Starte En Kunstundervisningsvirksomhet

En av de beste tingene jeg noensinne har gjort er å starte Moore Art School.

Å Lære andre å male, og deretter se dem vokse og utvikle seg som kunstnere gjennom undervisningen din, er en av de mest givende karriere du kan ha.

I denne artikkelen vil jeg dele med deg noen innsikt i hva som trengs for å starte og drive en kunstundervisningsvirksomhet. Hvis du har vurdert undervisning kunst eller starte din egen kunstskole vil du lese hvert ord av dette.

den eneste store ta bort at jeg vil at du skal få er at det aldri har vært en bedre tid i historien for kunstnere å begynne å undervise kunst, og med riktig veiledning kan du oppnå det nivået av suksess du ønsker.

Så la oss starte med å spørre det viktigste spørsmålet av alle …

Starter En Kunstundervisningsvirksomhet Riktig For Deg?

Det er viktig at du tenker på dette.

for å oppnå suksess må du være en god passform for å undervise kunst.

først trenger du en lidenskap for kunst. Hvis du er en kreativ person, og du elsker å male, tegne eller forme så kan du være godt egnet for det.

hvis undervisning kunst er riktig for deg så er det sannsynlig at akkurat nå er alt du vil gjøre, å skape og du dagdrømmer om det hele tiden. Og hver sjanse du får du er creatig noe.

men lidenskapen for kunst alene er ikke nok.

den andre nøkkelen jeg har funnet er at du må nyte å jobbe med mennesker. Undervisning kunst er et folk virksomhet. Du vil finne deg selv å jobbe tett med studenter som du hjelper dem til å lære å male.

Å Være personable og relatable hjelper som det vil tiltrekke flere studenter til deg.

det tredje viktige hensynet er at undervisning kunst er en bedrift. Nå trenger du ikke å være en hardcore business tenkende person, men du trenger å være oppmerksom på at som det er en bedrift du kommer til å trenge ting som markedsføring og salg systemer for å oppnå suksess.

så det er de tre tingene du vil vurdere:

1 / har du lidenskap for kunst?
2 / liker du å jobbe med mennesker?
3 / Kan du se deg selv kjøre en liten bedrift?

hvis du kan si JA til hver av disse så er du på rett spor.

Sidenote-Starte en kunst undervisning virksomhet er definitivt ikke en bli rik rask type program. Hvis ditt primære motiv er å tjene penger, vil det sannsynligvis ikke fungere for deg.

nå Hvis du har bestemt at å starte og drive en kunstundervisningsvirksomhet er for deg, så la meg dele med deg …

Den Første Nøkkelen Til Suksess

den første tingen som vil avgjøre om du lykkes eller ikke i det lange løp, ER DEG!

Starte en bedrift og gjøre det vellykket alt kommer ned TIL DEG.

når du bestemmer deg for å starte en kunstundervisningsvirksomhet, tar du ansvaret for suksess eller fiasko 100%. Sikker på at du kan få hjelp og veiledning underveis, men du er den som må stå opp hver dag og få det til å skje.

en stor del av dette er å investere i utviklingen av deg selv.

Først tankegangen din. Du må ha en empowered tankesett og positiv selvtillit tro å gjøre det arbeidet. Så du må kanskje bruke tid på personlig utvikling.

personlig bruker Jeg mye tid på å forbedre meg selv. For eksempel jeg delta Toastmasters regelmessig for å lære å forbedre min offentlige taler evne.

Dernest dine ferdigheter som kunstner.

det er viktig at du hele tiden jobber med å utvikle og forbedre dine ferdigheter som kunstner. Det betyr å fortsette å ta workshops, kurs og selvfølgelig masse praksis maleri.

En gylden regel som jeg alltid har trodd på, er at du vil at elevene skal investere i å gjøre kunstklasser og workshops, så må du være overbevist nok av verdien ved å investere i dem selv.

Personlig tar Jeg en rekke workshops hvert år med verdenskjente artister Som Kasey Sealy, John Wilson og andre.

Men det mange ikke vet er at jeg også er medlem av en rekke Online Atelier, og jeg bruker tid hver dag på å jobbe gjennom disse mesterleksjonene.

La meg gjenta meg selv da … DU er den første faktoren i om du vil bli en suksess eller ikke. Så du må alltid jobbe med deg og din tankegang og ferdigheter.

Muligheten For Kunstlærere

muligheten til å undervise i kunst har aldri vært bedre i verdens historie. Akkurat nå har kunstnere en unik mulighet til å starte og starte en kunstundervisningsvirksomhet og nyte suksess som aldri før.

Problemet er at de fleste ikke er klar over det.

Hvorfor?

Internett har skapt utrolige muligheter for folk Som deg Og Jeg.

For Tjue år siden ville Det ikke vært mulig for meg å drive en vellykket kunstvirksomhet. Men På Grunn Av Internett kan du og jeg leve våre drømmer om å tjene en inntekt fra vår kunst.

