Démarrage D’Une Entreprise D’Enseignement De L’Art

L’une des meilleures choses que j’ai jamais faites est de commencer l’École d’art Moore.

Enseigner aux autres comment peindre, puis les voir grandir et se développer en tant qu’artistes grâce à votre enseignement, est l’une des carrières les plus enrichissantes que vous puissiez avoir.

Dans cet article, je veux partager avec vous quelques idées sur ce qu’il faut pour démarrer et gérer une entreprise d’enseignement de l’art. Si vous avez envisagé d’enseigner l’art ou de créer votre propre école d’art, vous voudrez lire chaque mot de cela.

La seule grande chose à retenir que je veux que vous obteniez est qu’il n’y a jamais eu de meilleur moment dans l’histoire pour que les artistes commencent à enseigner l’art, et avec les bons conseils, vous pouvez atteindre le niveau de succès que vous désirez.

Commençons donc par poser la question la plus importante de toutes

Est-Ce Que Démarrer Une Entreprise D’Enseignement De L’Art Vous Convient?

Il est important que vous y réfléchissiez.

Pour réussir, vous devez être apte à enseigner l’art.

D’abord, vous avez besoin d’une passion pour l’art. Si vous êtes une personne créative et que vous aimez peindre, dessiner ou sculpter, vous pouvez être bien adapté pour cela.

Si l’enseignement de l’art vous convient, il est probable qu’en ce moment, tout ce que vous voulez faire est de créer et que vous en rêvez tout le temps. Et chaque chance que vous avez, vous créez quelque chose.

Mais la passion pour l’art à elle seule ne suffit pas.

La deuxième clé que j’ai trouvée est que vous devez aimer travailler avec les gens. Enseigner l’art est une affaire de personnes. Vous travaillerez en étroite collaboration avec les élèves en les aidant à apprendre à peindre.

Être agréable et relatable aide car cela attirera plus d’étudiants vers vous.

La troisième considération clé est que l’enseignement de l’art est une entreprise. Maintenant, vous n’avez pas besoin d’être une personne passionnée par les affaires, mais vous devez être conscient que, comme c’est une entreprise, vous aurez besoin de systèmes de marketing et de vente pour réussir.

Ce sont donc les trois choses que vous voulez considérer:

1/ Avez-vous la passion de l’art ?
2/ Aimez-vous travailler avec les gens?
3/ Vous voyez-vous diriger une petite entreprise?

Si vous pouvez dire OUI à chacun d’entre eux, vous êtes sur la bonne voie.

Sidenote – Démarrer une entreprise d’enseignement de l’art n’est certainement pas un type de programme rapide pour s’enrichir. Si votre motif principal est de gagner de l’argent, cela ne fonctionnera probablement pas pour vous.

Maintenant, si vous avez décidé que démarrer et gérer une entreprise d’enseignement de l’art est pour vous, laissez-moi partager avec vous

La Clé Numéro Un du succès

La chose numéro un qui déterminera si vous réussissez ou non à long terme, c’est VOUS!

Démarrer une entreprise et réussir, tout dépend de VOUS.

Lorsque vous prenez la décision de démarrer une entreprise d’enseignement de l’art, vous assumez à 100% la responsabilité de son succès ou de son échec. Bien sûr, vous pouvez obtenir de l’aide et des conseils en cours de route, mais c’est vous qui devez vous lever tous les jours et y arriver.

Une grande partie de cela consiste alors à investir dans le développement de vous-même.

D’abord votre état d’esprit. Vous devez avoir un état d’esprit autonome et une confiance en vous positive pour que cela fonctionne. Vous devrez donc peut-être passer du temps dans le développement personnel.

Personnellement, je passe beaucoup de temps à m’améliorer. Par exemple, je fréquente régulièrement les Toastmasters pour apprendre à améliorer ma capacité à parler en public.

Deuxièmement votre compétence en tant qu’artiste.

Il est important que vous travailliez constamment à développer et à améliorer vos compétences en tant qu’artiste. Cela signifie continuer à suivre des ateliers, des cours et bien sûr beaucoup de pratique de la peinture.

