Canciones de éxito Deconstruidas

Futuristas, egoístas, repetitivas, oscuras, evocadoras, genéricas, inteligentes, clichés, únicas, familiares, ultra infecciosas, divertidas y, por supuesto, ” Britney bitch!”Estos son solo algunos de los términos que describen Will.i.am la colaboración con Britney Spears en el tercer sencillo de su próximo álbum, # willpower.

Desde su lanzamiento en noviembre de 2012, Scream & Shout ha llegado al #1 en 21 países en 23 listas. Entre los muchos factores que ayudaron a hacer de la canción un éxito destacado, uno de los más importantes fue la naturaleza de la melodía vocal. Aquí vamos a echar un vistazo a una sección específica-la primera estrofa del segundo verso. Es una buena representación de lo que hizo que la melodía vocal fuera tan efectiva a lo largo de toda la canción.

Clave: Diamante Verde (Nota Octava), Diamante Amarillo (Nota Decimosexta)-Diamante Rojo (Resto)

Como puedes ver en el gráfico de arriba, se basa en una premisa básica: la simplicidad. Pero la simplicidad no significa necesariamente una falta de efectividad. Al contrario, es muy eficaz.

En primer lugar, con respecto a la progresión, observe que toda la sección se canta con una entrega de Sol monótono, EXCEPTO la última letra/sílaba de cada frase, que cae una octava para concluir. Es este sutil factor diferenciador el que evita que la sección se vuelva excesivamente monótona y termine haciendo que el oyente pierda interés.

A continuación, observe la longitud de cada frase y cómo terminan. Todos son cortos y “segmentados” entre sí por un descanso de octava y bajan una octava a Sol para concluir como se mencionó anteriormente. Lo que esto hace es mejorar la capacidad de memoria y el factor de compromiso de la sección al darle al oyente esa fracción de segundo para que cada frase se integre. Piense en ello como tratando de recordar un número de teléfono. ¡Es mucho más fácil recordar el 212-555-1212 que el 2125551212!

Y tercero, teniendo en cuenta la naturaleza mayormente monótona de la entrega vocal, depende del ritmo venir al rescate para hacer que la sección sea infecciosa. En este caso, cada frase de la estrofa consta de corcheas y semicorcheas, excepto el comienzo y el final de la sección. Observe que cada una de esas frases consiste en un ritmo octavo – decimosexto – decimosexto – decimosexto – octavo – octavo – octavo – octavo, lo que nos lleva a entender por qué esta melodía está totalmente arraigada en la cabeza de los oyentes: uniformidad y repetición:

• Además de la introducción rápida de “rock & roll”, todas las frases utilizan exactamente el mismo ritmo.
• Cada frase consta de 8 sílabas.
• Cada frase está segmentada por un octavo descanso.
• Cada frase concluye bajar una octava en G.
• Cada frase se canta con un tono monótono G de entrega.

Ahora, puede que estés diciendo que este estilo de melodía es todo lo que está mal con la música Pop de hoy. Es “superficial”, “repetitivo”, ” carente de emoción y bastante monótono. Lo que debes tener en cuenta, sin embargo, es cuál es el uso previsto para la canción. La gente no está escuchando Scream & Grito para una experiencia auditiva profunda que altera la vida. Están escuchando porque es entretenido y les hace SENTIR BIEN. Y aquí la melodía vocal está actuando más como un instrumento rítmico para acentuar el ambiente de baile en lugar de intentar lograr cualquier cosa en la naturaleza (manzanas y naranjas).

Así que no importa

Will.i.am las voces de esta sección (y las de Britney en los versos 1 y 3) se usan más como instrumentos rítmicos que para proporcionar una melodía llamativa y elevada (que viene durante el coro, pero ese es un tema completamente diferente a discutir). Recuerda, las personas no están escuchando Scream & Shout para una experiencia auditiva profunda que altera la vida. Están escuchando porque es entretenido y les hace SENTIR BIEN.

No importa el tipo de música que escribas.