Internett har gjort to ting:

1 / det har økt interessen for å lære å male. Det kombinert med baby boomer generasjonen. Så det er flere mennesker enn noen gang som ønsker å lære å male.

2 / Reach – en av de største utfordringene med enhver bedrift er å kunne tiltrekke seg nye kunder til deg. Nå Med Internett som er så mye enklere. Når du lærer å omfavne sosiale medier som Facebook og YouTube, kan du nå ut til nye studenter og tiltrekke dem til deg.

så muligheten har aldri vært bedre.

og du kan velge å enten bare undervise klasser i ditt lokale område, eller undervise på nettet, eller gjøre begge deler.

personlig gjør jeg både som jeg liker ideen om å hanke inn i en global markedsplass med online-modellen, og jeg liker også samspillet mellom å kjøre klasser også.

muligheten har aldri vært bedre enn den er akkurat nå, så hvis du tenker på å starte, så gjør det akkurat nå mens det er så bra.

Hvem Vil Du Undervise?

Dette er et stort spørsmål du må svare på.

Hvem skal du undervise i din nye kunstundervisningsvirksomhet?

det er mange alternativer:

– Voksen Kunst Klasser
– Corporate Teambuilding Klasser
– Kunst Parter
– Maling & Sip Klasser
– Avansert Til Fagfolk

Og hva ferdighetsnivå vil du lære? Nybegynnere, Middels, Avansert?

Personlig tror Jeg den største muligheten er å undervise voksne som er nybegynnere til middels nivå.

Dette er uten tvil det største markedet, det enkleste å nå og det enkleste å lære.

når du velger et marked, anbefaler jeg at du fokuserer all din innsats på det ene markedet. Bli god på dette markedet først før du går inn i andre.

Hvordan Vil Du Lære Dem?

i mine tidlige dager med å lære å male deltok jeg på mange forskjellige kunstklasser og workshops.

Noen med lokale kunstnere og noen med verdenskjente høyt profilerte kunstnere.

Og jeg kom raskt til den konklusjonen at store kunstnere ikke nødvendigvis gjør gode kunstlærere.

jeg møtte mange forskjellige tilnærminger, inkludert:

* Gjør dine egne ting, og jeg vil komme og se deg (kanskje!)
* Demonstrasjon av et maleri (men veldig dårlig forklaring)
* Teoretisk (For mye teori, men lite maleri gjort)
* Entertainer (Artist underholder, men forklarer ikke)

Og mye mer.

det som manglet i de fleste klasser og workshops var en undervisningsmetode som hjalp elevene med å få resultater.

Tenk på det logisk … er det ikke fornuftig at du vil at de som går på klassen eller verkstedet, skal gå bort fra dagen med et ferdig maleri de er veldig stolte av?

hvis du kan hjelpe dem med å oppnå det, er det ikke også fornuftig at de er langt mer sannsynlig å bestille inn i flere klasser i fremtiden?

så du trenger en undervisningsmetode som hjelper dem med å få et ferdig resultat.

Du kan ikke bare vinge det som kunstlærer og håpe på det beste … selv om mange har prøvd denne tilnærmingen.

Hva Vil Du Lære Dem?

når du vet hvem du skal undervise og hvordan du skal lære dem, må du nå bestemme hva du skal lære dem.

hvilket medium? Oljer, Akryl, Akvareller, Blandede Medier?

Og hvilke fag vil du lære dem?

Vil det være landskap, seascapes, abstrakt, portretter, kjæledyr, bylandskap?

dette er viktige beslutninger som de riktige prosjektene vil tiltrekke studenter til deg og feil de vil ikke.

Å Vite hvilke prosjekter å undervise er avgjørende for din suksess.

som eksempel begynte jeg å undervise i våt på våt oljemaleri.

Det var en utfordring. Etter omtrent et år bestemte jeg meg for å prøve å undervise i en klasse i akryl. Da skjønte jeg raskt at når jeg lærte nybegynnere, er det langt lettere å gjøre det i akryl enn oljer.

Når jeg gjorde bryteren, ble det raskt forbedret.

Det Handler Ikke Bare Om Kunsten

jeg nevnte tidligere at du må sette pris på at hvis du starter en kunstundervisningsvirksomhet, er det en bedrift.

så du trenger å lære om å starte en kjører en bedrift også.

langt den viktigste delen av dette er markedsføring siden av det.

Du må ha riktig markedsføring for å tiltrekke studenter til deg.

Det spiller ingen rolle hvor god en kunstner du er … hvis du ikke kan markedsføre på en måte som tiltrekker seg studenter, vil du ikke oppnå suksess.

Kunstnere er ikke tradisjonelt stor på salg og markedsføring siden av ting.

den gode nyheten er imidlertid at det ikke trenger å være så vanskelig. Når du får riktig veiledning og følge en bevist blåkopi for suksess så kan du oppnå gode resultater fra markedsføring også.