Une règle d’or à laquelle j’ai toujours cru est que vous voulez que les étudiants investissent dans vos cours et ateliers d’art, alors vous devez être suffisamment convaincu de la valeur de le faire en y investissant vous-même.

Personnellement, je prends un certain nombre d’ateliers chaque année avec des artistes de renommée mondiale comme Kasey Sealy, John Wilson et d’autres.

Mais ce que beaucoup de gens ne savent pas, c’est que je suis également membre d’un certain nombre d’Ateliers en ligne et que je passe du temps chaque jour à travailler sur ces leçons de maître.

Permettez-moi de me répéter alors YOU VOUS êtes le facteur numéro un pour savoir si vous réussirez ou non. Vous devez donc toujours travailler sur vous et sur votre état d’esprit et vos compétences.

L’Opportunité Pour Les Professeurs D’Art

L’occasion d’enseigner l’art n’a jamais été aussi belle dans l’histoire du monde. En ce moment, les artistes ont une occasion unique de démarrer et de lancer une entreprise d’enseignement de l’art et de connaître le succès comme jamais auparavant.

Le problème est que la plupart n’en sont pas conscients.

Pourquoi?

Internet a créé des opportunités incroyables pour des gens comme vous et moi.

Il y a vingt ans, il n’aurait pas été possible pour moi de gérer une entreprise artistique prospère. Mais grâce à Internet, vous et moi pouvons vivre nos rêves de gagner un revenu grâce à notre art.

Internet a fait deux choses:

1/ Il a accru l’intérêt pour l’apprentissage de la peinture. Cela combiné avec la génération des baby-boomers. Il y a donc plus de gens que jamais qui veulent apprendre à peindre.

2/ Reach – L’un des plus grands défis de toute entreprise est de pouvoir attirer de nouveaux clients vers vous. Maintenant, avec Internet, c’est tellement plus facile. Lorsque vous apprenez à adopter les médias sociaux comme Facebook et YouTube, vous pouvez atteindre de nouveaux étudiants et les attirer vers vous.

L’occasion n’a donc jamais été aussi belle.

Et vous pouvez choisir de donner des cours dans votre région, d’enseigner en ligne ou de faire les deux.

Personnellement, je fais les deux car j’aime l’idée de puiser dans un marché mondial avec le modèle en ligne, et j’aime aussi l’interaction des classes en cours d’exécution.

L’opportunité n’a jamais été meilleure qu’elle ne l’est en ce moment, donc si vous envisagez de commencer, faites-le maintenant tant qu’il est si bon.

Qui Allez-Vous Enseigner?

C’est une grande question à laquelle vous devez répondre.

Qui allez-vous enseigner dans votre nouvelle entreprise d’enseignement de l’art?

Il y a beaucoup d’options:

Et quel niveau de compétence enseignerez-vous? Débutants, Intermédiaires, Avancés ?

Personnellement, je pense que la plus grande opportunité est d’enseigner aux adultes du niveau débutant au niveau intermédiaire.

C’est de loin le plus grand marché, le plus facile à atteindre et le plus facile à enseigner.

Une fois que vous avez choisi un marché, je vous recommande de concentrer tous vos efforts sur ce marché. Soyez bon sur ce marché avant d’entrer dans d’autres.

Comment Allez-Vous Leur Enseigner ?

Au début de mon désir d’apprendre à peindre, j’ai assisté à de nombreux cours et ateliers d’art différents.

Certains avec des artistes locaux et d’autres avec des artistes de renommée mondiale.

Et je suis rapidement arrivé à la conclusion que les grands artistes ne font pas nécessairement de grands professeurs d’art.

J’ai rencontré de nombreuses approches différentes, notamment:

* Faites votre propre truc et je viendrai vous voir (peut-être!)
* Démonstration d’une peinture (mais très mauvaise explication)
* Théorique (Trop de théorie mais peu de peinture réalisée)
* Artiste (l’artiste divertit mais n’explique pas)

Et bien plus encore.

