Qu’est-ce que l’Art écologique et écologique ?

L’art environnemental implique des œuvres artistiques qui ont l’intention de faire partie ou d’améliorer l’environnement, tout en faisant une déclaration sur les questions écologiques et de conservation.
L’art environnemental est devenu de plus en plus populaire dans les sociétés occidentales à mesure que des problèmes liés à l’environnement ont surgi dans les années 1950 et 1960. C’est alors que les artistes ont commencé à distinguer la relation en développement entre l’homme, la nature et les problèmes écologiques cruciaux, et la prise de conscience croissante de ces problèmes a incité les artistes à exprimer ces préoccupations dans diverses formes d’art de conservation.
Alors que l’art environnemental s’est classiquement concentré sur les questions écologiques et le contexte politique, historique ou social entourant l’environnement, nous voyons aujourd’hui le mouvement s’adapter à une expression artistique ultérieure, y compris le Land Art, l’Art Conceptuel, l’Art de la Terre. Notamment, il y a eu une montée de l’art de la “durabilité”, également connu sous le nom d ‘”Art vert”.
L’art vert est la pratique consistant à utiliser des matériaux respectueux de l’environnement, non toxiques et naturels. La combinaison de ces formes d’art dépendra de l’intention artistique. Par exemple, les artistes tapissiers ou textiles peuvent utiliser des fibres naturelles et exposer leurs œuvres dans des environnements naturels en utilisant des thèmes écologiques, tandis que les peintres axés sur l’art environnemental et vert peuvent utiliser des matériaux durables, organiques et recyclables.
Ci-dessous, nous avons exploré les artistes de l’environnement et leurs œuvres écologiques.

Exemples d’Art Vert
Peinture à Boues toxiques de John Sabraw’

Huffington Post

L’activiste et écologiste John Sabraw est un artiste dont les peintures, dessins et installations collaboratives sont tous produits de manière respectueuse de l’environnement. Ses pièces “sludge” sont créées avec de la peinture qu’il fabrique lui-même. Ils sont un mouvement pour transformer la pollution en peinture. Sabraw utilise des extraits de métaux lourds (boues oxydées) de mines de charbon abandonnées pour créer ces pigments étonnants. À son tour, il contribue à réduire la pollution continue qui affecte notre planète.

Pinterest

Gabriel Dishaw, “Artiste indésirable”, transforme les matériaux jetés en œuvres d’art, promouvant avec éloquence des matériaux réutilisables qui ont été jetés sans vergogne. Grâce à cela, il produit des sculptures magnifiquement définies. Les séries de chaussures de Dishaw recréent des tendances de chaussures très populaires, de Nike à Adidas.

Exemples d’Art environnemental

La Forêt virtuelle de Naziha Mestaoui’

DZine Trip

Naziha Mestaoui est une pionnière de l’art numérique, à la fois artiste et architecte. Son œuvre d’art One Beat One Tree projette des forêts virtuelles dans des espaces urbains. Exprimant les vérités bien réelles derrière la destruction de notre monde naturel, les spectateurs peuvent se connecter à ces arbres numériques via leur smartphone alors qu’ils grandissent au rythme du rythme cardiaque d’une personne. Les arbres ont depuis favorisé la croissance de 13 000 nouveaux jeunes arbres.

L’Iceberg d’Olafur Eliasson

Olafur Eliasson, né en Islande, a affronté le changement climatique à travers son mouvement cristallin, Ice Watch. Il a placé des blocs de fusion géants à l’extérieur du siège de la Tate Modern et de Bloomberg dans le but de sensibiliser aux problèmes sans cesse croissants liés au changement climatique. La glace provient du fjord Nuup Kangerlua du Groenland, où elle avait fondu dans l’océan.

Hyperallergique

Olafur Eliasson, né en Islande, a affronté le changement climatique à travers son mouvement cristallin, Ice Watch. Il a placé des blocs de fusion géants à l’extérieur du siège de la Tate Modern et de Bloomberg dans le but de sensibiliser aux problèmes sans cesse croissants liés au changement climatique. La glace provient du fjord Nuup Kangerlua du Groenland, où elle avait fondu dans l’océan.

De plus, le mouvement nous montre qu’il existe de meilleures façons de créer de l’art à la fois unique et innovant en utilisant des matériaux respectueux de l’environnement. Les peintures vibrantes de John Sabraw créées à partir d’extraits métalliques pour réduire la production de pollution en sont un exemple inoubliable.

L’importance de l’Art environnemental et vert
Les militants écologistes s’expriment en faveur d’une planète plus verte et d’améliorer l’environnement naturel de notre Terre grâce à la protection contre les activités humaines nuisibles.
Alors que certains protestent avec leurs voix, d’autres manifestent leur passion pour l’environnement à travers l’art.
Le Dr Reiss déclare que “L’art a un rôle important à jouer dans la sensibilisation aux questions environnementales, en offrant des opportunités d’action directe et en nous aidant à imaginer d’autres mondes et des futurs possibles.”
L’art vert et environnemental met en valeur les merveilles de la nature et son esthétique à couper le souffle, et nous rappelle quelque chose de plus profond. C’est un rappel de l’impact environnemental négatif de l’humanité sur le monde.
De plus, le mouvement nous montre qu’il existe de meilleures façons de créer de l’art à la fois unique et innovant en utilisant des matériaux respectueux de l’environnement. Les peintures vibrantes de John Sabraw créées à partir d’extraits métalliques pour réduire la production de pollution en sont un exemple inoubliable.

L’art environnemental est indéniablement en hausse et devrait continuer avec les problèmes croissants auxquels le climat de notre monde est confronté. Ces types d’œuvres d’art servent un but et nous envoient un message clair et concis que quelque chose doit changer, et maintenant, pour sauver notre planète d’une destruction supplémentaire et irréparable. Peut-être qu’à travers de telles œuvres d’art, nous pouvons reconnaître l’erreur de nos manières et traiter notre planète avec l’amour et le respect qu’elle mérite.

Le 11 juin 2019, Christie’s Education présentera un symposium sur la réponse des artistes à la crise environnementale. Organisé par Dr. Julie Reiss, notre Directrice de programme du M.A. Art Moderne et Contemporain et Marché. Julie est également rédactrice en chef d’Art, Théorie et Pratique dans l’Anthropocène. Le symposium s’adressera à tous ceux qui souhaitent en savoir plus sur les façons spécifiques dont les artistes réagissent au changement climatique mondial et à ses conséquences.