Utvide Virksomheten Din Online

for de fleste anbefaler jeg å starte din kunstundervisningsvirksomhet i ditt lokale område.

Få noen konsekvente klasser oppe og går, og lær hvordan du kan hjelpe elevene dine med å få gode resultater fra dine klasser og workshops.

Derfra, Men Du bør også vurdere å utvide online.

akkurat nå er det artister som gjør full tid livings fra nettsteder som YouTube, Patreon, Udemy og mer.

når du lærer å lage online kurs og prosjekter, kan du utvide eksponentielt når du tapper inn i en global auidence. Det er 2,5 milliarder mennesker på nettet akkurat nå. Et enormt marked.

så å utvikle den elektroniske siden av virksomheten din kan hjelpe deg med å vokse og skape nye inntektsstrømmer for deg.

Dette er absolutt et område Som Moore Art School presser inn videre. Etter å ha hatt mer enn 15.000 studenter gå gjennom våre online kurs nå er vi bare knapt skrape overflaten av hva som er mulig.

Hva Med Kunstlærerkvalifikasjoner?

et spørsmål som ofte kommer opp er hvilke kvalifikasjoner trenger jeg å starte?

sannheten er at du ikke trenger noen hvis du følger min modell.

hvis du vil undervise i et skolemiljø som Videregående Skole for eksempel og få en jobb å gjøre dette, så ja, du trenger sannsynligvis en undervisningsgrad.

men for å starte din egen kunstundervisningsskole trenger du ingen kvalifikasjoner i det hele tatt.

etter å ha sagt at jeg anbefaler å få en sertifisering som kunstlærer.

Det var slik jeg begynte. Jeg deltok i et sertifiseringsprogram, gjorde øvelsene og oppgavene og ble sertifisert i deres metode.

Det ga meg mer selvtillit til å starte, og det ga meg rettighetene til å representere deres undervisningsmetode i markedet mitt.

Selv om jeg endret etter et år med å undervise i metoden, synes jeg fortsatt det var uvurderlig for meg å komme i gang.

så jeg anbefaler at du starter på en lignende måte.

Undersøk de ulike sertifiseringsprogrammene som er der ute, og bestem deg for det som passer best for deg. Vær oppmerksom på at de fleste ikke dekker alle viktige fagene i forretningssiden av kunstundervisning, eller salg og markedsføring.

Det Er En Maraton Ikke En Sprint

en ting jeg vil påpeke er at å starte og drive en vellykket kunstundervisningsvirksomhet er en maraton, ikke en sprint.

Det jeg mener med det er at hvis du forventer suksess over natten med det, kan du ende opp skuffet. Det tar tid å bygge opp, så du trenger en langsiktig visning.

Tenk på å bygge opp suksess over en 3 til 5 års periode. Mange tror i form av 3 til 5 måneder, men sannheten er at det vil ta deg så lang tid å komme i gang og begynne å finne noen faste.

nå kan du tjene en inntekt underveis … men å bygge en solid vellykket bedrift som kunstlærer vil ta tid. Vær tålmodig og være konsekvent i din innsats.

jeg begynte å gjøre det deltid mens jeg jobbet heltid i jobber. Jeg gjorde dette i flere år før jeg gikk på heltid.

så ta et langsiktig syn på det og gjennom konsekvent og vedvarende handling vil du komme dit. Over tid vil loven om sammensatte innsats begynne å fungere i din favør.

Lær Moore – Metoden For Maleri

I løpet av de siste seks årene har jeg hatt lykken til å lære hundrevis av studenter på en dags workshops og mer enn 15.000 online.

I løpet av den tiden har jeg jobbet med å utvikle en metodikk for å undervise nybegynnere som får resultater. Det tar en nybegynner fra aldri å ha plukket opp en pensel før for å kunne fullføre sitt første maleri som de er stolte av.

Moore-Metoden For Maleri har nå vist seg å fungere rundt om i verden, ikke bare I klassene jeg har undervist, men i klasser undervist Av Moore-Sertifiserte Instruktører I Australia, New Zealand, Irland, STORBRITANNIA og Saudi-Arabia.

Fordelen Med Moore – Metoden For Maleri er at den forenkler prosessen med å lære å male ned i tre farger, tre børster og tre trinn. Dette gjør det lettere å lære de som nettopp har startet.

akkurat nå ønsker Vi å utvide til enda flere land rundt om i verden.

jeg er på et personlig oppdrag for å spre Moore-Metoden globalt og for å nå så mange mennesker som mulig og hjelpe dem med å oppfylle sin drøm om å lære å male.

hvis det du har lest i denne artikkelen resonerer med deg, og du vil finne ut mer enn å be om et informasjonspakke og bli med oss på det kommende Webinaret’Starte En Kunstundervisningsvirksomhet’

Finn ut mer Om Moore Certified Instructor program– http://www.MooreArtSchool.com/mci

Påmelding til kommende Webinar her– http://mywebinars.net/start-an-art-teaching-business/