Ce qui manquait à la plupart des cours et des ateliers, c’était une méthode d’enseignement qui aidait les élèves à obtenir des résultats.

Pensez-y logiquement doesn n’est-il pas logique que vous souhaitiez que ceux qui assistent à votre classe ou à votre atelier repartent de la journée avec une peinture finie dont ils sont vraiment fiers?

Si vous pouvez les aider à y parvenir, n’est-il pas logique qu’ils soient beaucoup plus susceptibles de réserver plus de cours à l’avenir?

Vous avez donc besoin d’une méthode d’enseignement qui les aide à obtenir un résultat fini.

Vous ne pouvez pas simplement l’aile en tant que professeur d’art et espérer le meilleur though bien que beaucoup aient essayé cette approche.

Qu’Allez-Vous Leur Apprendre ?

Une fois que vous savez qui vous allez enseigner et comment vous allez leur enseigner, vous devez maintenant décider de ce que vous leur enseignerez.

Quel support ? Huiles, Acryliques, Aquarelles, Techniques Mixtes ?

Et quelles matières leur enseignerez-vous ?

S’agira-t-il de paysages, de paysages marins, abstraits, de portraits, d’animaux de compagnie, de paysages urbains?

Ce sont des décisions importantes car les bons projets attireront les étudiants vers vous et les mauvais ne le feront pas.

Savoir quels projets enseigner est essentiel à votre réussite.

À titre d’exemple, j’ai commencé à enseigner la méthode de peinture à l’huile humide sur humide.

C’était un défi. Après environ un an, j’ai décidé d’essayer d’enseigner un cours d’acrylique. Ensuite, j’ai rapidement réalisé que lorsqu’on enseigne aux débutants, il est beaucoup plus facile de le faire en acrylique qu’en huile.

Une fois que j’ai fait le changement, les choses se sont rapidement améliorées.

Il ne s’agit pas seulement de L’Art

J’ai mentionné plus tôt que vous devez comprendre que si vous démarrez une entreprise d’enseignement de l’art, c’est une entreprise.

Vous devez donc également apprendre à démarrer une entreprise.

De loin la partie la plus importante de ceci est le côté marketing de celui-ci.

Vous devez avoir le bon marketing pour attirer des étudiants vers vous.

Peu importe à quel point vous êtes un artiste good si vous ne pouvez pas commercialiser d’une manière qui attire les étudiants, vous ne réussirez pas.

Les artistes ne sont pas traditionnellement excellents sur le plan des ventes et du marketing.

La bonne nouvelle est que cela ne doit pas être si difficile. Lorsque vous obtenez les bons conseils et suivez un plan éprouvé pour réussir, vous pouvez également obtenir de bons résultats grâce au marketing.

Expansion de votre entreprise en ligne

Pour la plupart des gens, je recommande de démarrer votre entreprise d’enseignement des arts dans votre région.

Obtenez des cours cohérents et apprenez à aider vos élèves à obtenir de bons résultats grâce à vos cours et ateliers.

À partir de là, vous devriez également envisager de vous développer en ligne.

En ce moment, il y a des artistes qui vivent à temps plein à partir de sites comme YouTube, Patreon, Udemy et plus encore.

Lorsque vous apprenez à créer des cours et des projets en ligne, vous pouvez vous développer de manière exponentielle à mesure que vous exploitez une expérience globale. Il y a 2,5 milliards de personnes en ligne en ce moment. Un marché massif.

Ainsi, le développement du côté en ligne de votre entreprise peut vous aider à croître et à créer de nouveaux flux de revenus pour vous.

C’est certainement un domaine dans lequel l’École d’art Moore pousse plus loin. Après que plus de 15 000 étudiants aient suivi nos cours en ligne, nous ne faisons que gratter à peine la surface de ce qui est possible.

Qu’En Est-Il Des Qualifications De Professeur D’Art?

Une question qui revient souvent est de savoir quelles qualifications dois-je commencer?

La vérité est que vous n’en avez pas besoin si vous suivez mon modèle.

