Shakespeare que desarrolló la Técnica cuando desarrolló problemas de voz. El uso de la técnica de Alexander por actores y músicos se extendió rápidamente. Ahora es una parte fundamental de la formación de actores en muchas de las principales escuelas de teatro y academias de música: RADA, LAMDA, el Guildhall, la Real Academia de Música, el Royal College of Music y el Trinity College of Music. También es fundamental para la formación de actores en Juilliard en Nueva York, Yale School of Drama, ACT en San Francisco y Howard Fine Studio en Los Ángeles.

La técnica Alexander es como un conector que integra la actuación, el movimiento y el entrenamiento de la voz. Los actores necesitan estar unificados psicofísicamente; necesitan expresar impulsos con autenticidad y eficiencia, sin la dolorosa torpeza de los hábitos personales.

En las clases o clases de Alexander, los estudiantes aprenden habilidades simples y repetibles que contribuyen a una mayor confianza, una postura neutral dinámica, un movimiento bien organizado, menos tensión y una mejor resistencia.

Un estudiante de Alexander aprende a identificar y cambiar los hábitos de postura, respiración, pensamiento y movimiento que crean tensión y evitan la libre expresión. Aprende a reorganizarse expandiéndose a un estado dinámico de ser, en lugar de tratar de aferrarse a posiciones rígidas o forzar el movimiento.

Dado que los hábitos cotidianos se magnifican muchas veces en la actuación, es importante que el actor aprenda a redirigir su energía a una amplia gama de actividades, minimizando las tensiones innecesarias, conectándose con sus emociones y accediendo a la creatividad y la espontaneidad en lugar de “nerviosismo”.”

Constance ha enseñado la Técnica Alexander a actores desde 2001. Ha sido profesora o artista invitada en conservatorios de actuación y compañías de teatro, y ha desarrollado un plan de estudios para actores e intérpretes, así como para otros maestros de Alexander en conferencias y talleres.

” En el centro de la formación de un actor está el proceso de aprender a responder con veracidad en el momento a circunstancias imaginarias. La constricción del cuerpo en forma de miedo y ansiedad de rendimiento causa un sistema nervioso hiper-sensible músculos sobre-contraídos y un sistema esquelético desequilibrado. Como resultado, el tiempo se vuelve errático, se anticipan líneas y acciones, y las respuestas emocionales se vuelven forzadas o falsas. La Técnica Alexander puede servir como un poderoso catalizador para abrir el instrumento del actor a los recursos más profundos de respuestas disponibles en el momento de la actuación. Los resultados son una mezcla de vulnerabilidad y compromiso absoluto que puede crear momentos fascinantes en el teatro.”Meade Andrews & Saura Bartner

Introducción al Taller de Técnica Alexander para intérpretes

No importa lo que practiques, es el CÓMO de tu práctica lo que determina la calidad de tu interpretación.

Eliminar la tensión inconsciente conduce a una conciencia más profunda y a la capacidad de encontrar equilibrio, apoyo y eficiencia. Liberar hábitos personales de postura y movimiento facilita la creación del carácter y la expresión más completa. Abrirse a una conexión más completa con los demás permite respuestas auténticas. La encarnación de un ser unificado, que incluye cuerpo, mente, emoción, respiración, voz y espíritu, construye el arte de vivir en el momento presente.

Esta clase incluye exploraciones de movimiento, respiración y cuerpo. Traiga un instrumento, monólogo o movimiento para explorar. Todos recibirán orientación práctica individual, retroalimentación grupal y prácticas para ayudarlo a trabajar por su cuenta.

Alexander es como la pieza que falta para conectar la preparación física y mental de un actor.

Póngase en contacto con Constance para programar este taller o una clase continua para actores.

Constance enseñando en un programa de formación de actores

Lea un artículo sobre la enseñanza de Alexander a los actores por Constance

Lea un artículo sobre la aplicación de AT a la actuación