Si vous voulez enseigner dans un environnement scolaire comme le lycée par exemple et obtenir un emploi dans ce domaine, alors oui, vous avez probablement besoin d’un diplôme d’enseignement.

Mais pour créer votre propre école d’enseignement des arts, vous n’avez besoin d’aucune qualification.

Cela dit, je recommande d’obtenir une certification en tant que professeur d’art.

C’est ainsi que j’ai commencé. Je me suis inscrit à un programme de certification, j’ai fait les exercices et les devoirs et je suis devenu certifié dans leur méthode.

Cela m’a donné plus de confiance pour me lancer et cela m’a donné le droit de représenter leur méthode d’enseignement sur mon marché.

Même si j’ai changé après un an d’enseignement de leur méthode, je pense toujours que c’était inestimable pour moi de commencer.

Je vous recommande donc de commencer de la même manière.

Étudiez les différents programmes de certification qui existent et décidez de celui qui vous convient le mieux. Sachez que la plupart ne couvrent pas tous les sujets importants du côté commercial de l’enseignement de l’art, ni des ventes et du marketing.

C’Est Un Marathon Pas Un Sprint

Une chose que je tiens à souligner est que démarrer et gérer une entreprise d’enseignement de l’art réussie est un marathon et non un sprint.

Ce que je veux dire par là, c’est que si vous vous attendez à un succès du jour au lendemain, vous pourriez être déçu. Il faut du temps pour s’accumuler, vous avez donc besoin d’une vision à long terme.

Pensez à construire le succès sur une période de 3 à 5 ans. Beaucoup pensent en termes de 3 à 5 mois mais la vérité est qu’il vous faudra aussi longtemps pour commencer et commencer à trouver quelques habitués.

Maintenant, vous pouvez gagner un revenu en cours de route … mais construire une entreprise prospère solide en tant que professeur d’art prendra du temps. Soyez patient et soyez cohérent dans vos efforts.

J’ai commencé à le faire à temps partiel tout en travaillant à temps plein dans des emplois. Je l’ai fait pendant plusieurs années avant d’y aller à temps plein.

Alors, adoptez une vision à long terme et grâce à une action cohérente et persistante, vous y arriverez. Au fil du temps, la loi des efforts de composition commencera à jouer en votre faveur.

Enseigner La méthode de peinture de Moore

Au cours des six dernières années, j’ai eu la chance d’enseigner à des centaines d’étudiants dans des ateliers d’une journée et plus de 15 000 en ligne.

Pendant ce temps, j’ai travaillé au développement d’une méthodologie d’enseignement aux débutants qui obtient des résultats. Cela prend à un débutant de ne jamais avoir pris de pinceau avant de pouvoir terminer sa première peinture dont il est fier.

Il a maintenant été prouvé que la Méthode de peinture de Moore fonctionne dans le monde entier, non seulement dans les cours que j’ai donnés, mais dans les cours donnés par des instructeurs certifiés Moore en Australie, en Nouvelle-Zélande, en Irlande, au Royaume-Uni et en Arabie Saoudite.

L’avantage de la méthode de peinture de Moore est qu’elle simplifie le processus d’apprentissage de la peinture en trois couleurs, trois pinceaux et trois étapes. Cela facilite l’enseignement à ceux qui débutent.

En ce moment, nous cherchons à nous étendre à encore plus de pays à travers le monde.

J’ai pour mission personnelle de diffuser la Méthode Moore à l’échelle mondiale et de toucher le plus grand nombre de personnes possible et de les aider à réaliser leur rêve d’apprendre à peindre.

Si ce que vous avez lu dans cet article résonne avec vous et que vous souhaitez en savoir plus que demander une trousse d’information et nous rejoindre lors du prochain Webinaire “Démarrer une entreprise d’enseignement de l’art”

En savoir plus sur le programme Moore Certified Instructor – http://www.MooreArtSchool.com/mci

Inscrivez-vous au prochain webinaire ici – http://mywebinars.net/start-an-art-teaching-business/